如何用气息唱歌，怎样用气息来唱歌

1，怎样用气息来唱歌

很多人一开口就是大白嗓，唱歌挤嗓子，扯嗓子，用上气息，这些问题就都解决了。

怎样用气息来唱歌

2，怎样学会用气唱歌

练习用气初学者可以唱的时候试着小腹使劲。用气加上嗓子的感觉是好象一边走路一边唱歌一颤一颤的！其实你正常唱歌时就是用气和嗓子只不过是没太发挥出来气的作用。如果没气声音怎么出来？大胆的练习是关键找个没人的地方对着电视和原唱一起唱

怎样学会用气唱歌

3，唱歌怎么用气息

在声乐领域；有这样一句话；会呼吸就会唱歌、每个人都有吸气、只是不会用、如果没有气人就死了、只是你勇气的方法不对、气息是由横膈膜控制他的力度和流量、也就是所谓的丹田、在小肚子下面左右侧、让自己底气增加、练气的方法；上下蹲、学狗叫、如果你想加强自己的唱功和气息那么你就躺着唱歌试试、就知道什么效果了、如果你要急于加强自己的唱功、那么躺着的情况下在肚子上放块砖、、、这样一段时间后、你在站着正常的唱歌试试、、、、结果出来了、、你有气息了、、恭喜你、、注；本人专业歌手；鄙视抄袭、、、、、、、、、、、

对于用气息唱歌，我个人觉得，最关键的是要找对发音位置，你只要找对发音位置，很自然就会用气息唱歌了，就象你打哈欠一样！你有没有发现，故意打哈欠的声音和自然打哈欠的声音和感觉都不一样！所以说，只要会打哈欠的人，就会用气息，只是看会不会控制它，你自己先试试：在你打哈欠的时候唱歌，这时候的发音位置才是正确的，当然，刚开始就算找对位置也不一定好听，这就得后天多练，多听，多模仿了，等音色好了，再发展自己的声音特色，所以说，唱歌容易，唱好歌不容易！我说得很通俗易懂，应该能帮到你，我可都是手打的，没复制！

如何利用气息去唱歌？

1分钟教你唱歌利用气息唱

先告诉你怎么判断是否在用气息唱歌好了将话筒固定，将录音音量开大，开始录音：人在稍快走动的时候唱歌，或轻微的分脚跳跃时唱歌。录完后，听一下，自己的声音是不是： 1、变调严重。 2、歌声断续或者忽大忽小。 3、歌曲节拍速度不均匀。以上情况越轻者，气息掌握得越好。君不见，一些非实力派歌星舞台演出时如果是真唱，倘若还同时跳舞的话（特别是劲舞），其歌声令人吐血不止。

唱歌怎么用气息

4，唱歌怎么能用气息唱

发声其实都是靠声带的，所谓的用气息唱不过是指对用气的控制，和对声带的控制。气流控制：1.深呼吸运动。深吸一口气，然后每次按不同的节奏、速度呼出来，每天有时间就多练习。可以控制你对气流的掌握。2.肺活量。平时多做有氧运动，慢跑，远足等等。锻炼好肺活量是保证你有充足气息可用的关键。声带保护及运动：声带也是一种肌肉类组织，唱歌就像运动一样，越合理练习越有提高，状态也越好。长时间不唱歌后出问题的原因主要有：1.声带肌肉松弛。肌肉松弛，在唱歌的时候无法有力的持续的牵拉声带，所以发音就会出现沙喉、破音等等问题，这主要是由于声带久疏锻炼，需要吊嗓练习。可以按钢琴或者其他乐器的标准音高练唱，由低到高。2.声带肌肉紧张。如果所处生活、工作环境经常需要大声讲话（教师、工地、锅炉工等），会导致声带肌肉长期处于紧张状态，唱歌时肌肉不容易放松，声音会尖细伴有沙哑；每天喝温水，适量饮用菊花茶，多注意声带休息，即平时尽量不要大声和高声说话。3.声带长时间得不到锻炼，也有可能出现炎症或者上火。导致声音沙哑。4.咽喉疾病。如果有慢性咽炎，喉炎，扁桃体炎等咽喉部位的炎症，也会导致发声沙哑；以上两点都需要治疗了。5.吸烟、喝酒导致声带肌肉异常，无法正常发声，出现干涩，沙哑等现象；必须戒烟限酒。6.喉咙有异物。如痰、息肉或者没有完全溶化的胶囊、鱼刺等等。这种情况不一定。以上这些都会导致唱歌声音的变异。另外很重要的一点，为什么声乐老师在教我们的时候经常说的一句话是“要打开”，这就是你唱歌的时候颈部肌肉不能紧张，要使气管打开，气流要通畅，否则声音就是硬挤出来的。喉部空腔越大，证明你声带的活动空间越大。用心揣摩吧。

爱你不是两三天、这个歌用气息，就是呼吸了一口气再吧气通过喉咙，吐出来\完成了发音。

鼻音不是唱歌的障碍，刘欢、孙楠等许多歌手都有很浓的鼻音，关键是你没有演唱意识，歌唱要提起精神，把上颚抬起来，让底气托出声音来，有鼻音的效果更加有韵味。经常的哈一哈，经常做跑跳运动会增强底气。有些演员唱累了，底气跟不上的时候，往往是又蹦又跳的，这就是在有意是让底气马上跟上来。你经常练，会有很大收获的，有鼻音的朋友，加油哦！期待你很有韵味的声音呢，祝你成功！

帕瓦罗蒂说了：要记住你是在用声带唱歌！就是说，用气流撞击你的声带！打个哈欠（困的时候的哈欠），可以感受到气流的通过！记住这个气流感受，唱歌时候差不多就这样，问题是，别太夸张！否则你唱不出来，唱出来的也是 “啊~~~~~” ╮(╯_╰)╭还有就是要掌握换气！这个一般都是根据节奏的！仔细听歌手的换气！仔细听能听到的！

这个最好找个专业老师，说的再多也没有现场指导有效果，而且万一自己练错了，还有可能伤到嗓子

5，如何用气息学唱歌

，首先要练气，那就要有足够的肺活量，否则遇到长音容易断。至于肺活量，就要靠多运动来训练了。练声的时候全身放松，嘴尽量张大，感觉全身通透，最重要的是要把声带打开，但其实并不是打哈欠的感觉。从最简单得do re me fa so开始练，然后是练声曲，唱的时候要用力，不能软绵绵的，要感觉肚子是硬的，学唱歌其实是件很累的事情。我的老师说过，唱歌不能用假嗓子唱，这样时间长了你的嗓子就毁了，要唱高音，更要把口腔、声带和肺都打开，如果实在不行也别勉强，总是唱破音对嗓子也有伤害。对了，在学唱歌之前最好喝杯温水，可以打开声带，记住是温水，当然不要开水，但切忌喝冷水和饮料，这样会使声带收缩，于唱歌十分不利。“歌唱是呼吸的艺术”，它是歌唱的关键环节。呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。优美动听的声音离不开气息的支持，字正腔圆离不开气息的巧妙安排，如何用气息唱歌在这里将显得尤为重要。人都会呼吸，这是人类的本能，只是根据我们的情绪情感的变化而运用，由我们的主观意识而决定了。歌唱的呼吸不同于生活中的呼吸，它是有意识的、有目的的、带有技巧性的呼吸。我们应该了解呼吸器官，因为这些器官都参与呼吸运动的全过程，这样对我们掌握正确的如何用气息唱歌有帮助。歌唱的呼吸方法一般为人们普遍所知的三种：胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。现在世界上都推崇胸腹式呼吸法，因为它有另外两种无法比拟的优点，那就是气息深，速度快，容量大，控制力强，声音弹性好！要正确的掌握这个呼吸方法，并不是一朝一夕的工夫，必须经过较长时间的正规的严格的训练才能达到。可以用“闻花”和“打呵欠”来训练，要使呼和吸相互配合形成对抗，在腰部周围产生压力。这个对抗就是我们常说的“呼吸的支持”。一个好的歌唱家在演唱时呼吸均匀，控制能力好，关键在于他的呼吸肌肉群一直保持良好的工作状态。可以这样说，歌唱的艺术就是呼吸的艺术，因为学唱歌中所有的变化都是来自呼吸的支持。所以，呼吸是学唱歌的基础，没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，就不可能有气息饱满、圆润明亮、悦耳动听的歌声。发音*震动,震动*气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息.呼吸要深入.持久,要随时保持一定的呼吸压力.这将对如何用气息唱歌起到重要的作用，平时可以多做些深吸缓呼的练习.最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾. 运用气息的时候,千万不要"泄气",要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住.这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡.学唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了如何用气息唱歌，就有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来

6，请问如何用气唱歌

颤音主要是通过气息的控制，让气流像波浪一样经过嗓子，就产生了颤音，有些人是通过嗓子来控制气流，这种唱法很过时，叫震喉音，振幅很大，不自然。唱歌前是要开声的，喝点开水有助于把声音打开。声音打开后，就嗓子不会难受了。其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。艺无止境，为情是岸。音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器.....先练耳朵，再去谈别的.....

发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。 1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。 2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。 3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。 4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。

唱歌一定要用气息才会好听，而且不会伤嗓子。气沉丹田，用手顶压肚子，但是要保证不陷下去，这样试着练一下声，练到一直保持这种状态就成功了，（但不要硬称，还是要多练才能找到感觉，）就连说话也可以做到。唱的时候一定要把声音从腹腔里甩出来，感觉从头上飘到天花板一样。有条件可以借用钢琴来练一下

用气唱歌需要长久的练习，我们练气的时候有一个比较简单的办法可以快速让你感觉到什么事用气，也就是用丹田的气区唱歌，就是学狗喘气，这就是丹田的气在吐吸形成的，在唱歌时注意感受小腹的气。大让部分人使劲吐气时，小腹都是鼓起来的，这就是错误的用气，把气吐出去了当然是小腹要憋下去才对，这样就是丹田之气吐出去了，慢慢练，这样你的嗓子就会更洪亮，气息更稳，边跳边唱也不会声音发抖。再以后可以学习一些唱歌技巧，就会使你的歌声更具魅力

如何用气唱歌？你的问题看上去很简单，区区六个字。可是“用气唱歌”这四个字做起来却是一辈子的事哦，是非常不简单的。对，你没有看错，我说的是“一辈子”。所谓“用气唱歌”，是指在正确的呼吸方法支持下，用气息来控制发声的歌唱方法，而不是靠喉部肌肉的紧张来控制发声。这种呼吸方法的掌握，是需要经过长期和艰苦的训练，而且是每一位歌手需要“终身练习的基本功”。楼主可能认为用气唱歌就是几句话能说清楚，几天或短期就可以练成的事。所以会认为网上查来的方法都不管用。你明白了我上面说的话以后，还会这么想吗？歌唱里说的丹田，是指下腹部分，不是严格意义上的一个点。所谓丹田气，不是真的从丹田里呼出来的气，人的气只能从肺部呼出，怎么可能从腹部呼出呢？那丹田气是什么呢？是指用腹部肌肉群来控制呼吸运动的一种呼吸方法。歌唱的呼吸训练分无声练习和有声练习，不是一句两句话，也不是也不是一篇两篇文章可以说得清楚的，不过对于初学者来说，可以先从无声练习开始。二楼说的狗喘气是一种，还有一种慢吐气：满满地吸足一口气，要吸到腰围鼓起来，然后保持住，口微开，上下牙齿轻轻咬住，慢慢的吐气，发出轻轻的“嘶.....”声音。吐气要均匀，时间越长越好。一开始至少要做到十秒钟以上，能达到30秒以上的时候，那么祝贺你，你的气息控制已经有戏了，最后要达到45秒到一分钟，甚至更长。要长期坚持，不能偷懒。无声练习还有其他一些方法，就不一一介绍了，你能长期坚持练这两种，也一定能练出来的。至于有声练习，一定要有老师指导，很难自学。因为有声练习很多时候是要靠感觉的，不是用语言能够说清楚的，文字就更说不清楚了。自己学，很难判断自己的感觉对不对。要唱好歌，光练习呼吸方法还不够，还要学习发声方法、吐字方法、歌曲的处理方法等等。只有当这些技巧达到一定的程度的时候，才能比较完美的唱好一首歌。不过楼主看了我写的这些，也不要没有信心。对于专业歌手，上面这些练习是必须的，缺一不可。但是对于业余爱好者来说，这些练习也需要，但是程度可以浅一些，而且重中之重先解决呼吸问题，再稍稍学一些发声方法，对付KTV里的娱乐应该已经没有问题了。

气乃丹田之气，用气使你的头颅发生震动以致共鸣~光靠嗓子可不行哦。该用嗓子的时候用嗓子，该用鼻音的时候用鼻音，该用气的时候用气。唱歌有技巧有讲究的耶，很深熬的。看你个人的悟性了还有天赋~

7，唱歌怎么用气息唱

我有点无语。。。不管是不是用气息，喉咙都是会震动的，这跟你是不是用气息唱歌没关系。你之所以张开嘴会发现震动点改变了，原因很简单，一般来说，如果是正常的轻松的吐音，你像打哈欠一样张嘴，并且是很自然的吐气发生的话，你的音高会比不张嘴的低很多，因为打哈欠的那种张嘴方式会把声带下压，所以美声发声就是采用这种感觉，来使通道打开，来追求头腔共鸣，可是那是在你用气去顶上去的条件下，你才能把共鸣点移到头腔，而打哈欠的张嘴方式使声带下压后，更有利于高音，在配合头腔共鸣，就会有很好的效果，当然，这也是在你用气息顶上去的条件下，可是你那样呢，会是这样的结果，你的声带下压了，你又是很自然的吐声，打哈欠的张嘴方式又使你的共鸣通道都打开了，那你的共鸣点就移动到了胸腔了，所以你的震动点自然就变成你说的那个位置了。你对气息唱歌的理解存在非常大的误区。我实在不知道改从何教起你，因为唱歌这种东西是一个很完善的系统，循序渐进的，我也不可能全部都一次性说完，而且很多说了你也理解不了，做不到。这样吧，告诉你一个方法，你多练练，然后把自己唱的录下来自己听，只有这样你听到的才是你自己真正的声音，你平常自己唱，自己听到的声音，不是真正的声音，这跟声音传播的介质有关，不解释，然后感觉哪里不好就多练，慢慢找感觉，有不懂的一些地方就问我。

是说唱歌时怎麽调整呼吸吗？唱歌呼吸法学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。 1、吸气用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。呼吸不要耸肩用丹田呼吸.注意找好歌曲的节奏 . 2、吐气唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。呼吸不要耸肩用丹田呼吸.注意找好歌曲的节奏 3、唱歌时要有气息支持点支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我闪歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。 4、不同的乐句用气是不同的我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练习法。 1）缓吸缓呼这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。 2）急吸急呼急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。