怎么唱高音，如何唱高音

1，如何唱高音

高音不管是流行唱法或者是民族还是美声，都应该是喉结在下方。练习高音的方法如果不正确确实会对嗓子造成很大的伤害，有可能还会声带小结，如果是发生成为声带小结就可能需要开刀治疗了。练习高音的前提主要先练习气息，不管是任何一种唱法气息是最主要的。教你一个练习气息的简单方法，两手叉腰，用力向内推，肚子就要做出反应把手向外推，这时候尝试咳嗽一声，会发现肚子自然的产生力量把手向外推，把咳嗽换成气声“丝”，四短一长的用肚子的力把手向两端推。其实这些方法与技巧你可以去找些专业教程来学习，推荐你去新华盛网站看看。

如何唱高音

2，如何唱好高音

气息是一部分，高音更重要的是要寻找到正确的发音位置，把嗓子打开，试着做打哈欠的动作，这个时候嗓子是打开的，发高音的时候嗓子应该就是这个形状。但是打哈欠是不高的，要找到你发音的位置，然后试着向下移动，越高的音，发音位置越在喉咙的深处。普通人唱歌到高音就往上跑，结果就卡住了，往下就好了，这样说很难明白吧？不过唱歌就是这样，有些东西只可意会的，因为语言描述不清楚啊。多练习，不要急，我也是别人点拨之后自己慢慢试出来的。要注意练唱歌不是一蹴而就，起码要一年半载的才有效果：）关于气息，和高音没有直接的联系，不过要唱好唱完整一首歌，却非要好的气息不可。都说气沉丹田，其实气在怎么吸也只是在肺部，只是平时我们做深呼吸，肺部向前扩张，遇到了肋骨，就只能吸入有限的空气，如果学会肺部在吸气的时候向下扩张，横膈膜就被压下，肺部就可以吸入更多的空气（腹腔是脏器，没有骨头挡着，肺部可以向下扩张）。如果要好的气息，就要习惯腹式呼吸。这样的习惯都不是一两天可以学来的，要多练习才行：）

唱高音的时候，你在心里应该提前有个准备，不要，那高音已经到了，你才急急的去唱，要先有多一点气息，通俗一点，就是在高音之前，先换口气，嘴巴可以张得稍稍大一点，运用腹腔的力量，把之前的气给慢慢地压出来，就是小肚子慢慢往回收。其实唱歌，就在于一个呼吸的位置，你吸进去的气，如果只停在你的胸腔的话，气息是不可能下沉的。唱高音的时候，你一定要感觉小腹微收。你先用这个办法试试，我想对你还是有帮助的。

如何唱好高音

3，怎么可以唱高音

唱高音这个是要自己慢慢练习的，随着你练习的程度越来越深，你能发出的音出就越高。不过在你现在力所能及的情况下如何想发出你能发出的最高音的话有一个办法你可以试试，不伤声带，也是相当多的歌手会用的方法。提气，把气提满，感觉肺很涨的状态下，把头稍微向下低一点，然后发音的感觉是在喉咙的后部，换句话说就是舌头的跟部，气不要太快，太快声音大音不一定高还伤声带，气要平和，小腹用力。再不行你把双手放在小腹前握住向两侧拉，边拉边发音，那么这样应该就是你目前你发出的最高音了，随着你练习的时间和深度加大，你会发现你的音会越来越高的。

怎么可以唱高音

4，如何唱好高音

1 如何唱好高音很多喜欢业余唱歌和正在做专业歌手的人，都会重复地问到一个问题经常在KTV唱歌的朋友们经常会问：“唱高音，第一次能唱上去，第二次费劲，第三次就怎么都唱不上去了。这是为什么？” 原因：这种唱法明显是用嗓子喊上去的，第一次可以，第二次再喊就费劲，第三次当然就喊不上去了。能够发音的声带，只是两片很薄的肌肉，它只能承载发音说话时的闭合状态，当你唱歌用力喊的时候，它就变成声带肌肉被强力的拉扯。试想我们有时打球时间长一点，还会造成疼痛或肌肉拉伤呢。那声带很薄的肌肉怎堪重负？所以，唱高音乱喊是非常危险的。后果：轻者，嗓子当时会哑。重者，会造成嗓子疾病。比如：息肉，水肿，声带小结。如果得了这些嗓音疾病，第一先改变的就是你本来的声音音色。例如，原来是亮嗓子，这时就会变成沙哑。原来唱得上去的高音，现在就全部唱不上去了。情况严重的还需要手术治疗，如果治疗不及时还会可能引发其他病变。因此，在这里劝告业余歌唱爱好者，唱歌，唱高音，千万不要喊。学过声乐的学生常常会问我这个问题：“高音我能唱上去，但是容易唱虚了，不实。尤其与真声衔接不上。真声是真声，假声是假声，融合不在一起。怎么办？” 这种情况实际上是你的唱法技术还不系统全面，真假声统一的问题没有解决，不会利用面罩唱法去做好假声关闭，所以声音不通畅。解决办法： 1、正确使用气息。尤其是唱歌时不要使用气息向下，声音向上的歌唱方法。因为这种方法无论你怎么唱使用的好，都无法与真声，假声连接上。试想一下，我们弹钢琴的时候，是不是钢琴的每一个八度音色都不一样？可是在你弹奏的时候，谁能说：它们的声音，音色是不统一的？因为钢琴的键盘设计是每个键与每个键之间的距离已经精确到了完全相同的地步，因此，它形成了密切的连接。所以，尽管低、中、高音的音色各不相同，但是弹奏起来，音与音之间是完全连接，是统一的。那话说回来，唱歌与弹钢琴是一样的，完全是同一个道理。 2、歌唱声音的音与音之间的距离也要精确到了完全相同的程度。那任何人在唱任何歌曲的时候，都不会出现声音不统一的问题了？是不是？当我们回过头再来论证，气息向下，声音向上这个问题时，想像一下，当气息向下拉住，声音向上的情况下，是不是相互之间产生了一个相反方向的拉力？那它们之间只有诺大的一个距离，这就是真声与假声，中间没有连接的音。也绝不会向钢琴那样有序的排列紧密了。所以，真声就不能连接到假声，也就没有了过渡音。就变成了前面你说的那样，真声是真声，假声是假声了。

5，怎样才能唱高音

给你介绍几种唱歌练习方法：高音问题---首先，教你一个简单易学的，飙高音的技巧：嘴角夹个牙签唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常说的开内口）颤音---主要是通过气息的控制，让气流像波浪一样经过嗓子，就产生了颤音，有些人是通过嗓子来控制气流，这种唱法很过时，叫震喉音，振幅很大，不自然。每个人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要练习的，（但要注意，不能过分疲劳，会把嗓子唱坏，）其实你不必太追求音高，找一些适合自己音域的歌曲练习，或者稍微一点点吃力，但还是可以唱上去的高音。唱歌前是要开声的，喝点开水有助于把声音打开。声音打开后，就嗓子不会难受了。其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。艺无止境，为情是岸。音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器.....先练耳朵，再去谈别的.....

腹式呼吸所谓腹式呼吸法是指吸气时让腹部凸起，吐气时压缩腹部使之凹入的呼吸法。正确的腹式呼吸法为：开始吸气时全身用力，此时肺部及腹部会充满空气而鼓起，但还不能停止，仍然要使尽力气来持续吸气，不管有没有吸进空气，只管吸气再吸气。然后屏住气息4秒，此时身体会感到紧张，接著利用8秒的时间缓缓的将气吐出。吐气时宜慢且长而且不要中断。做完几次前述方式后，不但不会觉得难过，反而会有一种舒畅的快感。实际上测定呼吸时的脑波，可以知道在吸气时屏住气息的瞬间则大鸣大放，而且在吐气时 α波也持续出现。也就是说，屏住气息可以使得α波更容易出现。做腹式呼吸时，体内会产生一种前列腺素的物质，可消除活性养，并且扩张血管的功能。当你做腹式呼吸法，活动横隔膜时，它会从细胞内渗入血管及淋巴管，去除活性养的毒素、促进血液循环。此外，做腹式呼吸可使腹部的各个内脏，皆得以受到呼吸节奏的刺激。这种刺激透过神经，做为一种和缓的呼吸节奏的自我调节信号传至脑，脑在接受这些刺激之后便成为α状态。人靠呼吸存活，呼吸停止人马上就会死亡，呼吸重要到几乎等於人生，只有呼吸的人才有生机。然而一般的人大都只用浅呼吸过活(胸式呼吸)，因此只使用到1/3的肺，另外2/3的肺都沉积著旧空气。如果运用腹式呼吸法(呼吸意识化)进行呼吸，肺就能够完全被使用。腹式呼吸能够让体内充分取得气的功能，同时也摄取更足够的氧气。如此一来，既可净化血液，更能促进脑细胞活性化。所谓好的呼吸是在意识之下「缓缓」进行的，另外「深深的」也很重要。换言之，意识之下既缓且深的呼吸法是造就α波最有效的方法之一。腹式呼吸法可使脑波维持在12赫兹以下，就大脑生理而言，就是α波最容易出现的时候，同时它能增进脑内荷尔蒙内啡的分泌，有助於创造力的开发。在冥想中最重要的是呼吸法，所果未能掌握正确的呼吸法，无法实现深度冥想意识，所以，也可以说，呼吸法如何，将会决定冥想的成功与否。

6，高音怎么唱

首先练习是必要的。其次，就要靠技巧。唱高音时要把嗓子压低，而并非普通人所做的努力“吊嗓子”（把嗓子拉高），想象自己唱的不是高音而是低音。唱低音反之。这个技巧很有效。再次，就是整体的发声方式。一般人发生的位置很靠前，就是“用嗓子唱”和所谓“扯着嗓子喊”。发声的位置要靠后，可以刻意把脖子往后伸，试试看。我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见图七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。由降b2以上，到hi ghC以上的音，方法与降b2是一样的。这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。 Close及掩盖从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这个感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平时感觉不到的），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。无所谓“美声”、“民族”、“通俗”的唱法之分，唱法，或者说发声方法，只有一种：那就是正确的发声方法，就是声音在硬口盖处震动共鸣，高音在硬口盖和鼻腔之间共鸣。高音不是天生的，任何人只要没有严重的天生声带残疾都可以唱高音。如果你采取一种练习高音的方法已经持续一年以上，仍无明显效果，那证明你的练习方法是错误的。不管你如何发声，声音都应该从硬口盖的位置共鸣出来。狂喊乱叫绝对练不成你想要的高音。高音练习的过程是低调和温柔的，并非扯着嗓子硬顶上去，你得学会F以下的轻声练习和哼鸣练习，这两种练习都是最有效的辅助练习。水是你练高音的最好的朋友。抽烟、喝酒对练高音的影响很小，几乎没有。如果你觉得影响很大，说明你发声的方法是错误的。亚洲人和欧洲人的头骨结构和其它生理条件不同，所以不要盲目学习他们的发声方法，比如咽音。但是亚洲人唱高音的天生条件绝对优于他们，最明显的是：鼻腔很容易和硬口盖产生共鸣（所谓的头腔）——这是唱高音的唯一正确的发声方法。歌唱者常见的危险的征兆：声带闭合不全，自以为关闭唱法，还沾沾自喜。（等着几年后失声吧）不同程度的声带小结。（手术尚可痊愈）声音早上低，晚上高。（不是正常现象，而是发声方法错误的征兆）乱投师。（你老师有高音吗？能否言传身教？）歌唱者正确的高音应该是：头腔共鸣，咽部控制气息。（鼻腔和硬口盖的共鸣）与烟酒的影响不大。终生不会反弹。男声至少在高音A以上，女声至少在高音B以上。能够轻松演唱歌剧。（通俗就更不用说了）没有真假声的界限。（听起来全是真声）高音具有力度、穿透力、持久性。男声闭口音至少在高音C发挥。很多网友都在说现在武警甘肃文工团有个袁伟艺名叫袁伟翔他的高音好漂亮，唱到小字3组E听起来还是真声不和中声区脱节他因该是歌优秀的男高音歌唱家，我们都很佩服他！

用嘴唱

音程的高低，取决于声带颤动的频率，唱高音的时候气息一定要稳，不应该有火山喷发的感觉，那是摇滚的唱法，气息从丹田出，不应该感觉到喉部充满了气体，而是均匀的穿过喉部。教你一个草根的方法，到高音时候站起来，收腹仰头，这样气息通过阻力会减小。忌讳用嗓子干吼，那样的话声带很容易撕裂。

7，如何唱高音

如果正确的唱法，唱完之后，就是挺累的，但是嗓子绝对不疼。如果吼过之后，对声带就很不易，轻微的是嗓子痛，如果运用嗓子不得当，严重的就会损伤声带。头腔共鸣嘛，如果有过专业训练的，掌握了唱歌的方法，前期刚学会时，唱的时候会出现眩晕的感觉，而且有时还有干呕，胃里不太舒服。这时候你已经运用了正确的方法，嗓子是不会疼痛的。我就是学民族唱法的，这都是我的一些经验。。呵呵。。

要唱高音只有一个方法，就是用丹田。为什么有些人用了丹田还是唱不到？ 1，每个人音域不同，我曾听过，颈项较短较肥的人，多是男女高音，颈项较长较瘦的人，多是男女低音。这是因为喉结的关系，而有些是唱男女低音的人为何可以唱高音？后天的练习也是可以训练的。家族遗传好像也是有关系，你爸妈是男女高音，你注定是唱高音的，这是我去听讲座听来的。所以你可以研究一下。 2，不够气，不够力度。不是叫你全身用力，而是轻松运用丹田及身上的音腔，有四个，胸腔，鼻腔，喉腔及头腔。太紧绷会造成唱不到高音，因为你已锁紧喉咙。真假音变换是需要长时间练习的。为什么有些人假音很小声，因为你的声音还没开，需要长时间的努力声音才会开的，而且丹田力度也有管。低低音的人能用真音唱到很高的音，但却不能用假音调更高的音。反而高音的人不能用真音唱很高的音，却能用假音调更高的音。我的音乐老师说过，除了美声唱发，运用丹田唱流行歌，久后声音一定沙哑，张惠妹就是一个例子。唱歌最重要是运用丹田，而不是用喉咙乱喊乱叫，只有用丹田唱歌才是保护喉咙最佳方法。找了些资料让你参考，不过还没有跟准节拍不要用先，我不会害你的。丹田唱歌其实是发声和"气"的运用当你用丹田提劲发出的声音会叫"厚"叫"饱"!!这是因为发声源较深的因素丹田就好像是引擎一样！你得藉由它把气力经由声带送到共鸣点.... 所以唱歌时有点像是用"腹肌"唱歌!但并不是用真的肚子用力就好了！是肚子的"深处"----即所谓丹田但是去感觉那种使力的方式去熟悉它运用它！唱唱高音的东西就可以听得出来是否有用到丹田！有用到的话声音会很扎实...... 1、共鸣原理及分类 ... 美好的歌唱共鸣是歌唱者所共同追求的。要想获得它，就需要全面了解人体共鸣的相互关系和作用，并付出艰辛的努力，通过刻苦的训练才能得到它。＜一＞共鸣的原理共鸣——某物体因受到振动而发出声音，这种声音又传播到其它物体上，引起其它物体的共振的现象叫共鸣。声音产生需要有振动体、媒介＜空气及其它＞和听声音耳膜。当物体被打击而产生振动时，促使媒介产生了波纹，叫音波。这种音波由媒介传入人的耳膜成为声音。一个发音体在振动发音时，它除了能发出一基音外，还能同时发出一些微小的泛音。例如：a弦振动率是400，当它的微波传到某一个每秒振动440次的物体时，这一物体受到振动的影响，才会引起共振，产生共鸣。人体共鸣形成的过程是，从歌唱发声到利用人体内很多可以产生共鸣的空间，使气息冲击声带而出现了基音。这个基音虽然很微弱，但是它一进入人体固有的共鸣空间之后，就产生了不同形式的声波共振，于是出现优美、悦耳的歌声来。共鸣的使用能够扩大音响效果，同时还可以美化声音。我们应充分利用人体构造的共鸣腔，努力控制歌唱发声，逐步训练形成空间立体感的音响。歌唱发声的共鸣效果对于歌唱是十分重要的。＜二＞共鸣的分类共鸣的分类：通常有三种分类的方法：从生理构造上进行分类；从共鸣结构能否调节上进行分类；从共鸣运用性质上进行分类。从生理构造上，可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣及口腔共鸣。头腔共鸣产生的生理结构位置是在鼻腔上方。窦部各空间有额窦、筛窦等。它们属于固定空间，声波共振是无气息的共鸣。体积小，位置高，这种共鸣色彩明亮，集中而柔和。演唱时要注意打开颌关节，减轻下颌重量，感觉骨室有轻微振动感，眉心处也有微振感，这样歌声就集中明亮了。头腔共鸣依靠鼻咽腔的咽壁力量与软腭，控制进入鼻腔的声音方向，使声音进入头腔，形成共鸣。这种控制要细心体会，才能取得很好的效果。还要注意的是，当运用民族唱法唱抒情高音的曲目时，声波只在鼻梁上端的鼻骨处振动即可；如果运用美声唱法演唱大音量的戏剧性的歌曲时，声波需要在鼻梁及周围较大面积的骨面上振动。有经验的歌唱家们为获得头腔共鸣的感受，常常善于把声音送到头腔中去，认为——是真正的美好的歌唱，而且这种唱法，声音不会疲劳，永远年轻。如果失去了头腔共鸣的支持作用，歌唱的寿命不但会缩短，而且声音是十分不悦耳的。＜2＞鼻腔共鸣及作用鼻腔共鸣不是鼻音。是声波进入鼻腔后经过控制产生的共鸣效果。从生理结构上看，鼻咽腔的上部是颅骨，下部是软腭，由鼻腔和鼻咽腔组成共鸣空间，体积大，共鸣振动在鼻腔内而产生，是由无气息的固定空间形成共振的。要获得良好的鼻腔共鸣还需要注意以下几点：软腭的运用：软腭即平时称为的小舌头。软腭是鼻咽腔的底，形成了穹形，有利于用咽壁对声音推送。通过软腭的运用，促使鼻咽腔形状的变化及音色的变化。用哼唱练习，便于使软腭中部产生振动，扩大鼻咽腔，同时还能使鼻咽腔下部也打开。打开并控制颌关节：上下颌关节活动应张开小半寸，对于取得共鸣有好处。下颌轻轻下移，感觉好像没有重量，声音就轻松自如了。还要记住，鼻咽腔既可以使声波进入鼻腔共鸣的较大空间里去，又能不让气息进入这个空间中来。它起着声气离析的作用，能够促使共鸣的色彩变化。＜3＞口腔共鸣及作用口腔共鸣是可变共鸣腔。又是高音和低音的中间衔接区，是咬字清楚的部位。它的共鸣区包括口腔、喉腔。通俗唱法多采用口腔共鸣。根据共鸣结构可调节与否，共鸣也可划分为固定不变共鸣和可变共鸣固定不变共鸣腔：它包括鼻腔和额窦、喋窦、筛窦、及窝音等。鼻包括外鼻和鼻腔。鼻腔的容积比外鼻大，它的上壁是筛骨，下壁是硬腭，后面同鼻咽腔相通，鼻腔通向周围的骨顶空腔有筛窦、頟窦、蝶窦。这些共鸣腔具有稳定的固定空间，其体积和形状是无法进行调节的。可变共鸣腔：它包括口腔、喉咽腔、鼻咽腔和口咽腔、喉腔、胸腔等。口腔的上前部是硬腭，后部接到舌根和会厌咽腔。喉咽腔上部通口是咽部，下连食管，上部是舌根和会厌＜喉头肌可以主动调节＞，与共鸣腔下部接喉口，通喉前延部位＜声带位于喉室＞。鼻咽腔，它的前壁同鼻腔相通。下方以软腭为界，通向口咽。口咽腔，上与鼻咽为界，同口腔相通。下通喉咽。声道，在声带以上，同口、鼻、喉、咽腔相连，形成类似管状的口咽喇叭管。它的出口在鼻腔、口腔。喇叭嘴是喉室。声带、声道是主要的共鸣腔体之一。人体的固定共鸣腔、可变共鸣腔，经训练都会引起美好的共鸣反应。咽腔和口腔、胸腔相连，它是重要的共鸣腔。胸腔在共鸣中也起了不可缺少的作用。除了人体歌唱发声系统的全部空腔为歌唱共鸣发挥作用之外，共鸣在人体的骨骼中也会发生作用。人的声音共鸣主要是腔体共鸣。人的上咽管的大小和容量是可以变化的。经过共鸣的作用可以增大音量，变化音色。使声音发出泛音，得到美化，从而发出动听的声音来。由于运用性质的不同，头部前方共鸣分为：上部共鸣和下部共鸣。一般称腭以上为“上部共鸣”，腭以下称“下部共鸣”。上部共鸣：包括鼻腔、鼻窦、上颔窦、额窦、蝶窦、和筛窦。下部共鸣：包括口腔、咽腔、喉上部等处。前面说过，凡是充满空气的地方都可以发生共鸣。然而头腔并不是充满空气的腔体，为什么可以引起声音的共鸣呢？原来，它不是利用有空气的腔体作为传声的共鸣腔，而是利用固体的骨组织的传导作用而加强声音的强度。声音的强度是构成声音响度的重要因素之一，骨传导作用与高音相结合，声音自然增加响度，因此利用上部共鸣有助于声音的扩大。利用上部共鸣的道理，就是利用喉、咽、口的共振，经过头骨的传导，引起几个窦体的共振，来加强声音的共鸣，我们称它为“骨传导”＜不是气传导＞。上部共鸣主要是借助“骨传导”作用来实现的。在生活语言中，虽然意识不到它的共鸣作用，但在高声说话或发某些音时，“骨传导”的共鸣作用也在参与扩大音响的行列。歌唱家所以强调要把上部共鸣利用上，是因为它的共振作用较强，如果和下部共鸣联合起来，对于高低音的音响以及歌唱中的情感配合，都有着积极作用。应用上部共鸣，必须先造成下部共鸣强有力的声波。声波达到硬腭，利用硬腭的振动引起鼻腔和头腔各窦的共振，这就是骨传导的作用。这样既增加音量，又可增加声音的力度。按理说，气流到达口腔时，不能使气流通过鼻腔汇出国，必须使鼻腔中的气流折回口腔，再从口腔喷出去，这样才能真正得到上部共鸣的音响。然而，咽腔是个三岔口，当气流到达咽腔时，必然有一部分冲向鼻腔，一部分冲向口腔，要想把鼻腔中的气流折回口腔是不容易的。这样，使用上部共鸣，便会形成全部的半鼻音。这种情况，在一些歌唱演员中是常有的。当他们希望得到上部共鸣的帮助时，便把舌根降低，软腭放松，有时还把鼻孔张大，这样，把气流引进鼻腔时，也就从鼻腔中泄出大部分。使用上部共鸣，似乎半鼻音是不可避免的。但是在民族唱法中，显然比美声唱法的鼻音是要少些。这是由于两种发音的口腔开度和肌肉松紧不同而引起的。`歌唱的发声，每个韵母几乎都披上了鼻音的色彩，尤其遇到窄韵母i.u.yu时，这种现象就更显著。然而听者要是不细分辨，就听不出鼻音的色彩，反而觉得声音饱满。由于韵母发音有高低性质的不同，它对“骨传导”所起的强弱作用也不一样。一般说，窄韵母i/u/yu显然比宽韵母a/o/e强，这点从实验上可以得到充分证明。为什么会有这样的现象呢？这是因为发窄韵母时口腔比较窄＜声位高＞。当声波达到口腔时，不是很畅快地流到口外，它要比发宽韵母的气流送得缓慢，这时腭部被鼓动的力量也就强些，因而可使颅骨受到强烈的震动。不过我们应该注意，这类韵母最容易把声波引向鼻腔，也誻最容易产生鼻音，而且发音时的口腔肌肉比较紧张。为了使它不带鼻音或少带鼻音，发这类音时更应该注意口腔适当扩大。宽韵母a/o/e的口腔开度都比窄韵母i/u/yu为大，从喉部发出的声波到达口腔时，没有窄韵母那么大的强度，而且很容易从口腔内部辐射出动，所以震动颅骨的力量也就减弱了。因此对于头部共鸣来说，窄韵母比宽韵母更为显著。这种情况告诉我们，能否引起上部共鸣，和气流压力的强弱很有关系。从声音的高低来说，高音容易引起头部共鸣低音则容易引起胸部共鸣。这是因为发高音时声带闭合较紧，气流的冲击力较强；发低音时声带闭合较紧，气流的冲击力较弱。低音歌唱家常是利用胸部共鸣，高音歌唱家则必须兼用头部共鸣。在这里我们应该注意，唱低音只能说是以下部共鸣为主，并不是说完全抛弃上部共鸣。当唱高音的时候，如果得到上部共鸣的协作，发出的声音将是纯厚而清亮的。相反的，唱高音只能说上部共鸣起主要作用，要是缺少上部共鸣，声音的高度将会受到影响；然而下部共鸣也不应该完全不去利用，如果缺少下部共鸣，要得到高音的宽度是有困难的。我们对于歌唱的声音＜不管是高音还是低音＞，总是要求圆动听的。常听到一些女高音，虽然能唱到c4，的声音听起来却感到干燥刺耳，缺乏圆满的色彩，这就是上部共鸣和下部共鸣没有配合起来的结果。所以，共鸣的利用在唱高音或低音时应该分别主次，高音要以上部共鸣为主，下部共鸣为辅；低音要以下部共鸣为主，上部共鸣为辅。两者必须配合适当，才能发出宽厚而有力度的声音。我们听到一些歌声很美的高音歌唱家，当他歌唱时，如果用手抚摸头顶，可以感觉到剧烈的震动，同时用手抚摸胸廓，也会感到胸廓的骨骼发生震动。这说明高音不仅使用上部共鸣，下部共鸣也在起作用。有人强调上部共鸣的作用，而忽略了下部共鸣的协作关系因而得不到理想的高音。从广义上说，胸腔和头腔和骨组织都有传导声音的作用，但是它们的作用是不相等的。胸腔的骨组织再加胸壁本身的震动，所引起的共鸣是很明显的；头腔的骨组织由于区域不同，引起共振的强弱和清晰的程度不同。一般说，额窦部位的共鸣最强最清楚，这是因为这个共鸣区受到喉腔、咽腔、口腔和鼻腔全部声波直接振荡的结果。我们要求歌者要把声音提到头部上来，也就是希望提到额窦位置上来，使这部分的骨骼产生共鸣作用。其次，头部共鸣作用比较大的部位还有枕骨。它是构成颅腔底部和后部的骨头，在头部后面正下方。因为它的位置也是声波直冲的地方，所以这部分的共鸣腔的发声，除了利用额部共鸣以外，当唱高音的时候，还兼用枕骨的共鸣作用，这就是我国戏曲界所讲的所谓“脑后摘筋儿”。那么，怎样才能把这部分的共鸣使用上呢？有一种理论认为枕骨的下面接连颈椎骨，当强有力的声波冲到喉腔之后，它会引起颈椎骨的振动，再由颈椎骨往上传导，枕骨便发生振动。另外，声波到达口咽腔时，引起很大的传导力量，它从的后部直接影响枕骨的振动，而且这部分离“蝶窦”很近，因而它的共振作用也就更加强了。在利用枕骨共鸣时，有一点应该注意，发声时必须颈部挺直＜但不要僵硬＞。这样的姿态可使喉、咽腔扩大，气流畅通，造成强有力的气流柱，上升直达软腭的后部，引起枕骨的振动，造成声音的力度。当我们把声音提上来的时候，会感到脑后发生振动，这时上部和下部的共鸣则已经连在一起。实验证明，光是喉腔的共鸣作用是不大的，声音不是很响的，音色的变化也不是很清楚的。这是因为喉腔基本是软组织组成，在软的共鸣体中发声，声音首先被吸收一部分；因为喉腔较小，共鸣作用不强；再因为喉腔没有显著的变化，音色变化不大。以上各种情况说明，上部共鸣和下部共鸣的运用，有赖于强有力的气流，然后在良好的喉，咽、口、鼻腔共鸣的基础上才能产生。所以我们要得到全部共鸣协作，要特别锻炼呼气和挡气的作用。