设计鉴赏，如何鉴赏平面设计师作品的优劣

1，如何鉴赏平面设计师作品的优劣

主题。是否表现了产品（如果是产品海报）、作品（如果是电影海报）等的主旨。表现力。是否能运用具有冲击力的字体、配色、图案等吸引观看者的目光并在脑海中留下印象。独创性。无法被模仿的创意，令人一看到这类设计就能联想到设计师本人。以上为个人观点。

如何鉴赏平面设计师作品的优劣

2，如何鉴赏平面设计中的美

任何美术作品的欣赏都是三个方面：一、形设计图纸排版如何，点、线、面的分布如何，即点线面的节奏与韵律，粗细、大小、轻重、虚实等。文字散开是点的感觉，间距小是线的感觉。这些都与自己要表达的主题相关，是要体现出女性化、时尚还是乡土。二、色同种色？邻近色？互补色？如果形成统一协调，如何体现出设计的风格，是高雅，还是前卫。三、创作背景在什么情况下创作，创作的思路是如何的，为什么这样去考虑。从客户的要求出发，自己针对客户的要求，结合自己的设计经验，是如何来进行这张图纸的设计的。

如何鉴赏平面设计中的美

3，如何欣赏版面设计

主要欣赏其造型要素及形式原理，版面内的字体、图像图形、线条、表格、色块等要素的运用，和这些要素按照什么样的要求进行编排，以什么样视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使观看者直觉的感受到设计师要传递什么意思。设计中的点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。

如何欣赏版面设计

4，如何欣赏服装设计1000字左右

欣赏服装设计要看它背后的东西：要看这个设计的大体风格，先分辨确认下它是什么风格的衣服，它给你什么感觉，你觉得它是走什么风格路线的。（比如狂野的、街头的---嘻哈|朋克风格；繁琐装饰的，矫饰华丽的---巴洛克风格；感觉造型奇异却不失美感的----洛可可风格，宽松的、随意的、带有民族特色围巾或有流苏装饰的、有流浪气息的----波西米亚风格。。。。。。）每种风格都是有它自己的背景、文化还有特点的，你知道它大体是哪种风格以后，你再去了解这种风格的特点|渊源，然后就比较能理解这个服饰了。至少它的特点是能感受到了。也许，有时候你感觉某些大师的作品很古怪，很夸张，感觉什么风格的都不像，其实那也不是的，他总会来自于某一风格来进行自己的处理、延伸、创造。你也可以从作者的灵感来源来分析这个设计。比如有的服装系列灵感来自非洲大自然，那么其作品就会有例如仿生物、仿自然的设计，表现在服装的色彩、造型、材质等设计要素上。有的设计是复古的，它的风格是模仿加创造以前曾流行过的某一风格，再度让它出现并重新赋予意义。总之大师的时装设计都必然有他的美。美在哪里呢？无外乎设计上的三要素。就是色彩、造型、材质。 1。你看它的颜色好看不，颜色搭配协调吗？新颖吗？有味道吗？ 2。你看它的款式好看吗？服装设计上的“造型”就是“款式”。（先看整体再看局部细节）款式有创意吗？这样的结构合理吗？这样的造型有美感吗，有视觉冲击力吗？与服装的颜色搭配合适吗？ 3。综合以上2点，再看这个设计所用的材料，是金属的、棉麻类的、丝质的、新研发的布料亦或混合搭配的？材料的质地给观众所表现出来的光泽，质感合适这个设计的颜色和造型吗？以上3点其实都是分辨这个设计美或不美的关键要素。其实不要管大师不大师，怪异不怪异，任何服装设计，只要这几个要素配合得合适，搭配得有特点，有“感觉”，符合人类的审美观，那么就是好的设计。（同时，一定要有观众留下深刻印象的设计----如今商业社会的需要）所谓的艺术大师,他的设计很独特,但并不符合大众眼光,其实并不要强迫自己去接受别人的视角,这样你会缺乏自己的主观.