什么是刻瓷？刻瓷如何发展“没有金刚钻，就做不了瓷器”，这句老话似乎就是为刻瓷量身定做的。赵新建先生深谙这个道理，他的刻瓷作品对不同的主题和不同的表现形式有着独特的品味，他充分掌握了艺术语言刻瓷创造了优秀的刻瓷艺术作品，为了长期保存皇家文物，宫廷艺术家尝试在瓷器上雕刻墨宝，真正产生了刻瓷。
瓷器是用刀绣的，不是用笔。瓷器在清末民初被“玩”出了独特的新花样。那时候瓷器正盛，所以那个时代的瓷器也很受欢迎。山川、花鸟、鱼虫、人物等。都能刻在瓷器上，也很逼真。工匠们把金刚钻握在手中，用刀子代替钢笔。瓷器上的刺绣，也让瓷器有了对石墨的兴趣。众所周知，中国这个举世闻名的古瓷器大国，在英语中与中国一词同音，可见中国的瓷器在世界上的影响力有多大。
他的手艺还是很不错的。他也是一个很有才华的老人。他年轻时一定是个非常有名的人。他的手艺特别好。他花了45天的时间在瓷器上雕刻万里长城，特别生动，栩栩如生。工艺还是比较好的。老人手特别巧，雕刻的长城栩栩如生。最近，淄博65岁的工艺美术家姜秀梅花了45天时间，在一个盘子上画了一幅万里长城。姜秀梅老师家世代做陶瓷。江秀梅从小生活在这样的家庭，对刻瓷的手艺也很熟悉。姜秀梅老师十九岁开始学这门手艺，到现在已经四十多年了。她每天都要拿起雕刻工具，在瓷盘上敲打雕刻。
文殊菩萨此作品取材于四川大足北山藏洞136号轮主像左壁像。这是一个高质量的瓷盘，直径72厘米，属于大中型瓷盘。充分利用刻瓷独特的美感和艺术特色，作品具有较强的视觉冲击力和艺术表现力。为了更好的体现原石雕刻的质感，作者采用了层层雕刻的方法，露出了白色的背景。这种方法费时费力，特征图只增不减，过度表现也无法补救。这对作者提出了很高的要求，既需要深厚的素描功底，也需要专业的刻瓷技巧，两者缺一不可。只有把两者充分结合起来，才能创造出来。
作品层次丰富，细节丰富，整体感强，体现了作者深厚扎实的素描功底和高超的刻瓷技巧。刻瓷艺术是以刻瓷为艺术载体，以绘画为灵魂的艺术。赵新建先生深谙这个道理，他的刻瓷作品对不同的主题和不同的表现形式有着独特的品味。他充分掌握了艺术语言刻瓷创作出了优秀的刻瓷艺术作品。
4、 刻瓷艺术的名家聂(1960)本名，本名半耕斋主，严师，莫禅。山东是宽容的。我从小学习书法，刻瓷美术，博采众长。善写楷书、草书，尤精隶书、楷书，刻瓷美术.收藏丰富，更有古墨。个人书画，刻瓷艺术成就及收藏标准通过中华人民共和国(PRC)文化部ISC2000艺术价值标准评审，并获得国家文物局中国书画收藏家协会认可。个人传记及作品已编入《世界美术节》、《世界当代著名书画家海豹词典》、《世界优秀专家名录》、《中韩著名书画家精品盛典》、《21世纪中日著名书画家全集》、《中国著名书画家葬身大海》、《中国著名书画家词典》、《中国著名书画家作品集》。中国书画艺术家五千年国粹的一面镜子华夏文博荣获中国书画名家作品集、中国书画作品集、中国书法全集、中国白洁书法家大典(2006-2007)、中国白洁书法家大典(2008-2009)、中国当代名家作品集(传世书法
5、 刻瓷如何发展老话“没有金刚钻，做不了瓷器”，似乎是为刻瓷量身定做的。什么是刻瓷？顾名思义，就是用特殊的工具在烧制好的瓷器表面进行雕刻的技艺。有人形象地把它比作瓷器上的刺绣。人物、山水、花鸟、书法，凡是能在纸上着墨的，都不能“绣”在瓷器上。叮叮，叮叮，叮咚，叮咚，叮咚，叮咚，经过一番雕琢，瓷器通过绘画显露出来，绘画根据瓷器传承下来。艺术家赞其“触、观、笔墨”，既是“石趣”，又是“笔墨韵”。
中国陶瓷博物馆研究员王怡君介绍。是的，和它的载体瓷器相比，刻瓷真的太年轻了，相传清朝乾隆皇帝经常在自己喜爱的瓷器上题诗，以表情怀。为了长期保存帝王遗物，宫廷艺人尝试在瓷器上雕刻墨宝，果然产生了刻瓷，清光绪二十八年(1902年)农工商部工艺美术局学校设立瓷器雕刻系，培养刻瓷人才。当时的老师就是大名鼎鼎的刻瓷艺术家华月三。
