树叶画法，怎么画树叶

1，怎么画树叶

找一片叶子作参考，就能画出来，以几何体组成，简单化。画物体都需要他的理解它的结构，每个物体的机构都是简单的几何体组成，这样画起来就比较方便，如图，标注的红色的就是简单的集合体，三角形，再在三角形中画细节。双勾法，用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如供罚垛核艹姑讹太番咖：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。

先画出一个椭圆再修边

摘一片放在本子上面照着边画。

怎么画树叶

2，100种树叶的画法

树叶图片的简笔画如下：工具/原料：A4纸、铅笔、蜡笔。1、画出一个木字形状。2、画出树叶的笫一部分的叶片。2、画出树叶的第二部分的叶片。3、画出树叶的第三部分的叶片。4、画出树叶最后一部分叶片。5、给图片涂上颜色，树叶的简笔画就画好了。

100种树叶的画法

3，请教铅笔素描满地树叶的画法

每个人都有自己的风格，，不能强加的。。。。是我就会着重画几片叶子，，生动一点，。其它远处的就虚化。。这样就能显示出叶子多，，簇拥，，又能不被挑更多的毛病出来。。。只对其中几片叶子进行刻画。。。不要画得太那什么就行。。。

哪种方法都可以，但是我建议如果你初学最好用硬起稿，并且在接下来的深入中也减少软铅的使用，因为软铅不易控制，尤其初学者容易画的深，用软铅会使画面很脏。在你的技法熟练一些后，可以尝试用软铅起稿，或使用柳炭条起。其实不论什么铅笔，最重要是要分出黑白灰，先不管什么具体技法了，你想要考学，那就得想办法让你的画在别人的话中凸现出来。好好加油吧！

这张照片照的不好，没有透视关系，所以在你画得时候应该把透视关系画出来，即：近大远小、近实远虚、近低远高。其次，再有取舍的着重刻画近处的几片有画意的叶子，要注意你要表现的是什么。

请教铅笔素描满地树叶的画法

4，树叶的画法

树叶的画法如下：第一步：首先，使用平滑的线条来绘制树叶底部的茎。再用一些略微弯曲和尖锐的线条，从茎向左和向右延伸的，将树叶底部的尖轮廓绘制出来。第二步：接着在刚刚画好树叶底部的尖轮廓，两侧向上绘制同样的线条，但弯曲的弧度较大第三步：继续在叶子上向内绘制更多的弯曲和尖锐线条。第四步：再次使用一些弯曲和锐利的线条，将顶部的叶子尖端给绘制出来。第五步：最后将树叶里的纹理细节都刻画出来。先画一些延伸到叶子每个尖端的粗线，再每一条都会有几条更小、更细的线，它们的长度不同，以产生这种纹理效果。最后一步：新建一个图层，选择好枫叶在秋天掉落时，美丽的颜色将其涂好。这样就完成了简单的树叶就完成啦！树叶是树进行光合作用的部位。叶子可以有各种不同的形状、大小、颜色和质感。叶子可以聚成一簇，也可以遍地散落。叶子的边缘可以是光滑的，也可以是锯齿状。一片完整的树叶包括以下三个部分：叶片是平展的，交叉生长，有利于接受更多的阳光。叶柄—支持这叶片，并把叶片和茎连接起来。托叶—保护幼叶。（有些植物没有托叶，有些植物的托叶很早就脱落。

5，树叶怎么绘画

先画出一个椭圆再修边

素描用碎线,下笔亦要轻,阴暗从深至浅渐变色彩一般用灰色调,则黄+绿+黑+白+紫色相调漫画随笔,线条较明朗,但要注意边线与纹理不可太过相同

1、树叶的绘画根据绘画的不同种类各有不同特点，比如素描就应该用碎线,下笔亦要轻,阴暗从深至浅渐变；漫画、随笔则需要线条较明朗,但要注意边线与纹理不可太过相同......　　2、介绍树叶的一般画法：　　画树叶要根据树叶的形象，在点树叶时有时用尖笔，有时用秃笔。如画松针、竹叶、柳叶就应该用尖笔，梅花点、大混点等多用秃笔。另外有些点子的用笔要用中锋，如松针、竹叶、个字点、介字点等。比较阔的叶子的排列，要参差错落，有疏有密。点叶子用笔要有力，小点子用手指的活动，大点子要靠腕力。　　点叶的墨色要充分运用浓、淡、干、湿的变化，一棵树本身的叶子要有浓淡干湿的变化，树与树之间也要有这种变化，树的前后还要有变化，力求墨色丰富。一般是前浓后淡，但有时要表现前面的树受光，就可以把前面的树叶点得淡些，后面的树叶点得浓些。点叶一般上密下疏，或四周密中间疏，不宜过疏过密。要留有余地，不宜一次画够，统一整体后再添为好。处理虚实空间，有时不妨在枝叶中留一点空白，或用重墨点叶衬托出干和枝。　　3、注意事项：　　画重彩的树干树叶，一般用铁线勾，墨亦浓。画夹叶先打底色再填石色。点树叶只用植物色染，不能填石色。最后分染或单染。画没骨，不用墨线勾，直接用色染，最后用色线勾。

素描用碎线,下笔亦要轻,阴暗从深至浅渐变色彩一般用灰色调,则黄+绿+黑+白+紫色相调漫画随笔,线条较明朗,但要注意边线与纹理不可太过相同-----(若为背景则不需太过注意,以免喧宾夺主)

6，速写怎样画树叶

树叶的画法　　以线勾画树叶，不要机械地对着树叶一片一片地勾画，要根据不同树的叶子的形态，概括出不同的样式，加以描绘。《芥子园画谱》中有类似的树叶点法可以参考，要灵活运用。用明暗色块表现树叶，则是根据树叶组成的团块进行明暗体积、层次的描绘。在适当的地方，如一些外轮廓处或突出的明部，作一些树叶特征的细节刻画。　　如果想画好树叶就必须学会一下几个要点，而树叶只是其中之一。　　树的种类不同，树叶、树干的生长形态各异，树纹也各有自己的特征，山石因各种地貌的不一样，形成山的形状及石纹肌理的不同。画的时候要从总的感觉入手，找出规律性的纹理变化加以描写。中国古典的《芥子园画谱》中，总结了不少树和石的画法，可以结合速写适当进行些临摹，从中学习前人的经验，使自己更快地掌握山石和树的写生方法。　　树的素描速写画法　　风景写生中，树是主要描绘的对象，初学者从如　　下方面入手较易掌握：　　1．理解树的生长规律，掌握树的造型特点。2．了解一般的表现方法：a．以线为主的画法。b．以明暗调子为主的画法。3．熟悉一般的作画顺序：a．先从树干画起，再画枝、叶。此种画法能较清楚地表现树的结构。b．从树叶画起，再画树枝、树干。此种画法较易表现树的动势，叶子浓密的树用此画法能很好地表现出描绘对象的特性。　　树枝干的画法　　树干因树种不同而形成各自的姿态。如杉树、白烨，树干挺拔。柳树树干较大，树枝弯转向上，细枝条向下垂。河边垂柳树干一般倾斜向河的方向。松柏树干虽然不是很直，但劲挺的姿态给人以不屈的感受，在画树时，首先对树干要有总的印象，画起来就较易总体把握了。树干因各自的树种不同，除了姿态变化外，在纹理上也各有自己的特征，作画时要特别留意，另外画几棵树在一起时，要注意树干的各自姿势及相互的呼应关系。

树叶有很多种啊！你可以近距离的观察他们，多接触，多搜集一些标本，然后起笔就很快了！最重要的就是多看，我觉得就是多看就慢慢画出来了。

一般都是画大概图的

密集的地方，就可以用1.0的中性笔勾（你是用中性笔画吧？），稀疏的地方就用细点的笔点就好了，画树是要耐性的，希望你可以画出很棒的速写哦~

照着叶子画就好了啊。。。。

7，叶子怎么侧面画法

你要什么类型的叶子？

牡丹是大花头的花卉，它品种繁多，色彩丰富，娇艳动人，深受国人的喜爱，有“国色天香”美誉，往往被人民誉为“国花”。牡丹是我国特有的花卉，也是中国花鸟画中最常见的表现题材。画牡丹时要注意将它和芍药分开，虽然牡丹和芍药在花头的外形上区别不是太明显，但它们的品质不同：牡丹是木本，芍药是多年生草本，在叶片的形状上也有区别，画是要将它们的特征表现出来。 a．花头的画法：用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。 b．牡丹花朵画法：花朵和花头的画法相近，不同之处在于花朵有花萼和托叶，画时一定要从花朵的整体考虑，使花萼和托叶成为花头的有机整体。 c．牡丹叶片的画法：用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上调和，再用笔尖蘸...牡丹是大花头的花卉，它品种繁多，色彩丰富，娇艳动人，深受国人的喜爱，有“国色天香”美誉，往往被人民誉为“国花”。牡丹是我国特有的花卉，也是中国花鸟画中最常见的表现题材。画牡丹时要注意将它和芍药分开，虽然牡丹和芍药在花头的外形上区别不是太明显，但它们的品质不同：牡丹是木本，芍药是多年生草本，在叶片的形状上也有区别，画是要将它们的特征表现出来。 a．花头的画法：用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。 b．牡丹花朵画法：花朵和花头的画法相近，不同之处在于花朵有花萼和托叶，画时一定要从花朵的整体考虑，使花萼和托叶成为花头的有机整体。 c．牡丹叶片的画法：用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上调和，再用笔尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和笔上原有的颜色融合，用侧锋干净利落地在画面上画上叶片。画叶片要成组地进行，以三笔为一组由规律地点画，这样画出的叶片就不会杂乱无章。写意画的魅力不仅表现在生动的笔触，活泼的形象，还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上，所以画叶片时要掌握用水和用色的技巧。起笔时色墨要饱和，下笔要迅疾，用一笔颜色画一片叶片，这样从起笔到收笔，自然就形成了干湿浓淡的变化。叶片色墨点画完成后，待其晾至七、八成干时，用较重的墨（色）勾勒叶脉。勾叶脉是一个重要的步骤，叶片的转折向背以及组织结构都是由它决定，因此要从画面的整体结构出发进行调整，不能只从局部考虑。 d．牡丹枝干的画法：在一般情况下，枝干在画面上与花头和叶片相比，所占比重较少，但是在描绘时千万不可低估它的重要性，更不能随意点画，要了解它的结构规律和生长特征，画时才能表现出主干和嫩叶的不同质感。其实，画牡丹，国画讲究的主要是层次感，特别是花朵！！