通过这个主题的多次变奏，音乐终于达到高潮，达到贝多芬音乐创作的巅峰,《颂欢乐》创作于1819年至1824年间，是贝多芬整个音乐生涯的最高峰和总结,但是贝多芬绝不屈服,贝多芬一生勤劳,贝多芬为其作曲并成为贝多芬第九交响曲第四乐章的主题,欢乐颂歌是贝多芬第九交响曲第四乐章的主题。
我会想到奔流不息的河水，人类的奋斗，昂扬向上的精神等等。总之，听了会让你热血沸腾，仿佛看到了人类历史的壮丽景象。欢乐 Ode又名幸福颂，是德国诗人席勒于1785年创作的一首诗。贝多芬为其作曲，成为其第九交响曲第四乐章的主体部分，包括四个独立声部，合唱和管弦乐队。
欢乐颂歌是贝多芬第九交响曲第四乐章的主题。欢乐 Ode是德国诗人席勒在1785年写的一首诗。贝多芬为其作曲并成为贝多芬第九交响曲第四乐章的主题。《颂欢乐》创作于1819年至1824年间，是贝多芬整个音乐生涯的最高峰和总结。1=F调，4/4拍。这是一个气势恢宏的巨大变奏，是人声与交响乐团合作的典范。通过这个主题的多次变奏，音乐终于达到高潮，达到贝多芬音乐创作的巅峰。贝多芬-1/错颂的演奏特点:欢乐错颂以弱奏和颤音开始，呈现出一种悠远、朦胧而平静、原始的古代景象，但同时又使人感到隐约的有力。然后音乐由弱变强。从平稳、低沉、沉闷，逐渐发展到清晰，节奏生动、震撼。说明在远古的大自然中，生命是从无到有的。从低到高，从弱到强，成长了，变得不可阻挡。这个过程也包括人类的形成、生存和发展。
第九交响曲创作于大约1819年至1824年，是贝多芬整个音乐生涯的最高峰和总结。d大调，4/4拍。这是一个巨大的变奏，充满了庄严的宗教色彩和恢弘的气势，是人声与交响乐团合作的典范。通过这个主题的多次变奏，音乐终于达到高潮，达到贝多芬音乐创作的巅峰。乐章的二重奏和独奏曲部分也充分发挥了四位歌手各个音域的特点。
4、 贝多芬为什么创造 欢乐颂,有什么联系,这是音乐老师让我们查的,简短让人...贝多芬一生勤劳！239年前，他出生在德国莱茵河畔的一个音乐世家。他很小的时候就开始学习音乐，因为勤奋，他12岁就能自如地弹奏钢琴和小提琴，14岁加入宫廷乐队并担任队长。人们称他为“音乐神童”，但是贝多芬不幸的是，26岁的我患上了耳聋，而且无法治愈。要知道一个没有耳朵的音乐家就像一个没有眼睛的行人是多么困难啊！但是贝多芬绝不屈服，我用对音乐的热爱克服了巨大的困难，创造了更加辉煌的人生！欢乐 Ode写于30年。54岁时，在维也纳大获成功，观众连续五次为他鼓掌。虽然听不到，但他还是感受到了大家的热情。
