怎么学画画，如何学画画

本文目录一览

1，如何学画画
2，怎样学会画画
3，如何学好画画
4，怎么学好绘画
5，怎么学好画画呢
6，怎么样自学画画
7，画画怎么学

1，如何学画画

你好！我就是学画画的，学了七年。今年刚考完试，…画画其实也没那么难，多练是必须的。但最重要的是想和感觉，你如果是刚学的话，就拿一副只起了个形的半成品，来研究。当过一段时间，有了一定的造型能力以后，就拿只铺个大色，也就是区分了明暗的半成品来研究铺大色，…以此类推，把画画分成几个步骤来进行，这样你就会发现你原来是个大师的苗子！哈哈…

读高中吗？一般来说，学校都有特长班，你可以找你们的美术老师问问

一开始就是临摹一些简单的几何石膏，注意构图，大小要正好，先画形体，形体能画准了之后再上明暗，刚接触明暗时，不要太心急，慢慢画，画出石膏的质感，不要画的太黑，会像石头…

自学画画可以在网上寻找视频以及一些相关的资料，适当的买一些书籍等等，练素描可以买书籍来看看基础~~

先排线吧

如何学画画

2，怎样学会画画

1、公欲善其事必先利其器。画画要想画好，要配备良好的工具，要用得顺手，不要因画具问题而使自己感到烦躁。 2、画好画必须同时使"眼""手"达到相当高度。"眼"就是要有很高的审美鉴赏能力，引领走向成功；"手"就是画画的技艺手法，画画最终还是通过手画出来。"眼"指引"手"，"手"体现"眼"，二者相互作用。画素描、色彩静物同样具备"眼"和"手"。 3、画好素描应注意:构图、明暗即黑白灰、虚实即精度刻画简略描绘、神气即静物的特征和你对其的情感。 4、画好水粉应注意：色相即景物的固有色，色度即明度纯度，色性即冷暖。而这三者(色相色度色性)能直接达到色彩的对比和统一的审美要求，色彩达到对比和统一就是一幅很好的作品。 5、提高的方法：写生加临摹。二者是普遍的学习方法，然而人们常常小视临摹的作用，临摹一些优秀作品会直接走上正确的绘画之路，会少走些弯路。再加上老师的指导，会很快提高。 6、画画时应注意问题：稳、准、狠。

怎样学会画画

3，如何学好画画

有耐心有天赋

首先要喜欢画画！其次要耐住性子！我觉得有一段时间会反感画画但是那个时间过去了就不会讨厌画画了反而更喜欢画画！还有话你喜欢的画！这是培养兴趣！要抓住物体的特点画出其质感来！如果你成功一次那么下次就会更有自信的！加油吧！

十四个字…… 耐的寂寞……

美术不仅仅是学出来的，还要有自己的见解，自己的审美自己的独特创意在里面，尤其是搞平面设计。设计要有好的创意，好的创意来源于对点滴日常生活的积累。任何东西都有它最美的一面，而学美术的人就是要把事物的美挖掘出来，用以丰富世界。学美术的办法有很多，但无论多么简单的方法如果不亲自实践，都是没有用的，而单纯的画，不动脑子，也学不出来。美术的基础是素描和创作，学素描就是要多画，多想，多练，多积累，刚开始可以先临摹别人的成品，但一定要想人家这里为什么这么画。学美术远远不是说说这么简单，重要的不是画多少而是你如何去画。一定记住走自己想走的路，不要迎合别人，一味跟在别人后面的人是不会创造出属于自己的成功的。祝好运

如何学好画画

4，怎么学好绘画

给你一个学习的方向 1)对透视要深刻了解,主要了解以下几个透视:平行透视,成角透视,空间透视. 2)多画,记得手脑结合 3)找一些好的书临摹 4)主要把精力放在结构和形上,形比明暗重要. 5)多去了解一些用笔技巧和方法.重在理解画图时要有好的构图,布局舒服了再开始打形,打形是非常重要的一部,接着分大的明暗,从明暗交界线入手,再开始将明暗深入,主要注意其空间关系,体积和结构,还要抓住物体的特征,以及它的材质等方面.作画时切记要整体,不可过于局部.

5，怎么学好画画呢

我全家人都是学画画的，我当然也是，其实画画除了以上的人说的要技巧之外，还有就是要有自信，你越是害怕画不好，那你就永远都不可能画好，要学习画画，我建议你首先要对自己有信心，相信自己能够画得好才行，这是最重要的，你想想，如果你都不相信自己能够画得好，那你学习画画有什么意义呢？还有，你必须对自己有一个计划，每天要画多少幅画才行，最后，你要利用课余时间去学习画画，提升自己的水平。希望你能学好画画，要对自己有信心啊！

首先要懂得吃苦，我也是学画画的，画画是件非常艰苦的事，还要多练，最重要要掌握技巧。。。

我曾在书上看过这样一句话，他是这么说的，『是动脑去画，而不是用手去画』。这句话给我的感触很深，我想画画最重要的还是要用心，仔细观察生活，动脑去画，画出你的感触、内心的想法，你的世界观。如果画画完全写实的话那就没有太多意义了，因为相对而言照相机方便很多。而手工绘画魅力就在于一件事物加上了你的想法就变得不一样了，或许这幅画会成为你的思想的传达工具。画画的过程是一个创意、思想表达的过程，如果你用心加入自己的想法去画一定会有很不一样的感觉。而且画画不一定要画纸上，在脑海里画更有很不一样的收获。就像郑板桥画竹，胸有成竹才能画出竹的神韵来。当然画画是一个漫长的学习过程，你需要持之以恒，锻炼自己的手头绘画表达能力这样才能更好的表达出自己的想法。总结：画画想法最重要，其次是绘画表达能力的加强（这个可以不断的联系提高）还有一定要坚持画下去！

6，怎么样自学画画

买上1000元钱的各种素描纸速写纸宣纸···绘图铅笔，喜欢啥大师的画册就买，没钱就吃素饭，从饭里省。看什么都美、都喜欢，都画。用各种线条画，一天11小时以上，多临摹大师素描速写，多多画写生练习，静物、风景、人物···一定多写生，带着感情画一切生命！别杀生，不嫉妒他人，尽量做好事，你会有无穷智慧！尊师长，孝父母，记住！再加上一天锻炼身体一小时，包你成功。我的画30岁入国家级展览，33入国际展，无他，唯记住恩师一句话：万事为善，勿斤斤计较！

从素描基础开始，我是自学的刚开始可以临摹，就是照着别人的画去画可以锻炼观察力和动手能力。1.多看，临摹。2.勤练、揣摩自己的不足，加以改进。G

光临摹是没有用地~~可以找一些基础的书看看，外国有本书就是专门教没基础的人画画的，你可以去书店找找。比较系统的方法就是从素描几何体写生开始，那个临摹真的没意义，素描几何体写生的目的在于理解形体。然后开始画静物，就是随便找个东西画画，然后是画人，那个爱怎么画怎么画，方法很多，楼主可以多看画册提高艺术修养选择喜欢的风格然后联系。然后是场景ps：速写和素描其实是一个东西，lz不用应试所以不需要分太清也不需要过多的在意表现手法。然后是色彩，那个比较需要感觉，除了素描的形体感还有就是色彩的对比，这个自学比较难。建议多看油画书籍而不是学生高考的水粉书，那都是垃圾。还有lz需要找一个懂画画的帮助指导，否则的画没有修改就会进步缓慢。还有画画不能心急，画不好放一段时间就会有感觉了。感觉很重要

临摹，水到渠成，靠的就是功夫，临摹出感觉了就可以进行简单的实物写生了~

从素描基础开始，我是自学的刚开始可以临摹，就是照着别人的画去画可以锻炼观察力和动手能力补充下吧！关于临摹没用的说法每个人的理解不一样，临摹别人好的作品可以从中学到好的东西，为己所用，当然要理解性的学习临摹是在有一定手绘基础的时候最好（这部分先不多讲了毕竟楼主只是求起步阶段的引导），如果只是单纯的学习仿着画的像，那么只能说明在入门阶段（这种可以大量的临摹方法比较笨主要是积累手绘功底，另外素描也是临摹都是照着画），还有网上有好多杂志以及国外的人体结构都可以下载！另外画画这个技能没有捷径，只能多练多画，多思考，多体会。进步快就跟你的手绘功底和理解能力有关！

画哪种画，画画很广泛的，是普通素描，还是数码绘？不管画什么都是以临摹大师作品为主，多多临摹你自然会掌握到其中技巧的，还要勤于练习

7，画画怎么学

学习画画首先要培养正确的学习方法。从严格意义上讲，学习绘画之初要先从学习素描开始，一般需要经历石膏几何体、静物、人物石膏像、结构、人物头像等循序渐进的过程。还要建立良好的整体意识，在绘画领域中这是一个很重要的因素。除此，建立形体的体积意识和掌握表现技巧对于绘画的学习也非常重要。1、培养正确的学习方法学习绘画之初要先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。成忠臣水墨画欣赏(20张)人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方过程，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的学习方法，也就是建立在对物体的深入理解。面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。2、建立良好的整体意识整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。例如在画一个头像时，必须整体地观察对象，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系，而不能孤立地画眼睛，陷入局部，必须相互对比，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。已知最古老的绘画位于法国肖维岩洞（Grotte Chauvet），部分历史学家认为它可以追溯至32000年前。那些画经由红赭石（red ochre）和黑色颜料作雕刻及绘画，主题有马、犀牛、狮子、水牛、猛犸象或是打猎归来的人类。石洞壁画在世界各地均十分常见，例如法国、西班牙、葡萄牙、澳大利亚及印度等。这些绘画的发现对其存在目的引起了众多不同的猜测，有些假设指出那些绘画是当时的人认为绘画可以捕捉动物的灵魂，令他们狩猎更为顺利；一些假设则认为那是泛灵论的一种现象，表达他们对自然的尊敬；亦有另一假设指人类与生俱来已有自我表达的需要，而那些绘画正是其结果；此外亦有那是作为应用资讯的传播的观点。3、建立形体的体积意识和掌握表现技巧把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。