雨霖铃教案，

1，雨霖铃

雨霖铃柳永（宋）寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。

雨霖铃

2，雨霖铃教案

　　教学是一种创造性劳动。写一份优秀教案是设计者教育思想、智慧、动机、经验、个性和教学艺术性的综合体现。大家知道《雨霖铃》的教案怎么设计吗? 　　《雨霖铃》教案　　教学目标：　　1.体味本词的意境及情景交融.虚实结合的写法。　　2.能够背诵其中的句子。　　教学重点：　　体味本词的意境及情景交融.虚实结合的写法。　　教学难点：　　1.体味意境　　2.赏析名句。　　教学设想：　　充分贯穿诱思探究法思想，以学生为主体，教师为主导，训练为主线，思维为主攻。在教学过程中，始终遵循两个贯穿要素和三个层次要素。通过阅读想象完成教学重点，通过点拨讨论完成教学难点。　　教学时数：一课时　　教学工具：多媒体　　教学过程：　　渲染气氛创设情境激发情意　　一、课前播放小提琴协奏曲《梁祝》渲染气氛。　　二、导入　　1.展示图片　　2.师生活动：　　师：这些图片展现的是什么场面? 　　生：送别的场面。　　师：是的，在现实生活中，别离是一件常事，在诗词中更是一种历写不衰的主题。请你说出写送别的名句。　　生：说名句。　　师：展示名句。送别人与被送人之间是什么关系? 　　生：朋友。　　师：请大家想象一下夫妻间.情人间离别的情景。　　生：表述。　　师：今天我们来欣赏柳永描写的情人离别情景——《雨霖铃》。　　三、展示目标：(略) 　　认真观察整体感知初步研读　　四、展示全词　　1.观察该词，回答以下问题：　　⑴从段落上看，本词是( )(答案：双调) 　　⑵从字数上看，本词是( )(答案：长调) 　　五、简介作者　　1.学生说出自己了解的.柳永　　2.展示作者简介　　六、了解写作背景　　1.让学生从书中找　　2.教师补充　　七、研读本词　　1.学生看书　　2.做练习：选出对词中部分词语解释错误的一项( ) 　　A.骤雨：急雨。歇：停。　　B.都门：京城门外。帐饮：“帐”通“畅”，痛快地喝。　　C.无绪：没有心思。风情：深情密意。　　D.沉沉：深沉。经年：一年。　　(答案：B) 　　3.配乐范读　　积极探索活跃思维深入研读　　4.本词描绘了哪几幅画面?请概括(学生答)这两幅画面都是实景吗? 　　5.教师引导学生从画面入手借助想象和联想体味意境。　　(为了帮助大家更好地体味意境，下面我们转换一下角色，我是一名导演，你们是演员，我要选五名演员演一部巨作，希望你们抓住机会，积极表现。考题是进入柳永描绘的画面体会作者的思想感情。注意：一、要尽情感受。二、不要打扰主人公。三、要积极回答我的问题。)问题：①你现在进入了一个什么样的环境：什么季节?什么时间?什么地点?②请描述一下周围的环境。③主人公在干什么?他的情态怎样?④第一幅画面定格在主人公身上，他这时的情态怎样?⑤第二幅画面是作者想象的，你们要想方设法进入他的思想，看看他想了些什么?(考试结束，到底谁能被选上呢?请注意收听明天的新闻播报。请回到现实中来。) 　　6.分别找出描写景物和情感的词句。　　7.第一幅画面无论写景还是写情，都是为了突出什么?第二幅呢? 　　8.体味意境美的方法(点拨：1.抓画面;2.抓情感。) 　　9.归纳表现手法：1.情景交融;2.虚实结合。　　10.找出主旨句：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。　　11.名句赏析：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。(点拨：1.分析意像;2.联系环境。) 　　12.体味婉约风格(点拨：1.从题材上看;2.从情感上看;3.从基调上看。) 　　运用迁移及时反馈促进同化　　13.做练习：对《雨霖铃》意境理解有误的一项是( ) 　　A.起首三句写别时之景，点明了时间.地点.环境。　　B.“留恋处兰舟催发”这七个字是虚实结合，刻画了人物的语言和动作。　　C.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”二句意思是说伤离惜别自古都这样，更何况在这冷落凄凉的秋季。　　D.“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月“二句是想象今晚旅途中的情景：一舟临岸，词人酒醒，习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。　　(答案：B) 　　14.检查背诵　　15.教师小结：这节课的教学重点是体味意境和情景交融.虚实结合的写法。其中体味意境也是教学难点，因而掌握体味意境的方法非常重要。今天我为大家提供的主要方法是一要抓画面，二要抓情感。赏析名句也是教学难点，主要方法一要分析意象，二要联系情景。但愿这些方法对你们以后鉴赏诗词有所帮助。　　八、布置作业：请运用今天学习的赏析意境的方法欣赏下面这首词。　　如梦令　　李清照　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。　　九、继续播放《梁祝》，在优美的乐曲声中结束。

雨霖铃教案

3，阅读雨霖铃回答下列问题1一切景语皆情语写景必反映人

（1）作者想象孤舟独行的情景。酒醒后，唯有依依杨柳、凄凄晓风、淡淡残月，景致凄凉清寂，使离人陷进痛入骨髓、不堪忍受的离别深情。这一千古名句使全词魅力倍增。（2）①词分上下两阕。上阕写一对恋人难舍难分，依依惜别的场面；下阕一落笔便流泻出别后的痛苦。②全词围绕词眼“伤离别”而构思和展开情节-先写离别之前，重在勾勒环境氛围；次写离别时刻，重在刻画情态；后写别后想象，重在描摹心理。这样构思，便层层深入，步步推进，摄人心魂。③诗人擅长将通俗的语言诗化和情化，且运用这诗化与情化的语言，移情于景，使情感明朗化，催生读者的审美愉悦。比如“月挂树梢”本是一种自然现象，然而，柳永着一“残”字，就将凄清冷落之感点化了出来。（言之有理即可）（3）C

《雨霖铃》寒蝉、长亭、骤雨、烟波、楚天（实景）杨柳岸、晓风、残月（虚景)

阅读雨霖铃回答下列问题1一切景语皆情语写景必反映人

4，雨霖铃的教案

　　教学目的　　1 理解融情入景，虚实相济的特点。　　2 理清思路，熟读成诵。　　教学重点　　鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。　　教学难点　　品位诗词意像，体会作者感情。　　教学课时　　一课时　　教学步骤　　导入新课　　我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）　　传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：我词何如柳七(柳永)？这个人回答：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱大江东去。由此大家可知这两个流派的不同特点。。　　能让苏轼与之一争高下的杨柳岸晓风残月出自哪首词？（生：《雨霖铃》）　　今天我们就来学习这首《雨霖铃》（板书）　　一关于柳永　　柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:且去填词。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称奉旨填词柳三变，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的怪胆狂情逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。　　他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，采其声为《雨霖铃》曲。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。　　二整体感知。　　1 范读《雨霖铃》。　　（让学生感受词的感情基调）　　师：能感受到这首诗的感情基调吗？　　生：能。哀婉、悲伤、凄清。（板书）　　2 指导诵读。　　我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；　　其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；带领学生试读一遍，划分节奏。　　最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。　　学生自由朗读指明学生朗读学生齐读。　　3 疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）　　寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。　　烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。　　无绪：古，没有心思。今，没有头绪。　　念去去：想到将来（行行重行行）。　　应是：即便是。　　三鉴赏　　学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分? 　　明确：别前、别时、别后。（板书）　　师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写? 　　上片　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。　　师：起首三句写什么？是情？是景？　　生：写景。　　明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。　　师：地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）　　提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）　　时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中对长亭晚一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。　　起首句已给全诗定下了基调：凄切。　　都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。　　师：这写什么？（写情）极写饯别时的`心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。　　恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说留恋处、兰舟催发。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。　　关于这样的环境和心理描写古人有很多。　　林逋《相思令》云：君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的兰舟催发，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。　　于是后面便迸出　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。　　师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。　　启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是举手长劳劳，二情同依依。是此时无声胜有声，是相对无言，惟有泪千行。也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：黯然消魂者，唯别而已矣！）　　后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人竟无语凝噎。那么词人凝噎在喉的是什么话呢? 　　念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。　　念去去二句便是他的内心独白。　　师：这句写什么？　　生：写景。　　这里的念字用得特别好。念字是上声还是去声？（是去声。）名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。此词以去声念字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。　　念字后去去二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。千里以下，声调和谐，景色如绘。既曰烟波，又曰暮霭，更曰沉沉，着色可谓浓矣；既日千里，又曰阔，空间可谓广矣。　　（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（生：压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。　　下片　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节　　师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。伤别离点名这首词的主旨。更那堪冷落清秋节一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：黯然消魂者惟别而已矣。柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以更那堪衬托自己的离情比古人更深。　　师：清秋节一词，照应前面哪句？　　生：起首一句寒蝉凄切　　师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。　　今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。　　今宵三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，弯残月高挂杨柳梢头。）　　联系特定情境。画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚执手相看泪眼的图景依然鲜明的留在心上，而前路是千里烟波，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。　　感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。昔我往矣，杨柳依依，折柳送行，取其依依之态。另外，柳留谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。　　结合全诗旨趣。这首词的主题句是多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。这两句叙述全篇本意，是词的主文，今宵酒醒何处两句烘染本意，将诗人的立意渲染为幅深秋羁旅图。杨柳岸、晓风、残月三个典型意象列锦式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。　　师：整个画面的基调如何？　　生：整个画面充满了凄清的气氛。　　师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。二句点出离别冷落；今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。　　此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？　　此去经年四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。　　师：此去二字，遥应上片念去去。经年二字，近应今宵。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。　　便纵有千种风情，更与何人说，益见钟情之殷，离愁之深。　　其以问句做结，更留有无穷意味。　　如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。　　师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓一切景语皆情语。诵读时注意体会词融情入景的特点。　　再就是虚实相济。哪些写虚？别后想象。写实？别时情景。　　再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。　　四小结　　今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。　　学生齐背《雨霖铃》。　　五作业　　1 诵读　　2 自己任选一句诗，做副画，再现诗中意境，体味作者感情。

5，雨霖铃怎么做到虚实结合

《雨霖铃》是柳永描写“羁旅行役”的名篇。写的是作者离开汴京(开封)，与情人话别。作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了对自己遭遇坎坷的感慨，所以深感前途黯然无色。《雨霖铃》是长调，柳永又特别擅长铺叙，所以词以离别的场面和进程为背景，在叙事的过程中进行写景、抒情。离别时的一切情状——眼中景，景中人，人中事，事中情，情中理一一都被作者精妙地编织到整幅离别图中，达到叙事、写景、抒情乃至于说理的有机统一，这样就不单单是情景交融了，而是进一步地形成了物我一境，人景一体了。《雨霖铃》抒写柳永在汴京同恋人分手时的离愁别恨，艺术手法相当高。概而言之有一托物言情、广用白描。如“寒蝉凄切”“骤雨初歇”“千里烟波、暮霭沉沉楚天阔”。本词白描手法相当好。刻画人物神态，如“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，临别时千言万语，竟无从说起。几笔勾勒，传神地道出情人分手时那一刹那，内心世界相当丰富。再如“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。托物言情，展现情思：捕捉了月西沉、天将晓的情景；杨柳岸使人联想到折柳赠别的习俗，依依杨柳，绵绵别情。二、点缀渲染，恰到好处。刘熙载《艺概》中谈到：词有点（点缀）、有染（渲染）。柳耆卿《雨霖铃》云：“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。上两句点出离别冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。点染之间，不得有它语相隔，隔，则警句亦成死灰亦。此意乃是以画法论词，从中可看出柳词中有画，反复渲染。即精雕细刻，又大胆泼墨，前后照应，委婉自如。柳词的点染技巧，确实达到很高的成就。柳词对苏轼、秦观、周邦彦等名家在不同程度上有一定的影响。但也应看到柳词有的句子过于平俗，尚欠文雅。

6，高二语文宋词雨霖铃扬州慢教案

　　导标显示屏幕　　1.学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐；　　2.重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；　　3.注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；　　4.背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。　　导学点拨窗口　　【探海导航】　　先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。　　《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。　　《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。　　【思路结构】　　《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。结构图：　　《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物—二十四桥、芍药—来写。结构图：　　上阕实写萧条之景　　景物1：荠麦青青　　景物2：废池乔木　　景物3：清角吹寒　　下阕虚拟设想　　拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情　　拟想2：桥月仍在，玉人已无　　拟想3：花开依旧，人事全非　　【疑难指津】　　·《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。　　如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。　　【语言揣摩】　　1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月” 　　评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经·采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。　　运用：中国古代诗词往往诗　　画相通，诗中有画，　　画中有诗；诗可配画　　画可配诗。该句诗兼　　有诗情和画意，请试　　为之配画。只要能体　　现主要大意即可。示　　例如右：画中有流水　　潺潺，扬柳依依，晓　　风拂拂，燕子飞飞，　　残月隐隐，诗人提壶　　独行，似醒似醉。　　2.“念桥边红药，年年知为谁生” 　　评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。　　运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写) 　　【名题讲析】　　1.对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题) 　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。　　A．“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。　　B．“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋冷。　　C．这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。　　D．作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的一种伤感情绪。　　讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。　　【风景剪辑】　　剪辑1：　　柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。　　剪辑2: 　　宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪放词风并形成了爱国词派，李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。　　能力演练题库　　【跟踪试题】　　一．选择题：　　1.下列著名词作家均属于宛约派的一项是：　　A．温庭筠、柳永、李清照、姜夔　　B．李煜、苏轼、陆游、辛弃疾　　C．苏轼、陆游、温庭筠、李煜　　C．柳永、李清照、陆游、辛弃疾　　2.下列词句停顿不正确的一项是：　　A．念/去去、千里烟波暮霭B、便纵有/千种风情　　C．自/胡马窥江去后　　D、纵/豆蔻词工，青楼梦好　　3.下列加点语解释不正确的一项是：　　A．都门帐饮无绪绪：心情、情绪　　B．暮霭沈沈楚天阔暮霭：傍晚的云气　　C．夜雪初霁霁：雨、雪停止，天晴　　D．解鞍稍驻初程初程：指整装待发　　4.下列词句理解不正确的一项是：　　A．“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”交待了离别的时间、地点和环境气氛。　　B．“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”表明作者在此情此景当中所产生的离情别绪和古人一样深。　　C．“自胡马窥江去后，废池乔木犹厌言兵”前一句写扬州破坏的原因，后一句写战乱造成的惨状。　　D．“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”表达出物是人非、今不如昔的景象，无限痛惜之情溢于言表。　　二．填空题：　　5.北宋时期使词具有较多社会内容的是号称“慢词”圣手的_____因做过屯田员外郎，所以世称________；开拓题材领域，突破音律束缚，创立豪放词风的是_______；南宋初期豪放派的首领是______；词风力求典雅，代表格律词派的作家是_______字_______号_________。　　6.阅读下列四首杜牧的诗，按要求填空：　　赠别(其一) 　　娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。　　①____________________________ 　　遣怀　　落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。　　②______________________________ 　　寄扬州韩绰判官　　青山隐隐水迢迢，春尽江南草木凋。　　③_______________________________ 　　叹花　　恨寻芳到已迟，往年曾见未开时。　　④________________________________ 　　请把下列四句诗分别归原到上面四首诗中去：　　A．二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。　　B．十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。　　C．春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。　　D．如今风摆花狼藉，绿叶成荫子满枝。　　①______②_______③__________④__________ 　　【提高试题】　　三．阅读下面柳永的一首词，完成7-10题：　　八声甘州　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望①，误几回、天际识归舟。争②知我、倚阑干处，正恁凝愁。　　注：①“颙望”即仰望；②“争”同“怎”。　　7.对该词词句解释不正确的一项是：　　A．“潇潇暮雨”指傍晚的雨势急骤。　　B．“苒苒物华休”指美好的景物逐渐凋残。　　C．“何事苦淹留”不知道什么原因留连于此，不忍离去。　　D．“正恁凝愁”正有许多愁绪凝结，如此难以排解。　　8.对该词词句所作的比较分析不正确的一项是：　　A．“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”一句与《雨霖铃》中的““寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”一句在全词中所起的作用是相同的.；　　B．“红衰翠减”一句与李清照《如梦令》中“绿肥红瘦”一句从炼字修辞的角度来看有相同的妙处。　　C．“惟有长江水，无语东流”与姜夔《扬州慢》中的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”同样有此时无声胜有声的效果。　　D．“关河冷落，残照当楼”与辛弃疾《永遇乐》中的“斜阳草树，寻常巷陌”描写的都是山河破败之景象。　　9.对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是：　　A．该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴含作者的忧愁。　　B．下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻划出天各一方的一对恋人的相思之苦。　　C．本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，《雨霖铃》中抒之情别无二致。　　D．本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。　　四．阅读南唐后主李煜《浪淘沙》一词，完成10-11题：　　浪淘沙　　帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。　　独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。　　10.对这首词文句的解说，错误的一项是：　　A．“春意阑珊”表面是指春意凋零，实际上是表达逝者如斯，时不再来的慨叹。　　B．“无限江山”和作者另一首词的词句“四十年来家国，三千里地山河”所指是一样的，都是指南唐山川。　　C．“梦里不知身是客”表面是写梦境，实际是写梦醒后的情况。只有梦醒，才知道自己的客人身份。　　D．“流水落花春去也，天上人间”一句感叹自己大好时光已去，昔荣今衰简直相隔天地之遥。　　11.对这首词分析不恰当的一项是：　　A．这首词上阕从景写起，由景到情，将梦境与现实，欢乐和悲愁交织在一起。下阕重在抒发亡国之痛。　　B．词中塑造了一个失去故国，一梦醒来无限辛酸的亡国之君形象。全词都运用描写手法，把人物形象刻划得栩栩如生，跃然纸上。　　C．“别时容易见时难”这一句是从李商隐《无题》诗中的“相见时难别亦难”化用而来的。它抒发了人世间离愁别恨的深沉感受，被后人广为引用。　　D．诗中运用白描、对照、比喻等手法。语言精练生动，富有感染力。　　五．阅读姜夔《永遇乐》一词，完成12-14题：　　永遇乐　　次稼轩北固楼词韵　　云鬲迷楼①，苔封很石②，人向何处？数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去。使君心在，苍崖绿嶂，苦被北门留住。有尊中酒差可饮③，大旗尽绣熊虎。前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾。楼外冥冥，江皋隐隐，认得征西路。中原生聚，神京耆老，南望长淮金鼓。问当时依依种柳④，至今在否？　　注：①鬲同隔；迷楼在扬州，与京口北固亭隔江相望，是隋炀帝巡幸江都时所建。②很石：在北固山甘露寺，相传三国时刘备与孙权在其上共商破曹大计。③用典：东晋征西大将军桓温驻守京口时曾有“京口酒可饮，箕可使，兵可用”的豪言。④用典：东晋征西大将军桓温北伐时眼见早年手植之柳已长大，不禁感叹“树犹如此，人何以堪”。　　12.对该词有关加点词的解释正确的一项是：　　①次韵：用原诗词的韵作诗词。②使：假使。　　③江皋：江边高地。④中原：指北方沦陷区。　　⑤神京：指当时南宋都城临安。⑥金鼓：借代南宋军队。　　A．①②③④B。③④⑤⑥C。①③④⑥D。①②⑤⑥ 　　13.对该词词句分析不正确的一项是：　　A．“数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去”与辛词“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去”含义相同，均寓有英雄难觅，江山寂寞，时势消沉之感慨。　　B．“有尊中酒差可饮，大旗尽绣熊虎”一句是赞颂辛弃疾文武风流，豪气四益，且麾下兵精将猛已作好了北伐准备。　　C．“前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾”是把辛弃疾比作诸葛亮，认为北伐中原，唯辛弃疾可担大任。　　D．“问当时依依种柳，至今在否”此句是感叹年华易逝，功业无成，北伐难以指望。与辛词相比略显消极。　　14.对该词思想内容和表现手法的分析不恰当的一项是：　　A．该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词用韵相同，都是“处”“住”“去”“虎”“顾”“路”“鼓”“否”等字押韵。　　B．该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词均用典较多，且均表达出对南宋王朝的愤懑和对英雄业绩的向往。　　C．该词着力塑造了一个作者所崇敬的当代英雄—辛弃疾的形象，并在这一英雄豪杰的形象里寄寓了作者自己的政治理想，己即盼望北伐成功国家统一。　　D．该词是刻意学辛词的作品，但颇有变化。既摆脱了宛约派之低沉绮丽，亦无豪放派之悲壮雄奇，独显空灵悠远隽雅之致。　　【创新试题】　　一．读下列王国维《人间词话》的一段话，回答15-16题：　　词以境界为上。有境界则自为高格，自有名句。……有有我之境，于无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。“采菊东蓠下，悠然见南山”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下”无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩；无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士自能得之耳。……境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。　　15.试以上述之“境界”说，分析下列柳永抒写对京都故人怀念之情的《诉衷肠近》一词，是否有境界？是何种境界？　　诉衷肠近　　雨晴气爽，伫立江楼望处。澄明远水生光，重叠暮山耸翠。遥认断桥幽径，隐隐渔村，向晚孤烟起。　　残阳里。脉脉朱阑静倚。黯然情绪，未饮先如醉。愁无际。暮云过了，秋光老尽，故人千里。尽日空凝睇。　　答：__________________________________________________________ 　　_____________________________________________________________________________________________________________________________- 　　16.请你结合上述例句，再引用1-2句古诗词，说一说你是喜欢有我之境还是无我之境，要简述理由。　　________________________________________________________________________ 　　_____________________________________________________________________________________________________________________ 　　参考答案：　　1.A2。B3。D4。B 　　5．柳永柳屯田苏轼辛弃疾姜夔尧章白石道人　　6.①C②B③A④D(主要根据押韵和全诗含义来填) 　　7.C(意为不知何故久留他乡)8.D(柳词景不是山河破败，只是主观观感) 　　9.C10。C(客指自己身为俘虏) 　　11.B(全用描写手法不妥，形象栩栩如生亦不当) 　　12.C13.D(种柳句乃仿辛弃疾口气，与年华易逝无关) 　　14.B(姜词无愤懑，只有对辛弃疾的赞颂) 　　15.为有我之境。暮山、断桥、幽径、渔村、孤烟、残阳、暮云等均已点染出“黯然情绪”属“物皆著我之色彩”。16.略

7，雨霖铃如何运用点染手法的

先点出别愁,再以设想别后况味加以渲染,都写得缠绵悱恻、感人肺腑。词以“伤离别”为主线，目录清晰。开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲：清秋节令的“寒蝉”，衬托着“凄切”悲凉秋景。人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢？“都门”三句，写离别时的心情。设宴帐中，本欲多“留恋”片刻，怎奈“兰舟催发”，这样的饯别酒，饮起来怎能不“无绪”？欲留不得，欲饮无绪，矛盾之极。下片以“多情自古伤离别”起承上下文。人间最苦是情种，“离别”是导致“最苦”的直接原因。“更那堪”在“冷落清秋节”之时。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”酒入愁肠愁更愁，词人因“无绪”而饮的闷酒极易使人沉醉。词人追随载着情人的兰舟，沿着栽满杨柳的汴河岸，一直追下去，直到残月西沉，晓风渐起，才吹醒痴情的词人。“此去经年”由今夕推及经年，由眼前的“无语凝咽”设想到“暮蔼沉沉楚天阔”，更推及“便纵有千种风情，更与何人说。”一波三叹，想象别后相思的苦况，更深一层。“凄、苦、惨、悲、痛、恨、愁”贯穿始终，令人不忍再读。

《雨霖铃》中“多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。”上二句点出离别，冷落、今宵二句，乃就上二句意染之。”道破了这首词描写艺术的真谛。“点”、“染”原为中国传统画技。柳永以画理作词，先点出、点明，然后以意渲染，点、染互用，把词意充分表达，技法十分高超。如刘熙载所举之例，先点出离愁自古而然，难以排遣;又借杨柳、晓风、残月渲染，赋情感于具体形象，使伤别之情。更迭进一层：由晓风拂而想到昔日深情，望一弯残月而忆起佳人面容，见依依杨柳而思及恋人倩影。不仅使人看到眼中之景，更令人想到景外之人、人处之境及境况之悲，令人愁绪回肠，百感交结，有力地坐实、深化了前面所点之愁。《雨霖铃》的点染之妙，不仅如刘熙载所说的点后再染，更重要的在于先染后点。词的开篇就采用了先染后点的手法，缘情布景，渲染氛围，整个上片句句都在言情，却无一语直接言情，因此词的上片都是在染。换头“多情自古伤离别”，才在上片蓄势极足的情况下，如闸门大开，将堆积已久的感情倾泻而出，点破“离别”的情感内涵，这是点。扩展资料：一、整体赏析由于得到艺人们的密切合作，柳永能变旧声为新声，在唐五代小令的基础上，创制了大量的慢词，使宋词开始了一个新的发展阶段。这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情，可谓尽情尽致，读之令人於悒。二、后世影响这首词影响很大，是宋元时期广泛流传的“宋金十大曲”之一。宋元笔记里记载了有关这首词的种种传说。金元杂剧、散曲引用词中句子或运用其语意的非常多。董西厢“长亭送别”一段，写张生、莺莺在清秋季节里离别，以及张生别后酒醒梦回时的凄凉情景，艺术构思上可以看出这首词对它的影响。参考资料来源：百度百科－雨霖铃·寒蝉凄切

8，柳永的词雨霖铃解析

全词分上下两阕。上阕主要写饯行时难舍难分的惜别场面,抒发离情别绪。起首“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”三句写环境,点出别时的季节是萧瑟凄冷的秋天,地点是汴京城外的长亭,具体时间是雨后阴冷的黄昏。通过这些景物描写,融情入景,点染气氛,准确地将恋人分别时凄凉的心情反映了出来,为全词定下凄凉伤感的调子。真正做到了字字写景而字字含情。 “都门帐饮”是写离别的情形。在京城门外设帐宴饮,暗寓仕途失意,且又跟恋人分手。“无绪”,指理不出头绪,有“剪不断,理还乱”的意思。写出了不忍别离而又不能不别的思绪。“留恋处,兰舟催发”。正在难分难舍之际,船家又阵阵“催发”。透露了现实的无情和词人内心的痛苦。 “执手相看泪眼,竟无语凝噎。”是不得不别的情景。一对情人,紧紧握着手,泪眼相对,谁也说不出一句话来。这两句把彼此悲痛、眷恋而又无可奈何的心情,写得淋漓尽致,一对情人伤心失魄之状,跃然纸上。这是白描手法,所谓“语不求奇,而意致绵密”。 “念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”写别后思念的预想。词中主人公的黯淡心情给天容水色涂上了阴影。一个“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚。只要兰舟启碇开行,就会越去越远,而且一路上暮霭深沉、烟波千里,最后漂泊到广阔无边的南方。离愁之深,别恨之苦,溢于言表。从词的结构看,这两句由上阕实写转向下阕虚写,具有承上启下的作用。下阕着重写想象中别后的凄楚情景。开头作者先宕开一笔,把自己的感情赋予普遍的意义:“多情自古伤离别”。意谓自古以来多情者都会因离别伤心。“自古”两字,从个别特殊的现象出发,提升为普遍、广泛的现象,扩大了词的意义。但接着“更那堪冷落清秋节”一句,则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《别赋》中说:“黯然销魂者唯别而已矣!”作者把古人这种感受融化在自己的词中,而且层层加码,创造出新意。 “今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”这是写酒醒后的心境,也是他飘泊江湖的感受。这两句妙就妙在用景写情,真正做到“景语即情语”。“柳”、“留”谐音,写难留的离情;晓风凄冷,写别后的寒心;残月破碎,写今后难圆之意。这几句景语,将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情,表现得十分充分、真切,创造出一种特有的意境。难怪它为人称道,成为名句。再从今后长远设想:“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”这四句更深一层推想离别以后惨不成欢的境况。今后漫长的孤独日子怎么挨得过呢?纵有良辰好景,也等于虚设,因为再没有心爱的人与自己共赏;再退一步,即便对着美景,能产生一些感受,但又能向谁去诉说呢?总之,一切都提不起兴致了,这几句把词人的思念之情、伤感之意刻划到了细致入微、至尽至极的地步,也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式,感情显得更强烈。《雨霖铃》全词围绕“伤离别”而构思,先写离别之前,重在勾勒环境;次写离别时刻,重在描写情态;再写别后想象,重在刻划心理。不论勾勒环境,描写情态,想象未来,词人都注意了前后照应,虚实相生,做到层层深入,尽情描绘,情景交融,读起来如行云流水,起伏跌宕中不见痕迹。这首词的情调因写真情实感而显得太伤感、太低沉,但却将词人抑郁的心情和失去爱情的痛苦刻划的极为生动。古往今来有离别之苦的人们在读到这首《雨霖铃》时,都会产生强烈的共鸣。

9，柳永雨霖铃的写作手法简短些急急急急急谢谢

通过景物描写，烘托作者离别的愁绪，“寒蝉”、“骤雨”、长亭“等意象渲染凄清的氛围直接抒情，”泪眼“使作者情感更浓烈通过想象此次与友人离别时间之长（”经年“），距离之遥远（”千里“）使作者心情沉重自己整理的，语言可能有点重复。。。但是写作业的话应该没有什么大问题。。。

此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记?月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。上二句点出离别冷落，今宵二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。“此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。便纵有千种风情,更与何人说?，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

10，求雨霖铃赏析

《雨霖铃》这首词主要以冷落凄凉的秋景来衬托情人难以割舍的离情，可以看出，作者当时在仕途上失意，不得已离京远行，这种抑郁的心情和失去爱情慰藉的痛苦交织在一起，便谱成了这首词的主旋律。其成功之处在于写出了他的真情实感，但格调较低沉，情调未免太伤感了些。另外在表现手法上，这首词以铺叙为主，白描见长，勾勒环境，描摹情态，惟妙惟肖。写景则近景远景相连，虚景实景结合；写情则极尽渲染衬托，层层推进。情随景生，景随情移，情景交融，感人至深。

楼上的赏析相当经典哦~！喜欢《雨霖铃》的美，只是那种感觉只可意会，不可言传（我表达不出来），我不贪心，2分足矣~~~

《雨霖铃》赏析在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是耀眼的明星之一。南宋叶梦得在《避暑录话》中记有“凡有井水饮处皆能歌柳词”即为证明。在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》是流传最广的佳作之一。后人有“晓风残月柳三变，滴粉揉酥左与言”的谑语。柳永，原名三变，字耆卿。少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗只批了四个字说：“且去填词”。柳永在受了打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州等都市过着一种流浪生活。由于失意无聊，流连坊曲，在乐工和歌妓们的鼓舞之下，这位精通音律的词人，才创作出大量适合歌唱的新乐府（慢词），受到广大市民的欢迎。自古以来，表现男女离别之情的诗词曲赋层出不穷，而独有柳永的慢词《雨霖铃》经久不衰，传诵至今，这确实有很值得研究。探其中缘由，固然与作者坎坷的身世经历有着密切的关系，但我认为，《雨霖铃》的成功还在于其独到的表现手法：层次分明，语意明确，铺叙景物，倾吐心情，绝少掩饰；善于用“点染”法，反复涂抹，渲染效果。下面就《雨霖铃》作一粗浅分析。雨霖铃寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？这首写离情的词，可谓淋漓尽致，备足无余。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写尽离情别绪，可叹为观止。词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。换头以情起，叹息从古到今离别之可哀，“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况我正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊！这是把江淹《别赋》中“黯然销魂者唯别而已矣”和宋玉悲秋的情思两者结合起来，提炼出这两句。把古人这种感受融化在自己的词句中，更赋予以新的意义。“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。”（《诗经·采薇》）也是写离别的。离别的人一看到杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳昔别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁。“杨柳岸”三字明写眼前景而暗写别时情，显得含蓄而有余味。几如身历其境，忘其是设想了。“此去”二句，再推想别后长久的寂寞，虚度美好年华。“便纵有”两句，再从上两句的遭遇，深入下去，叹后会难期，风情无人诉说，艺术地把离别之情推向高潮。以上第三层真是“余恨无穷，余味不尽”（唐圭璋《唐宋词简释》）。这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……杨柳岸晓风残月，所以脍炙人口也。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）又有人认为“千里烟波，惜别之情已骋；千种风情，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”（李攀龙《草堂诗余隽》）这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。他认为：词有点染，耆卿《雨霖铃》“念去去”三句，点出离别冷落；“今宵”二句，乃就上三句染之。点染之间，不得有他语相隔，否则警句亦成死灰矣。刘熙载的这段评论，实际上是以画法论词，看出在柳词中的加深描绘，反复涂抹的技巧。既精微入里，而又大胆泼墨。也就是柳词中抒情与写景在章法和修辞的巧妙运用，可谓词中有画。而其中抒情，尤寄寓哲理。所谓“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，清秋离别，多情那堪？感情极为沉痛，而染以“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”，更是伤心而又凄凉，情景妙合无痕，这一别后之情景，又是加“念去去”三句之点化而得，前后照应，委婉自如。柳词在点染方面的技巧运用，确是达到很高的成就的，在这首词里最为突出。

雨霖铃，一名雨淋铃，雨霖铃慢，唐教坊曲名。明皇杂录云：「帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥日，栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为雨霖铃曲以寄恨。」宋词盖借旧曲名，另倚新声也。　　唐教坊曲，《乐章集》入“双调”。《乐府杂录》“《雨霖铃》，明皇自西蜀返，乐人张野狐所制。”《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨杞外传》云：“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬，栈道中闻铃声。帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传於世。”《漫志》又称：“今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”一百三字，前后片各五仄韵，例用入声部韵。前片第二、五句是上一、下三，第八句是上一、下四句式，第一字宜用去声。　　－－－｜。（韵）｜－－｜，｜｜－｜。（韵）－－｜｜－｜，－－｜｜，－－－｜。（韵）－－｜｜－－，｜－｜－｜。（韵）｜｜｜、－｜－－，｜｜－－｜－｜。（韵）＆－－｜｜－－｜。（韵）｜－－、｜｜－－｜。（韵）－－｜｜－｜，－｜｜、｜－－｜。（韵）｜｜－－，－｜、－－｜｜－｜。（韵）｜｜｜、－｜－－，｜｜－－｜。（韵）　　贺裳云：柳屯田「今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月」，自是古今俊语。　　李于鳞云：千里烟波，惜别之情已骋，千种风情，相期之愿又赊，真所谓善传神者。　　王世贞云：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月，与秦少游酒醒残阳乱鸦同一景事，而柳尤胜。　　刘熙载云：词有点染，念去去三句，点出离别冷落，今宵二句，乃就上三句染之，点染之间，不得有他语相隔，否则警句亦成死灰。　　黄蓼园云：送别词清和朗畅，语不求奇，而意致绵密，自尔稳惬。　　郑骞云：飞卿更漏子帘外晓莺残月，耆卿添换两三字，意境完全不同。然文章本天成，妙手偶得之，耆卿句未必从温出