油画效果，怎样用最少的油画颜料达到最佳的油画效果

1，怎样用最少的油画颜料达到最佳的油画效果

按您的要求，一，薄画法，拿油稀释颜料后再往画布上画，有些颜色的透明特质，需要多次覆盖。亮面跟暗面厚薄要有些差异。二，往调色板上挤颜料的时候要少，现在国内好多人画画的时候喜欢大调色板，往往在上面挤很多颜料，用不完时间久了表层会干掉，造成浪费。三，画布的选择，要布纹颗粒比较细的。

怎样用最少的油画颜料达到最佳的油画效果

2，油画有什么特点

油画经凡·爱克兄弟革新后,迅速成为西最主要的画种,并在全世界范围内广为流行,这是与油画工具性能的优越和丰富的表现力所分不开的. 油画与水彩画、水粉画相比,水彩、水粉画虽各具长处,有其它画种不能代替的特点,但在工具性能和表现力上都存在着明显的局限.例如,水彩画的水分不易控制,水的流动性、随意性和对作画时间的限制,影响对对象的精确、具体的描绘,画幅也不能太大,画面怕光、怕晒、怕潮,极易褪色,难于保存.水粉画虽然表现上比较自由,可大可小,可粗可细,表现手法也比较多样,但由于颜色含粉量大,使画面色彩干湿变化显著,不易衔接和修改,暗色调和丰富的中间层次比较难以表现.水粉画的画面也怕潮、怕晒,颜色易发霉、脱落,同样难于长期保存.相对来说,油画就不存在这些问题.油颜色的色彩丰富、稳定,不发生干湿变化.作画时,油色干得不快不慢,可以仔细考虑,从容下笔,色块的形状、大小、方向都比较容易控制,容易衔接,也便于修改.油画颜色色既可以变得十分稀薄,具有透明、半透明的效果,又可以十分浓稠,具有极强的遮盖力和粘着性,可以多层次地覆盖、厚涂,可以进行长时期的制作.油画的表现形式和手法,也十分丰富多采,可大可小,可粗可细、可薄可厚,透明与不透明,灵活多变.总之,油画的工具材料的性能具有比较明显的优越性,绘画中的各种造型因素色彩、明暗、线条等等都可以得到综合的、充分的运用.油画可以非常具体地、细致地表现对象的全部造型和视觉的特征--即再现对象在具体的时间、空间里的光色关系、明暗层次、形体结构、空间感和质量感,使画面形象达到异常逼真的地步.而且,油画颜色干透后,十分坚固,不易损坏,可以长期保存.韩默藏画在我国展出时,其中有鲁本斯、伦勃朗的原作,虽然已经历了数个世纪,仍光彩夺目,恰似新画一般. 再从画面总的效果来看,如果说水彩画给人以透明、轻快、流畅的感觉,水粉画给人以鲜艳、柔润、浑厚的感觉,那么油画的特点是丰富、厚重、沉着和有光泽感.由油画的色彩、笔触和色层厚薄相间(包括把画布布纹组织入画)所构成的油画画肌显示出油画独特的质地感、质地美，并且十分丰富多变. 当然,油画也有它的局限.大家常把油画比作是交响乐、重武器,可以说是很恰当的.交响乐音响丰富,震憾人心,但并不能替代轻音乐.大炮打得远,威力大,但某些地方比不上一支小小的手枪.油画就不象水彩画、水粉画那样简便易行.油画对工具材料的要求较多,价格比较贵,要配套配齐很不容易.尤其在我国农村,很难看到油画原作而且缺乏油画教师.要学油画又要有一定的素描、色彩基础,因此油画比较难于普及.油画的工具材料又多又重,画面油色也不象水彩、水粉画那样快干,外出写生、携带都不大方便.油画的表现力、表现手法虽然是丰富多彩的,但也不是万能的.某些绘画体裁、样式,如年画、插图、连环画以及象工艺图案设计等,采用油画并不是完全不可以,但毕竟不大合适.我们也需要通过实践,更好地了解和掌握油画的性能,扬长避短,充分发挥油画的长处.

油画有什么特点

3，画油画的前期准备和后期处理

一般习作不用上底料，（除非你喜欢白色画底）刷乳白胶就可以了，刷7-8遍。第一遍多加些水，以此类推画布处理不知道什么意思，调色没有什么禁忌，虽然说丙烯水性，油画颜料油性，两者不相溶，但是有时候也能弄出些特殊的效果。水粉不能用，稳定性太差油画颜料用油作为媒介剂，一般常用的就是松节油和调色油了，如果你要干得快点就买快干油了，松节油起稀释作用，用来洗笔。我用调色油的习惯是松节油调色油的比例是1比2.

画油画的前期准备　　一般画油画的准备工作很复杂,要定画框,打磨画布,买画架，买油画颜料，油画笔，刮刀（画刀），调色板，松节油，调色油，上光油等等，这些前期工作都要准备（费用大约300--400左右）　　1.颜料，分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和鼻衄内。近代由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关，调色时，化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而，掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。　　2.画笔，用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。　　3.画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理，增加表现力。　　4.画布，标准的画布，是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后，用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又具有一定布纹效果的底子，或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布纹的粗细根据画幅的大小而定，也根据作画效果的需要选择。有的画家使用涂过底色的画布，容易形成统一的画面色调,作画时还可不经意地露出底色。经过涂底制作后,不吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。　　5.上光油，通常在油画完成并干透后罩涂上光油，保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。　　后期处理：　　第一步：准备三个制图软件：Capture NX 2（著名的尼康后期软件），Photoshop CS（这个就不用介绍），FrameMaster（相框大师，文后提供下载）。　　第二步：选择一幅您想做成油画效果的原片。建议选择色块和色差明显且较艳丽的图片，不然油画效果不佳。　　第三步：用Capture NX 2打开原片。为达到油画色彩浓郁的效果，在Capture NX 2的“调整”菜单里调出“色彩”——“颜色增强器”，并在软件右边的操作区调整颜色增强值，如下图：我这里调整为35。视自己喜好而定。　　油画效果后期简明教程　　第四步：给调色后的图片添加颗粒。目的是使背景增加色块效果。方法：在Capture NX 2软件的“滤镜”菜单里，调出“添加颗粒/杂色”，在右边的操作区里“颗粒颜色”选“色彩”，“颗粒类型”视图片背景选定。如图我选的是“大颗粒”。　　油画效果后期简明教程　　第五步：将添加颗粒后的图片保存为JPG格式，关闭Capture NX 2，得如下图示：　　油画效果后期简明教程　　第六步：用Photoshop CS打开上面的图片。在Photoshop CS的“滤镜”菜单里选“画笔描边”——“喷溅”。这是最重要的一步。　　油画效果后期简明教程　　第七步：选“喷溅”滤镜，跳出如下图所示窗口。调整右边的“喷色半径”和“平滑度”。二者的值视左边的预览情况而定。半径越大，色块越糢糊；平滑度越小，对画面的影响越大。用鼠标左右拉动看效果。满意了，点击“好”确定。不满意，点“编辑”菜单里的“撤消”重新再调。　　油画效果后期简明教程　　第八步：用Photoshop CS保存“喷溅”后的图片，油画效果完成。　　油画效果后期简明教程　　第九步：用FrameMaster相框大师加框。用FrameMaster软件打开上图，选“边框”菜单，调出“修饰边框”选项。如下图：　　油画效果后期简明教程　　第十步：在“修饰边框选项”里选择自己喜欢的边框效果，点“预览”——“使用边框”。大功造成！