学习素描，怎么学好素描

1，怎么学好素描

扎实基础，多练，多观察

多下功夫多写生提高自己的造型能力大的黑白灰分出来

仔细观察事物或人物的特点、注意明暗的关系，立体感的掌握`` 最重要的还是自己多画~

写生加勤奋

怎么学好素描

2，素描的学习方法

素描我觉得最重要的就是要注意物体的黑白关系，把物体的立体感表现出来。不能把黑面画得太死，应当要学会很好的过度出去，这样看上去会让人觉得很自然，很好~ 我是这样想的！~

从基础学想,从立体几何学起,素描的基本要素:黑白灰!!! 要有立体感,空间感,层次感. 一张好的素描会有空气在流通,会给人一种感动和触动!!!!

素描的学习方法

3，怎么在短期内学好素描

注意“点”·“线”·“面” 画物体的时候注意物体的“亮部”·“灰部”·“明暗分界线”·“反光”·“投影”。画多个物体时注意前后的关系和比例，多注意明暗关系的变化，还要注意光源 ! 光源决定了光的走向，就如同人一样，光照到那，人影在哪一样。画人物的时候注意人头的尺寸，人物画在纸上有一定的比例，如画头像（人的下巴在纸中线下面一点）你也可以买同素描纸大小的画册来临摹，素描要多练，多临摹~~~~找到自己的感觉就能画出来了~~~还有，小孩，青年，中年，老年这些不同年龄的人的人头比例也不一样的。所以学的东西不少的，呵呵，加油吧。整体的观察方法素描造型的方法和规律是通过直接研究客观对象而得出的结果，因此，素描的学习应当建立在写生的基础上。写生是素描训练最基本的形式，是提高素描绘画能力的主要手段。进行素描写生首先有一个如何正确认识对象的问题，这就是观察方法的问题。素描写生的一个基本原则是忠实地描绘对象。不是简单机械地自然模仿，而是运用科学的方法塑造对象。学会用科学的方法塑造对象，首先要学会科学的方法观察对象。没有经过素描训练的人观察物像时，总是习惯于从细节观察，看完一个局部再看另一个局部。这种观察反映到画面上，不能正确、完整的表现物像的整体形象。有经验的画家观察对象，总是从整体出发，从大处着眼，整体地观察被观察对象的形体结构、明暗调子关系，而不是从细小的局部零碎地去看，这样的观察才能准确把握对象的整体形象。因此，正确的观察方法就是养成一种整体观察物像的习惯。这种观察是以全面研究对象的各种复杂关系为基础；以比较为手法；以从整体出到局部，再到整体为基本程序的。正确的作画程序科学的观察方法与正确的作画程序是一致的，而正确的作画程序又反过来促进科学的观察方法。素描写生都要经过构图、轮廓、大形、深入刻画到整体调整等不同的作画环节。这个作画的过程，就是体现着从整体到局部，再回到整体的观察过程。如果没有这种正确的作画程序，就不能保证画面的准确、深入与完整。立体的观念一切物体的存在都占据一定的空间，素描的一个基本要求就是在平面的纸上塑造具有三维空间的立体形象。因此，素描学习从一开始就应在头脑中树立立体的观念。在素描中，形体是由许多不同方向和形状的透视面组成，面构成了立体的形。有了这种观念，我们就可以在各种形象中把握物像立体的基点。脑、眼、手的协作为了成功地掌握素描造型基础知识和表现技能，在训练中，还要十分注重脑、眼、手的结合。画画不仅要用眼、手，更要动脑。把理性的分析与感性的表现结合起来，才能较好地领悟和掌握素描的基本要领和表现技巧。在绘画训练中，需要把观察的形象进行归纳、分析，对形体结构关系进行概括处理，这些都不可能不认真思考。善于思考的人，也就是善于学习的人。有了正确的认识，才能更有效地指挥眼、手的训练。所以说，勤于思考，注重脑、眼、手的统一协作，是画好素描所必备的主观条件。写生与临摹的结合在素描学习中，除了进行写生训练外，适当地进行一些作品临摹，也是学习的一个重要方面。对于未接受过素描训练的初学者来说，临摹学习尤其重要。通过临摹，可以使初学者增加对素描绘画的感性认识，也可以学习一些基本的绘画方法；对于素描基础较好的学生，适当地，有针对性地临摹一些优秀素描作品，也能吸取到他人的经验和表现技巧，解决自己绘画中遇到的问题。

怎么在短期内学好素描

4，很想学素描有什么建议呢

我学习素描的历程....... 美术的学习历程：首先是学习画素描，素描是所有画画基础的基本功，练好素描就要把素描的基本功打好（所有的学习都是要基本功打好）步骤如下： 1. 花1~2个星期练好石膏几何体，在这期间主要是要把握笔动作练好和练好熟练的排线和拉线技能，好看的线条能使人“赏心悦目”！还要初步掌握透视技巧。 2. 接下来就是学习静物素描。这个环节很重要，也很难掌握，主要是构图，透视，和空间感。掌握物体的颜色也很重要，不同的物体颜色有不同的深浅。要把画面画得有空间感就要掌握画面的虚实感，摆在前面的物体应当画得清晰，后面的物体应当画虚。在构图方面一定要合理一般讲究“三角构图法”比较合理。这一阶段需要大量练习。 3. 再就是石膏分面像阶段。这一阶段主要是对画石膏像打基础。重点：分清块面。 4. 画石膏像这个阶段最重要的就是基本功，所以在前面这些阶段不能马虎要扎扎实实的苦练！先从大的几何形状开始构型，用分面像的方法来画各个部位，注意要在画的同时不停的用笔或用眼来看型够得准不准，以某个不位来与其他地方对比（拉平行线）。在不同的角度透视也要加强，比如俯视和仰视尤其重要。五官画得要有质感，细致。这个接段是为画真人头像打基础。 5. 素描的最终阶段可以说是画真人头像了（近年来高考联考一般都考这）。首先要是要练习五官，主要是临摹学习别人的用笔.和结构。画五官可以先把它看作是几何体然后慢慢细分，主要了解人体面部五官结构，牢记五官结构名称，以便今后运用。还要记住面部的三停五眼和比例。例如，耳朵的位置。注意：结构。扎实的基本功就是体现在结构上，这是要经过长时间的画画，在画画时要记住所画的结构下次就不回忘。画任何东西时都要画出5个调子，分别为：暗面、亮面、灰面、高光、反光。还有亮面与暗面的分界线——明暗交界线。这是画任何东西都要表现出来的。必备工具：画架、画板（家用先买4开的）、图钉胶带或夹子、素描纸（4开以上）、裁纸刀（削铅笔）、绘图橡皮、可塑橡皮、铅笔2H-8B（轻铅尽量少，重铅尽量多）…… 教室有的工具（纯自学需选购）：大画板、专用射灯、静物架、各色背景布、各种石膏几何形体和石膏头像、瓜果器皿等静物道具…… 如果你不仅仅是为了好玩而是想打好坚实的绘画基础，最好找位老师好好训练一下，否则浪费了自己的天赋。先画石膏几何形体，再画静物素描写生，再画石膏人像素描，再画人物头像的写生……一定要严谨地打好基础。要知道，如果第一步骤便遗留未解决的错误，那么这样的错误会在第二、三个步骤中一直重复，等发现时可能已浪费了很多光阴。素描有三大基础训练： ①写生60%——观察和理解——物象特征这个很简单，所谓熟能生巧。切记：人和照相机最大的区别是人懂得思考，可以探索和理解万物的本质；而照相机只会被动地模仿光影。 ②临摹20%——向大师学习——表现技术事实上“临摹”有两个步骤，一则“动脑”：提高审美鉴赏能力，分析技术并掌握构图技巧；再则“动手”：直接学习绘画技巧，举一反三。所以通常对名作的欣赏和思索，都应视为临摹的一部分。 ③默写20%——掌握和吸收——物象本质很容易被忽视的部分，分为“记忆式默写”和“创造式默写”。如果按正确方法写生并充分理解了物象，再由师长那里学习到技术，那么“记忆式默写”便成为强化造型能力、掌握光影规则、尝试绘画技巧的重要步骤；而“创造式默写”有释放想象力、避免被训练成工匠的重要作用。综上所述，缺一不可。缺少临摹会导致品位低俗、技术单调；缺少默写会导致只知被动模仿；而缺少写生，就失去了一切观察、理解物象的过程……