儿童素描，小孩儿多大开始学素描比较好呢

1，小孩儿多大开始学素描比较好呢

亲，一般孩子从5、6岁开始学习儿童画。学习素描最好是9岁开始，9岁的孩子一般拥有了自己的思想，图形的结构可以基本理清；和对绘画的趣味也逐渐增加。希望我的回答对亲有帮助。祝亲，天天开心。

小孩儿多大开始学素描比较好呢

2，儿童学素描的注意事项

对于5岁以下的低龄儿童，素描并不是合适的学习对象。原因有如下几点：素描很脏。学习素描的过程中接触碳笔是必须的，就算是学习的初级阶段也会接触碳笔，很多初中高中的学习者学起素描来都会弄得一身的炭黑，更不用说是五岁以下的儿童了。从卫生角度来说，不建议学。素描属于专业绘画的起步，比较枯燥。对于一个5岁或以下的小孩来说，他的天性就是玩，只有玩好了，才能将自己的创造力运用到以后的学习中去。而素描是对着一个具体的事物进行临摹，没有色彩的加入，临摹过程对于小孩子来说枯燥无聊，不具备开发想象力和增加趣味性的功能。素描的专业性太强。素描在很多时候都讲究一板一眼，明暗、黑白灰、三大面五调子，用的都是相对专业的名词，五岁以下的孩子基本是不能理解老师的教学的，他们这个年龄段最适合的是学习儿童画，对自己的想象力进行初步的开发，等年纪大一些在进行专业绘画技能的学习，才是增添技能的好方法。。?5岁以下的小朋友如果想培养美术学习的乐趣，应该从哪个方面入手呢？答案当然是围绕着有趣和开发孩子的想象力、兴趣这一些要素啦！但是因为这个阶段孩子的自我保护意识不强，画画的工具又很容易对他们的安全造成影响，所以家长们在选择孩子们的学习形式时要在绘画工具上做一些控制。5岁左右的孩子，其实不需要有太多的要求，只要他愿意动手，愿意玩就行。可以画画简单的简笔画之类的也不错。不管是涂鸦、捏泥巴、玩积木、拼图，还是其他的一些与艺术相关或搭边的游戏，其实都可以让小朋友接触下。特别是涂鸦和捏泥巴，能让孩子发散思维能力，也能培养一定的美感，捏泥巴能提高小孩的造型能力。

儿童学素描的注意事项

3，怎么教小孩素描

不要期望你教的孩子是什么天才，你应该有耐心的教从最简单的看是徐徐渐进. 你可以让他们先画课桌，刚开始他们肯定就是先画一个四方加四跟竖线条就是课桌了。然后你在教他们把桌子的腿也画成细的长方体，然后什么阴影呀~什么的一步一步的引导他们把要画的东西画的有立体感出来，时间久了他们就和其他的小朋友画的东西截然不同了有专业的范了！

你可以先做范画，然后再让小孩画。开始画点简单的，然后他们画的同时给他们改一下。同时讲知识点。就好了

让他们先画，画的过程中你可以帮他们改

先找两个孩子随便画个什么东西，不要做点评你再画一次让他们自己看不一样在哪里再告诉孩子素描的定义然后是素描的需要我们做什么渗透素描的知识，结构，调子...开始画一般都是从正方体开始，然后长方体，慢慢过渡到圆柱，球体，组合等等

画素描重要的是理解要理解它为什么要吧阴影话在这个位置先从长方体圆柱这些画起然后再画组合物但小孩子可能没有什么耐心素描主要是靠耐心、恒心才能画好所以首先要培养小孩的兴趣爱好和耐心

怎么教小孩素描

4，什么是儿童线描画

用单线单色去描绘物体进行绘画创作的一种儿童美术绘画方式。儿童线描画也可称为儿童素描画，以单线条来描写所看到的物体。虽说线条单一，没有色彩那么丰富，但也可谓是单一中有千万之变化，想要用线描来表现世界的万事万物.也可并非难事。既然称为线描，必不可少的是线描的基础，要想扎根就得先从简单的线开始练起，刚开始入门可用一天至两天的时间来练习线的控制。(根据年龄而定)然后可以通过练习简单几何形状来巩固自己的线描基础，当你的线描基础能够随心所欲，便可用素描的形式来练黑白灰，加以巩固线的用法，使线的掌握能够炉火纯青...(比如正方形.长方形.等.练习的时候要注意几何的贯穿性和线条的整体性.还包括线条的一致性)。然后通过慢慢的学习如何能够自如的掌握线条之后，再可根据自己不同的练习能力来绘出自己多想要的静物、风景等。拓展资料：了解什么是线描：1、线描是用单色线对物体进行勾画。2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），是造型基本功的锻炼手段。3、线描可以勾画静态的轮廓，也可以表现动态的韵律。装饰线描最基本的特点：1、可以用不同的纸（白色绘图纸，彩色卡纸，瓦楞纸等）和不同的笔（勾线笔，毛笔，各色荧光笔，钢笔，彩色单色水彩笔等）通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受，用夸张联想的方法分析观察，画出体现自己的童趣，灵性与想象力，在此同时，巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。学习过程：1、认识点、线、面，了解黑、白、灰。2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体，学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。学习线描应注意的问题：1、线条的流畅性；2、笔用力均匀，一气呵成（用笔要稳要慢）；3、线与线要连接好，中间不能断线，不能在线头连接的地方有空白；4、注意大与小，多与少，长线于短线，曲线与直线、重叠与遮挡的关系；5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。

5，孩子几岁学素描

当我们看到一些西方著名艺术家在儿童时期的素描和绘画作品时，这种观念就产生了动摇。如毕加索12岁的素描作品就已经达到了很高的水准。他在12岁以前就已经开始了严格的素描训练。大量的国内外美术画刊，从国外小朋友的绘画作品和素描作品上看，虽然达不到很高的水平，但也看出了明显的训练痕迹。每个年龄段能达到什么样的水平呢？为此，分期分批对不同的学生进行了实验。　　首先，从一些没有美术基础，年龄在6－12的儿童中分别挑选出来一些学生，然后对这些学生进行素描基础训练。经过一段时间的严格训练，可以看出七、八岁的儿童在绘画造型和理解能力上跟不上所要求的水平。因此对他们进行素描训练时，不应过多地进行绘画知识和造型原理的讲授。他们的美术活动主要体现为游戏性，主要使学生通过观察体验，来表现自己的生活感受。在造型训练方面，着重培养学生对平面形、组合形的认识与运用;在儿童空间知觉训练和绘画空间表现方面，要求学生认识物体的形状，物象的大小和高矮对比。同时要求学生进一步了解物体之间的前后遮挡关系，并能表现在画面上。九岁以后的学生开始进入客观写实期，学生具备了较细致深入地观察物象与描绘物象的能力，并能够感知物象的立体和空间物想体，在训练时要在强调观察的基础上由浅入深地讲授透视、造型、构图等素描基础知识，但并不要求进行专业化的造型训练。写生主要靠直观感受表现对象物征。在造型基础知识方面主要介绍“线”，能用线精细地描画对象。在绘画空间知识方面，介绍形态和背景的关系，观察空间透视的近大远小现象，并初步了解从不同视点表现物象的方法，也就是说，这个时期，最好以结构素描训练为主。　　十一、二岁的儿童不但造型能力较好，还能比较正确地运用透视原理、简单的明暗关系来塑造形体。这个时期主要侧重于对他们进行大体的明暗调子的训练，使他们能够很好地运用明暗调子来表现空间关系，要初步尝试衬布的画法，衬布要整体，切忌画得“散”、“乱”。画时要有理性的分析，从整体着眼，力求画面的完整统一。要在观察的基础上，比较形体的大小、高低等方面的比例关系，处理好物与物、物与背景之间的黑、白、灰关系，注重物体之间的“虚”“实”变化，画面要有整体效果。　　四、儿童过早地学习素描会不会影响他们的艺术创造力和想象力呢？试验表明，学过素描的儿童作品无论是从造型和表现力度方面都高出没有学过素描的绘画作品。蕴含在儿童绘画作品中所特有的拙朴、童趣和丰富的想象力，更因空间关系的处理得当而表现的更加充分。因此，我们没有理由相信素描训练会扼杀儿童画的本质，但是在素描训练的同时，我们还要进行其它艺术形式地训练，如国画、水粉画、油画棒等等。只有相辅相成，才能不断地提高儿童画的水平。那些不敢训练，只是一味让儿童画萌芽状态的人，才是真正地扼杀了儿童的绘画艺术和审美情趣。因此，加强对儿童进行素描训练有利而无弊。我国著名绘画大师和美术教育家徐悲鸿先生认为，应尽早的对少年儿童进行艺术教育，他主张儿童从１０岁左右，就应在涂鸦的基础上，逐渐开始进行较为正规的绘画训练。其实，学素描的年龄没有统一的规定，视每个孩子的具体情况而定。一般情况下孩子9岁是学习素描的最佳年龄。但9岁以下的孩子如果在素描试学后，对素描有浓厚的兴趣，并且对素描有一定的认知力和理解力，可以接受一定时间的素描训练，也是可以进行素描学习的。本中心建议：7岁以下的孩子，由于年龄太小，认知能力有限，不太适合学素描。可待孩子再大一些，对空间有一定的理解力后再尝试素描的学习。

素描训练属于成人绘画范畴，从美术教育学的角度来说是14岁。人类发育阶段决定的，14岁以前的孩子难以理解西画中的透视原理，很难用自己的理解画出立体写实的物体。早于这个年龄的绘画都属于儿童画的范畴，这是根据儿童的理解力发展水平而定的，不单是从画面效果或工具来划分的。儿童画获奖并不代表将来可以从事这个职业，从儿童画到成人画的转型基本是没有衔接性的，很多儿童画冠军即便接受很好的专业训练，到了成人画阶段还是无法保持优势。如果过早送孩子学习素描，会对孩子的想象思维产生干扰，强迫他们用不理解的方法去绘画，只能毁坏孩子的创造力，有害无益。接触过一些过早接受成人美术教育的孩子，可以熟练用排线条的方法画出立方体、圆锥体，但是在真正的造型能力上，并不比没学过的孩子强，相对想象力和发散思维能力还差些。当然不排除天才儿童，有些超长儿童天生空间理解能力异于常人，比如毕加索，12岁的肖像素描已经超过成人水平了。这种孩子非常少见，多年教学也很难碰到一个，从您孩子的画上来看，不属于这种孩子。所以建议您对培养他还不必操之过急。

3年级以上学。

6，为什么儿童不宜过早学素描

所谓素描：简单的说，单色画就是素描。我们一般理解的素描都是用明暗造型铅笔或者炭笔画的写实性素描。西方一般在孩子十一二岁前后学习素描，我国比西方国家略早一些，如果是经过早期系统美术学习的儿童，大约十岁(实际年龄)以后就可以学习素描了，但必须辅助大量的练习才能提高。不同年龄段的的孩子对事物的认识、表达、心理反应不同，如果不加区别，让孩子去学超出其年龄范围与理解能力的东西，会扼杀一个孩子原本热爱画画的兴趣。而素描相对于一个七八岁的孩子不仅难以理解，也使他不感兴趣的，不仅浪费了孩子宝贵的时间，更可怕的结果是导致孩子丧失了学习画画的兴趣。如果不理解，只是用铅笔机械的去临摹那些干巴巴的圆柱、方体、孩子很难体会到绘画的乐趣和成功的快感，用不了多久，原本喜爱画画的兴趣，不仅会消失得无影无踪，而且会压抑孩子的性格发展，不利于培养自信心与成就感。我们身边乃至全国都有儿童学素描这种现象，主要因为素描是美术高考必考的科目之一，很多家长总觉的儿童从小学素描将来高考一定用得上，到时候的素描基础一定扎实、功底一定深厚。但是过早的学习素描，这种做法违背了儿童心理认识规律，不利于儿童美术学习的健康发展。儿童不宜过早学素描的原因有三：　　素描是很理性的绘画，比如：透视有平行透视、成角透视、圆的透视；明暗有五调子等，这些都是不符合儿童阶段接受能力。他们素描写生如果只会机械的抄袭明暗，就容易养成概念化的毛病。就好像把初中的函数拿到小学来学一样，由于抽象难懂很难让儿童理解。　　同时素描是技巧性的训练，相当枯燥无味的，会让儿童丧失学画的兴趣甚至会阻碍儿童的想象力、创造力的培养。儿童教育就像种菜一样：什么季节就应该种什么样的蔬菜，如果一定要把冬天的蔬菜拿到春天来种，我想长势是不容乐观的。即使采用棚栽，那蔬菜的营养价值也于当季的也一定有会有区别的。　其实，儿童美术教育要顺应每个阶段儿童的心理特点，还要把握儿童个体的性格特点，再通过科学的美术教育引导，让儿童的观察力、感受力、想象力、创造力、思惟能力、审美能力得以正确的发展，进而形成独立自信的品格，这是我们美术教育的主要目的。随着儿童的成长，他们将来学素描应该很轻松吧。否则会毁掉儿童的艺术天赋。

一、要了解儿童学素描的心理特点。以前的儿童学习素描只一个劲儿地画几何体和静物，什么透视啦、色调啦，弄得学生头晕眼花，无所适从。学生表面上在画画，其实内心十分抵触，在他们眼里，这不是他们所喜欢的，课堂气氛不佳，教学效果总是不理想。然而，孩子毕竟是孩子，儿童画是不能与成人画相提并论的。教儿童学素描与教成人的专业素描有着本质的不同。成人学素描是以提高技法为目的，强调扎实的基本功训练，以准确的形体来表现物体的真实感。而儿童学素描则应是以提高孩子的想像力、创造力为主要目的，他们喜欢用自己的方式去表现心中的感受，画面效果可能是古怪离奇，但却是奇趣横生的。经过不断地学习和探讨，我寻找出一套可行的素描教学方法： 1．我们首先要了解儿童的心理特点。儿童喜欢想象和幻想，他们并不喜欢被成人的东西束缚，总希望表达自己的想法。 2．我们要了解儿童的生理特点。有的孩子并不是画不好素描，而是未到“火候”，老是把握不住直线弧线的画法，这是与他们的发育尚未健全有关。在这种情况下，如果过分追求所画对象的形体结构、比例透视的准确度，既不合情理，更不符合儿童的生理发展规律。教师在教学当中应充分考虑儿童的生理条件和心理接受能力，采用循序渐进的教学方法。 3．我们要学会运用易接受的素描技法来启发儿童表达自己的心理感受。其目的是让孩子学会运用素描的基本要素构成画面，使复杂的形态几何化、简单化，并通过观察、思考来提炼生活情节，多关心周围的事物，关心自己的生活环境，画出一张题材内容有意义的创作式的素描。这样一来，就会使儿童产生表现的欲望，画出对生活的体验。在素描实验班的教学中，我第一次引入激发儿童想像力的新课题：素描的情景创作画“战争与和平”。我尝试抛开原来复杂的素描教学体系，只要求孩子理解素描的基本特征和技法，不以形的准确与否为主要标准，而是充分激发孩子的想像力，让他们在运用素描语言的基础上，创作出自己的构思新奇、个性强烈、有思想内涵的作品。如：有个孩子运用素描的技法画了一张复杂的画面，其中的主角--地球，头戴钢盔在保护自己的脑袋，免受自然和战争灾害的伤害。孩子能从关心人类生存的角度去表达自己对战争的厌恶和追求和平的理想，这样一来，我们的教学目的就达到了。 4．把素描造型的基本要素简单化。概括为：(1)点、线、面的安排；(2)空间感、立体感、色调的烘托处理；(3)简单的透视理解、构图的方法；(4)带趣味性主题情景的表现。总之，在教学过程中要了解儿童学素描的心理、生理特点，不要灌输给孩子过多的美术知识，要充分考虑他们的接受能力。二、教学中存在的不足现象及解决办法。在素描教学过程中，不少教师忽视想像力在教学中的作用，以为学素描就是画石膏几何体和静物，只要画出对象的结构、比例、明暗和空间关系就行了。还有的教师只让他们按教材中所谓“标准范画”来画，以至学生画出来的素描“千人一面”，抑制了学生个性的发挥。记得有一次，一个孩子认为自己没有素描基本功，对自己画奸素描失去了信心。我鼓励他说：其实，你画得并不差，你能否换个思路和角度来表现自己的想法？画素描未必一定要画几何体，你可以把素描的形象加以联想，如圆球联想为猫的脑袋、圆柱体联想为弹簧……在启发之下学生绘画的兴致大发：“原来素描也可以这样来画，太好玩啦！” 对儿童进行想像力的培养有着重要的意义：1．想像力是人类创造活动的必要条件，没有想像力就没有创造力；2．培养儿童的想像力，有助于儿童个性特征的形成和创造性思维的发展。当然，想像力的培养也要给予正确的引导，如果不及时给予引导，那些想入非非、荒诞的、歪曲现实的空想会对儿童的精神产生不良的后果。三、利用素描的技能表达自己的情感，鼓励画面的多样性。综上所述，在儿童开始学画素描的阶段，有其特殊的规律。我在教学实践中体会到，只要依照儿童的生理、心理特征，设计出一套切实可行的教学方法，孩子们是会画好素描的，在他们的作品中，不乏富有想像力和表现力的佳作。素描静物写生步骤图