景物速写，什么是器物速写就是景物速写么有什么区别

本文目录一览

1，什么是器物速写就是景物速写么有什么区别
2，谁说下画景物速写的技巧
3，初学者来说画景物速写需要用到哪些东西
4，风景速写该怎么画
5，怎么画风景速写
6，怎样画好风景速写
7，什么是风景速写

1，什么是器物速写就是景物速写么有什么区别

器物速写一般指的就是静物速写，采用的都是以人造光为主的光线，而且再画面布局的编排上，更加注重器物的特征景物速写采用的基本上是自然光，即太阳光，而且再画面处理上不仅要注意光影效果，还得注意空间感等处理手法，要比静物速写的时候更加注重虚实的安排。

有图吗？我也想知道怎么画，就是找不着图~~

什么是器物速写就是景物速写么有什么区别

2，谁说下画景物速写的技巧

其实景物速写跟人物速写是一样的。包括首先的取景，大体的关系，就是局部的塑造，要记住前实后虚，还有就是线条的前密后疏就像人物速写刻画头手，景物的刻画要找到前景可刻画的东西。景物不一定要画很大的场景，包括整张景物图之刻画路灯啊什么的都是需要很好的表现的。还有就是要注意透视关系

主要是构图吧用笔丰富点自由点采景看你自己的啊一般有主体背景就好了吧虚实就和人物速写一样啊前实后虚或者突出主体虚掉背景

谁说下画景物速写的技巧

3，初学者来说画景物速写需要用到哪些东西

铅笔，炭笔，橡皮，碳精条，秀丽笔，啫哩笔……画景物速写要先选定一个区域，确定中心，先画你最主要的主体物。主体物一搬是近景。先把近景画好，建筑物，人物，树木，还有别的杂物。主体中心画好，再加上其他背景，什么太阳啊，云啊，画远处的景物。最后再调整调整就行了。其实，看慢画里的景物也可以参考参考~

画画没有速成的刚开始画就用4b铅笔别追求什么效果要多画每天画20张是最最起码的只能多不能少先从你喜欢画的开始差不多2个月就有成效了然后在画景物画画的时候胆子大点还有多问问老师

其实速写对工具没有什么特别的要求，只要你画熟练了什么笔都可以画。但是要想出效果的画你可以试着用美工笔或者炭笔。关于景物速写主要是你自己要学会归纳，学会把眼睛看到的东西用你的手把它归纳表现出来。初学者可以多看看别人的作品，学习一下。

初学者在开始准备画速写时，首先可能2113考虑的是用什么工具最好。我认为最简单最方便的工具就是最好的，诸多工具中铅笔用起来更方便易于掌握。且线条变化有层次丰富而细腻，利于深入刻画。钢笔5261和圆珠笔的线条没有浓淡变化，落笔之后无法修改这需要造型准确，下笔肯定。虽然较铅笔难于掌握，但更能训练自信和肯定用笔能力。所以我建议即使用铅笔也要4102尽量不用橡皮去擦。反复的修改和擦动不仅不利于锻炼准确的造型能力而1653且画出来的速写呆板不生动。所以画速写要养成肯定用笔的习惯，即使一条线给画错了也没关系，再画内一条好了，有时画面中出现了重复错误，非但不影响画面效果反而使它更生动、丰富、鲜活。在学习速写前，先欣赏，借鉴一些较成功的作品，以便从中领会作者的表现手法和不同风貌容作品的表现力。

初学者来说画景物速写需要用到哪些东西

4，风景速写该怎么画

风景速写也就铅笔和钢笔画的多。钢笔更练基本功效果也好。大轮廓一点点细化一层一层的画从大层到小层这个东西也就是多画，慢慢的笔触就好看了。远近关系掌握好，越近越细致

不知道你有没有素描基础，实际上风景速写可以快速，诗意的把你看到的景色画出来，很多时候风景速写是为了日后的油画做素材采集。所以你需要多多练习动手能力，多多练习，开始肯定画不好，但是慢慢久了，你就去繁就简，以最快的速度画出你所需要的意境。没有捷径，需要日积月累。

风景速写可以选择一个局部进行，注意远近层次感。并用富有变化的线条表现一个局部，同样可以达到丰富的效果，并使画面具有趣味性，线条的主次，疏密，虚实要得当。远近层次分明，透视感强刻画充分。线条穿插恰当，富有力度，疏密得体。明暗表现浑厚，黑白灰处理得当。

风景速写讲究层次，主要分为远中近，中景一般为塑造的主体、塑造比较深入，近景以简单明了为好、对比强烈，远景主要虚，简单。第一、打整体形，分出远中近；第二、进一步找外形，具体表现出来外形和内在结构，第三、开始塑造，围绕主景就是中景来进一步深入。达到效果就完成。

先找几个不同风格的风景速写书来临摹，每天临摹5－10张，有了手感可以改画图片风景，联系构图，然后再去写生，自然而然的就会把你临摹中所学到的运用到你的写生中去，慢慢的就会形成自己的风格了。写生的时候要手，眼，心三位合一，不一定画大场景，可以画局部，细节，明暗，虚实等。所谓风景速写，是用画笔快速的记录风景，所以，练习的时候要注意时间的掌握。good luck

抓住你认为场景中的视觉中心点，将其重点表现(可以如画素描静物快写的方式)，其他可以选择虚画掉！总之要有近实远虚的概念~

5，怎么画风景速写

风景速写主要表现自然中的天、地、物三大关系。自然界的一切事物均发生在这三大关系中。在风景速写中，它们表现为对比关系，三大关系之间的描写手法要尽量区别，运用不同的线条，表现对它们的不同感受。从我们的感觉上讲，天空是空旷深远的，地面是连绵平坦的，物体是参差繁茂的。从造型的结构上讲，天是倾斜的，地是水平的，物是垂直的。我们的视觉中的一切形态都被安排在这三层关系中，受这三层关系的制约，尤其是造型上的透视比例变化。一、如何表现天空天空往往是风景速写画面中占面积较大的部分。天空的表现对象主要是云，云是飘浮在空中的水蒸气体，它的特点是漂浮不定，变化无常。云是天空中惟一可以施展造型手段的因素，所以云的表现决定了天空的造型质量。在描写云时我们应该注意以下几点：（1）要表现云的体积。在外形上要注意转折，在体面上要注意明暗层次，前后关系可以用重叠手法来表现。（2）要表现云的形状。云的造型是一些弧形的团块，要注意区别外形上的弧度、大小和间距，还要注意它轮廓的虚与实。（3）要表现云的透视。云的透视感是非常强的，这种透视是表现空间关系的主要手段，要注意云整体的透视大小变化，还要注意反映云的体积感的透视变形。（4）要表现云的运动。云受风的作用不断变化和运动，这种变化是有联系的，要注意表现云的连接方式；云的运动是有方向的，要注意它方向的一致性。天空的造型除了云的变化，还有一种大气的透视变化。这种变化产生的原因是空气中所含杂质受光后折光率受密度的影响造成的。这种变化主要表现为明度变化，依据光线方向的不同，明度变化的方式也不同。当景物为顺光时天空的上部暗，接近地面的下部亮；逆光时天空的上部亮，下部暗。表现天空的明暗，还要注意天空与云的明暗衬托关系和云与地面物体的对比关系。云的洁白要靠天空的灰度来衬托，地面物体的亮度也要靠天空的灰度来对比反衬。天空的表现性是很强的，它赋予线条极大的可能性。朗朗乾坤和急风骤雨都依靠线条的造型来表达。这种线型变化也为表现画者的主观感受带来了条件。因此，在描写天空时，画者可以充分表达自己的情感感受。总之，天空是风景速写的三大部分之一。天空的空间感与地面和物体的透视关系相协调，天空的动感与地面和物体的静态相对立，因此天空的表现手法应该与其它两大部分相区别，线条要流畅，明暗要轻捷。天空不但可以烘托画面的气氛，还可以表达画者的主观感受，因此不要忽视对天空的描写。

注意透视，注意主体物，并不一定要把所有看到的都画，可以删除些，移动一些物体

6，怎样画好风景速写

建议你坚持用钢笔画速写,风景速写的一个关键是疏密结合,"密"的地方要细致的画,每个瓦片都不放过;"疏"的地方要放的开,一根线条就要概括.再就是卡好结构.可以先临摹一下名家的作用,找找感觉.

对物体形象特征的研究，应该从形状开始，研究它们的形状特点（包括在不同角度的变化），如：方形、圆形、三角形等。由这些形状形成的立体会显示更丰富的形态特征。如：立方体由六个方向的正方形组成，从不同的角度，它的形状显示出很丰富的变化；球体则在任何角度都应保持圆形的单一特征等等。　　研究物象的特征，还需要运用比例以及透视知识进行观察和分析。抓住各种几何形体的特征去归纳自然界中千变万化的物体也是一个很好的方法，如运用球形、圆锥去分析理解树木的体积，运用圆柱体分析并表现树干。但要注意，仅仅做到这一点是不够的。假如我们不去大自然中进行观察写生，不去分析各种树木的不同细部特征，不去学习丰富的表现技巧，就会将所有树木画得像“棉花球”和“胖辣椒”。例如去写生一束菊花,必须把握每一个花瓣、花茎、叶子和整个形体周围的空间之间的关系,以及观察所有这些细部的形状及线条之间的变化关系。　　2.组合形体描绘训练：两个以上的形体组合，显示出更为丰富的立体空间效果。进行组合形体描绘训练既能加强对单体物象的认识描绘，又开始研究与表达组合形体造型的丰富性，为下一步的场景构图描绘训练打下基础。从单体到组合形体，这一步并不容易，因为人们的视觉习惯往往只注意单个的物体，不太注意物体之间的关系，所以，通过这样的训练可以学习整体观察和表现组合物体的方法。　　3.场景描绘训练：更多的物体组合在一起，形成了较大的场景。这是我们必须开始学习的一个更重要的构图环节。把构图和细部描绘结合起来，进行综合训练。　　可以把构图理解为画面的结构处理。也就是把丰富的物象在画面上进行合理的布置。这个阶段除了要多画，还应多研究构图的规律，训练自己的构图感觉，积累构图技巧。构图的规律就是形式美的规律。如：对称、均衡、节奏、旋律、变化、统一等形式美的法则都会体现在构图中，所以构图的学习不但帮助我们作画，还能提高艺术修养。具体的构图训练可采用以下方法进行：①画小构图：建筑风景构图大致可分为远景、中景和近景模式。中景构图容易完整表达景物，应重点安排训练。可将画面分为三个部分，即：天、地和所有竖立的物体。围绕主题处理这三大块面之间的大小分布和形态，使整个画面具有整体感又富于变化。制作一个取景框学习构图也是一个很有效的方法。②了解构图形式：常见的构图形式有水平式构图、垂直式构图、三角形构图、s形构图、v形构图等。③训练作画步骤：以铅笔线条作大的布局，然后以钢笔线条从局部着手，最好从最前面的物体下笔先画，然后向后面的物体层层描绘。这样画容易处理线条的穿插、遮挡关系，使空间的秩序得到把握。在这个阶段，坚持用铅笔起稿，可通过反复调整大的形体关系的训练，养成经营画面布局的习惯。在把握整体的基础上，去描绘丰富的局部形态。　　局部和整体的关系是教学中提到的最多话题，其实这也是一切艺术形式的共同问题。《文心雕龙·总术篇》结尾概括了四句话，即：“先务大体，鉴必穷源，乘一总万，举要治繁。”首先要掌握整体，也就是大的趋势和根本要点，察其究竟，抓住主要的东西，统帅全局。乘一总万，就是以一当十，以一当万吧。对象的细节很多，十分繁复，但是表现对象决不可一对一，而一定要举要点而表现繁复。　　建筑风景速写时尤其需要注意：对象往往非常复杂，要表现就必须择其要点。什么是要点呢？怎样处理才能是“乘一总万，举要治繁”呢？这涉及到一个对物象的认识角度问题，就是从什么角度、怎么看的问题。认识对象的要点，也就是造型的本质，对于观察和表现是非常重要的。　　总的来说，画建筑风景是个非常具有挑战性的课题，因为建筑风景速写的题材非常复杂，要表现的好，必须有很强的艺术处理能力，必须有很好的观察力和熟练的技巧。所以，学生只要按照教学规律去训练，收获的不仅是速写技巧，而是全面的造型艺术修养的提高。

先取景，不可能把所有的景放到你的画框里。取经典的画。然后近实远虚。近处画的比远处更清楚些，远处景物寥寥几笔带过

我也爱画画,可我从来都是乱画一通,自己欣赏一下而己,没有师傅来教,我正想学学呢......

7，什么是风景速写

属于场景速写主要要把握气氛

就是简单的概括一下主题,围绕着风景写.写出自己的真情实感.

字面意思风景速写就是大自然的描绘讲求意境灵动-0-

在各种速写中，风景速写的难度较小，因为自然景物本身是相对静止不动的，除了气象有变、时辰有别会使景色产生阴阳隐现的不同以及风吹草动、水起涟漪之类的局部变化以外，自然物体本身不会产生位置的移动，这就使我们有较多的时间选择作画角度，确定构图，描绘和润色加工。只要认真观察，用心描绘，画好风景速写并不十分困难。我这次刚写生回来！！！汗...画的不好

　　风景速写　　在各种速写中，风景速写的难度较小，因为自然景物本身是相对静止不动的，除了气象有变、时辰有别会使景色产生阴阳隐现的不同以及风吹草动、水起涟漪之类的局部变化以外，自然物体本身不会产生位置的移动，这就使我们有较多的时间选择作画角度，确定构图，描绘和润色加工。只要认真观察，用心描绘，画好风景速写并不十分困难。　　一、风景速写的方法步骤　　(1)取景　　取景是艺术劳动的组成部分，其道理与摄影师取景相同。取景角度的优劣关系到画面效果的成败。没有经验者动手制作一个取景框，甩它帮助观察和选景，可以明确地选出理想的角度，形成完整的构图。所谓理想的(或最佳)角度，一是有利于确定所画对象，二是有利于确定画面透视。　　确定所画对象(即确定画面内容和主体)要根据自己的爱好、兴趣和感受，选择自己最想画的那部分景色。一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性，应该通过风景速写练习，达到既学习表现技法又提高审美能力两个目的。　　角度确定后，要确定视平线在画面中的位置。视平线在画面的中间是平视构图，在画面的上方是俯视构图，在画面的下方是仰视构图。构图形象不同，画面的效果和气氛也不相同。　　确定角度和透视形式，是落笔作画前的构思阶段，构思充分是画好风景画的根本保证。　　(2)构图　　首先要安排视线的位置和主要形象的轮廓。为了集中反映主要形象，可以把某些次要形象省去不画，或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置，使构图更加理想，主要形象更加突出。　　风景速写比其他素描形式更能培养和体现人们的构图能力。多画风景速写，可以对不同的构图形式所体现的不同对比因素和形式美感有更深刻的认识与理解。　　(3)刻画　　风景速写刻画的重点是画面中出现的主要形象，如果画面中出现近景、中景和远景，那么，近景是要重点刻画的主要形象，中景次之，远景再次。中景和远景应起衬托近景和烘托气氛的作用。　　要画好主要形象，首先要认识其特征，力争做到心中有数。例如画山，首先要观察山的高低远近，以及山峰间的沟谷结构，还要注意是石质山还是土质山等特点，方可画得简练扼要、确切生动。又如画树，要首先把握住树干的基本造型姿态，其次是把握树枝的生长位置和方向，然后是把握树叶的总体特点、形象和生长规律，这三者决定着树的结构形象。不同的树种有不同的基本结构形象和不同的生长规律，明确这些不同点，就可以画准不同种类及不同季节的树的不同形象。再如画建筑，建筑形象五花八门，包括亭、台、楼、阁等等。由于用途不同、构成材料不同，它们的构造特点也各不相同。当然，它们也都有均衡稳定的共同特点。若把建筑的基本结构特征画错，便会失去应有的美感，把透视画错也会歪曲其形象特征。　　风景速写的表现技法多种多样，可根据景色的不同特点采用不同的表现技法；但无论采用什么技法，速写多是一气呵成，或由前到后，或由主到从一遍画完。　　二、风景速写的基本表现技法　　一是勾线法近似中国画的白描画法。画面的色调层次用线条的疏密体现，一般只重形象本身的结构组成关系，不重其明暗变化，适合表现明媚秀丽的景色与情调。用钢笔画这种速写，线条清晰，效果更好。　　二是水墨画法利用墨色的干湿浓淡、虚实相间，表现出云雾缭绕或空间宽广深远的山水及街景等。这种画法可使速写充满含蓄、神秘、意境浓厚的大气魄。　　三是线条和色调并重的画法这种画法，线条有轻有重，有粗有细，有刚有柔，形成深浅层次和明暗韵味，可以反映不同形象的质感、美感及咋者的激情。这种速写的特点是生动活泼，体现整体气氛而不拘泥于形象的某些细节，适于表理某些热闹的、动感很强的风景，如热火朝天的工地、喧闹的街景等。　　风景速写要准确，但更要体现生动性和某种气氛、意境的美感，不能只追求简单的所谓准确。例如画一座楼房，如果像画建筑图那样用尺子打格画成，可能画得十分准确合理，但却毫无生气，缺乏艺术性。

就是出去选一幅场景了速写下来就是OK 啦