赵孟頫《妙严寺记》书法高手写楷书平正之中见险绝孙过庭说过。不是写的不整齐，不是写的不工整，而是最忌讳写的太板滞，一般人写楷书为何容易写的板滞呢，因为我们初学书法大多数学的是唐代的碑版楷书，碑版楷书因为是经过刻刀的二次加工，因此很多毛笔用笔的细节会损失。
1、怎么写好楷书？
楷书的提笔、顿笔方法:提笔和顿笔是在运笔过程中的上下运动。提笔指在行笔过程中，笔稍提而不离开纸面的运笔动作，一是为转折的按笔作准备。二是使笔画有变细的效果，在起笔处、收笔处也会用到提笔动作。顿笔指把笔毫往下按的动作，在起笔、转折、收笔时，都会用到顿笔。有时急促，有时缓慢，楷书中的驻笔和涩笔:在行笔过程中稍有停顿停留的现象称为驻笔。
2、书法高手是怎样写楷书的？
写楷书最忌讳什么呢？不是写的不整齐，不是写的不工整，而是最忌讳写的太板滞，馆阁体可以说是非常标准的楷书，可为何不招待见呢？就是太呆板，缺少变化，缺少灵动。书法高手写楷书会有节奏感和动感这两天在看启功先生临的柳公权《玄秘塔碑》，就很受启发，启功先生的很多楷书，用笔多少都带有行书的笔意，点画之间有着非常强烈的呼应关系，有的是虚连、有的是笔断意连。
这种用笔我们在赵孟頫的楷书当中也发现存在着，他们强化了这种用笔，而一般人写楷书为何容易写的板滞呢，因为我们初学书法大多数学的是唐代的碑版楷书，碑版楷书因为是经过刻刀的二次加工，因此很多毛笔用笔的细节会损失。很多人临摹唐楷就很容易陷入这种一笔一画的楷书当中，笔画之间缺少联系，给人的感觉就容易板滞，启功先生的楷书，在临摹的时候就“透过刀锋看笔锋”，放弃了单纯地追求形似，更加注重书写时候的笔势，不被古人点画形态所囿，行笔非常的流畅，追求的是一种自然书写的状态。
这样写出来的楷书，就会有一种“动感”，能体会到书写时行笔的“节奏感”，赵孟頫《妙严寺记》书法高手写楷书平正之中见险绝孙过庭说过：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”他老人家告诉我们，初学书法者但求平正，高手是能险绝，但复归平正，也就是于平正之中见险绝，在这一点上，那些书法大家们都是高手。
例如上边的这个“致”，我们平常看到的印刷体就是紫色的那个“致”，规规矩矩的，而再看看柳公权、欧阳询和赵孟頫这三大高手的写法，就会发现一个共同点，扛肩非常的大，而且三人似乎是说好的一样，扛肩的角度几乎一致。而在左右两部分的处理上又各具特点，柳楷的“致”左右偏旁上边互相依靠，下半部互相分开，而欧阳询和赵孟頫的处理则是，上半部互相向外，给人一种很有力量感的张力，而下半部则向内靠紧。
3、怎样学习褚遂良楷书《阴符经》？
褚遂良是初唐和盛唐楷法过度中，一个承上启下的关键人物，初唐欧阳询、虞世南结合六朝书法成果，触入己意，将楷法逐渐导入规范法度的轨道。盛唐、中晚唐时期，颜真卿、柳公权吸取前代楷书法则，将笔法、结构等综合技巧完全融通，使楷书发展达到巅峰，褚遂良的作品，字形多不大，只有《阴符经》堪称其楷书大字代表作。要写好《阴符经》，重要的是了解其特点：1、线条曲势发挥到极致，这是其秀丽风格的直接原因，
此帖线条富有极强的流动感，生动活泼，曲线虽弯动不软，内含较强筋力。临时要对曲线的刻画要分清主次，运笔要裹锋凝练，力度控制适宜，如果只讲内力，只求流美飞动，会陷入滑软境地。2、运笔时提按顿挫明显，此帖线条的粗细对比较为强烈，如果一味求流动华美，势必格局纤弱，要通过跨度较大的提按顿挫的穿插运用，增强线条的厚度和弹性效果。
4、初学书法练什么体楷书？
这个问题我以前回答过，为了传承中国的优秀文化，现在再回答一遍，适合初学者的楷书很多，如颜体、欧体、柳体、赵体、王羲之的王体小楷、标准楷体等，至于学哪种体好，要根据自己的情况决定。你如喜欢大气、厚重、含蓄、方正风格就学颜体，你如果喜欢高挑、气质、妍丽风格就学欧体，你如果喜欢清瘦、骨感风格就学柳体，你如果喜欢皮包骨头风格，就学赵喆的瘦金体，还有其它书体就不一一说了。
