装饰音，常见装饰音有哪些

本文目录一览

1，常见装饰音有哪些
2，装饰音应该怎么唱呢
3，音乐的的装饰音有什么
4，装饰音是几拍急急急急
5，什么是装饰音为什么对音要加以装饰
6，什麽叫装饰音
7，装饰音的种类及弹奏方法有哪些

1，常见装饰音有哪些

上（下）波音，上（下）滑音，倚音

常见装饰音有哪些

2，装饰音应该怎么唱呢

不一样，带斜线的叫短倚音，常用小的八分音符来标记，唱的时候要一带而过，把重音放在主要音上。不带斜线的叫长倚音，唱的时候时值要算在主要音之内，占主要音时值的一半。

都可以，但我还是觉得唱装饰音本身好。

装饰音应该怎么唱呢

3，音乐的的装饰音有什么

楼主好装饰音有前倚音后倚音顺波音逆波音顺回音逆回音颤音等等，楼主想要了解什么

第一个，前半部分232三个十六分音符是三连音。就是说要在两个十六分音符的时值（半拍）中把这三个音平均弹奏出来。后半部分1是一个八分音符，奏半拍，前后两个部分合起来正好是一拍。后面第二个和前面是一样的道理。需要注意的是，每一拍的四个音符一定要把时值分配好，前半部分3个音符占半拍（三个音符要弹的平均），后半部分一个音符占半拍，合起来是一拍，千万不要弹成4个十六分音符。

音乐的的装饰音有什么

4，装饰音是几拍急急急急

首先这是一首八六拍的曲子 d调注意整首曲子升降号第一.搞清楚这是以八分音符为一拍的时值。每小节6拍第二.就拿第二小节 6 (76#56)2 4 这儿的6是一拍半（如果以4分音符为一拍）而这儿是（八分音符为一拍）因此这儿是3拍 76#56是2的装饰音别看2在第4拍的位置但是装饰音要加上因此要在2整个两拍的时值里面加上这4个音最后的4就是以一拍来结束这小节。最后说的通俗点因为四分音符是2个八分音符组成那么时值就是需要双倍的八分音符。这就说明了如果按照平常看法是1拍的东西这时候你就应该弹2拍成倍的关系。这首曲子还应该注意是有三拍子特色的所以整首曲子的强弱也要分清楚。左手的伴奏音型应该弹得均匀。

装饰音？晕，越快越好！！！！

装饰音尽量不占时值。

- =不可能天下间所有的装饰音都是同一个拍的对吧……这样问叫人怎么回答- =看谱去

装饰音就是装饰后面的主音，当然是能多快就多快了，但有时要因谱子而异

5，什么是装饰音为什么对音要加以装饰

装饰音是指对音的装饰，用的还是音。这样，装饰音，总是包括基本音（即未被装饰的音）和用以装饰基本音的音两者在内。为了美。任何一个物品，一件衣服、一个花瓶、一张桌子、一个阳台、一个房间等，如果有了适当的装饰，肯定会增加它们的美感。装饰音也一样，它会使被装饰的音变得更为美丽。我们可以试验以下，弹奏装饰音时第一遍先去掉装饰用的音，只弹本音。第二遍再加上装饰他的音。两相比较，立即会感到由于有了音的装饰，一个相对平淡的音，如何变得更加动听和增添了魅力。不同时代、不同民族、不同作曲家对音乐美的观念都有差异，反映在装饰音上，也有不同的用法。所以，装饰音还与音乐风格联系着。钢琴曲中的装饰音，也是对钢琴发音弱点的一个弥补，众所周知，钢琴发不出“滑音”，不能像拉弦乐那样的“抹音”，不能“揉弦”，发音后即减弱。在古钢琴上弱得更快。装饰音在一定程度上可弥补这类弱点。所以古钢琴曲里装饰音特别多。总之，装饰音是有巨大艺术表现力的一个技术手段

装饰音：是以各种符号标记在音符的上方，用来增加乐曲的表现力，尤其对旋律的节奏和风格等方面起一定变化者称装饰音。过度音不知

"装饰音"顾名思义,起到装饰的作用,用来增加乐曲的表现力,使音乐听起来声音更饱满,更动听."装饰音"又叫"倚音"或"滑音".只依附在前一个音或后一个音上.常用的装饰音有倚音,颤音,回音,波音,滑音等多种.

"装饰音",起到装饰的作用,常用的装饰音有倚音,颤音,回音,波音,滑音等多种说的很对！对声乐来说，装饰音一般出现在民族里多！还有！钢琴曲里面经常出现！都是为了使作品跟具有表现力！！

6，什麽叫装饰音

装饰音　　装饰音（ornaments）　　用来装饰旋律的小凌晨符或记有特殊记号表示该音符应作某种装饰性演奏的音。又称花音。装饰音的时值计算在所装饰的音或前一音的时值内。常用的装饰音有倚音、颤音、回音、波音、滑音等多种。在我国民间音乐演唱（奏）中，有大量装饰音存在；西方音乐的某些时期，装饰音曾是旋律风格的重要特征。　　以各种符号标记在音符的上方，用来增加乐曲的表现力，尤其对旋律的节奏和风格等方面起一定变化者称装饰音。在独唱独奏中，对乐曲加以装饰，早在格列高利圣咏中已经出现。17、18世纪的独唱部分，歌唱家几乎都不严格按谱演唱，f.科雷利、g.f.亨德尔、g.塔尔蒂尼和他们同时代的作曲家们所写的弦乐奏鸣曲部分，只为演奏者写出主要的旋律,其余由演奏者处理。这种即兴装饰,直到c.w.格鲁克才开始逐渐废弃。符号装饰法盛行于巴罗克时期,为哈普西科德等键盘乐器采用。各国都有自己的特定符号、名称和奏法,例如德国的波音;英国维吉纳曲集中在符干上划单或双斜线的装饰音；意大利有时曾用缩写“g”(groppo)表示回音,“t”(tremolo)表示震音等。欧洲比较重要和完善的符号装饰音，起于17世纪法国,为其他各国作曲家所采用,一直延用到浪漫乐派初期。法国装饰音主要有：倚音、颤音、回音、波音、后倚音、琶音等几类,其中尤以前3者为必须遵循的基本装饰音。后来由于装饰音复杂而多样，使用和解释十分混乱。g.罗西尼首先废用这些符号，而用音符写出各种装饰音（如他的歌剧《伊丽莎白》）。装饰音大多用邻音，在五声音阶流行的国家里，邻音包括小三度关系。各尖装饰音及其符号见附录：音乐记谱常用符号。

用来装饰旋律的小凌晨符或记有特殊记号表示该音符应作某种装饰性演奏的音。又称花音。装饰音的时值计算在所装饰的音或前一音的时值内。常用的装饰音有倚音、颤音、廻音、波音、滑音等多种。北京诺赛装饰提供！

装饰音一般是用来丰富曲调给曲子增加色彩而出现的，使乐曲更加有特色，增加效果。装饰音的种类非常多，常见的几种有：倚音、滑音、波音、颤音。

7，装饰音的种类及弹奏方法有哪些

钢琴弹奏的技术主要是指：人的肢体经过训练后所具备的在钢琴上弹奏出构成乐曲乐音的能力。能力，可概括为局部的灵敏、灵活、独立、力量、速度、反应以及对所有这些方面的控制自如。整体上，则是完美地协调、配合的关系。技术的要求甚多，如触键、指法、踏板……要想成为好的钢琴家，首先要做到的是十个手指能够干净利索、坚挺有力地在钢琴上飞驰，十指乃演奏钢琴最直接最敏感的部位。因此，十指的力量、灵敏、速度，以及千变万化的触健方式和控制能力，是基础的基础。触键是表达钢琴音乐极其重要的课题之一。触键的不同，会引起音色和音量的千变万化。触健的手法是多种多样的。有用单指、多指，甚至用整个拳头来弹奏的；还有由无声按键到发出多种不同力度的声音……等等。触键有垂直触键与水平触键，可称做手指动作的“阴、阳两法”。垂直触键为阳，为刚，以发力之结实、直接、迅捷、有力为根本。水平触键为阴，为柔，以触键之轻滑、推摸、水平柔美为要领。另外，触键还有三种基本的方式：连音、非连音和跳音。触键速度的快慢与这三种基本触键有着密切的关系。弹连音时一般触键最慢，如肖邦的e大调练习曲，曲子的表情记号注有“legato”,要采用连音的触键法，手指触键的速度比较慢。弹非连音时速度就要快一点，如贝多芬的《热情》奏鸣曲的第三乐章的最后变奏，要求手指的触键速度要很快，力度集中在手指尖，要弹出漂亮的非连音来。弹跳音时速度是最快的，如维拉·罗伯斯的《小丑》，要轻巧的弹出调皮、滑稽的情绪。不同的触键法奏出来的音色和音量都是不同的。在钢琴作品中，有不少乐曲除了主题之外，还蕴藏着次要的旋律。演奏者要首先正确地掌握和运用不同的触键法，才能奏出乐曲中所需要的不同的音色，使乐曲的层次分明，风格突出。音乐是声音的艺术，要把钢琴这种没有文字的声音艺术语言化，让听众觉得生动易懂，就必须在触键上狠下功夫。音色和音量的种种变化，犹如朗诵诗歌时的抑、扬、顿、挫，它能恰如其分地抒发和传递各种不同的思想感情，同时还可以起到文字所无法描述，但令人回味无穷的效果。弹奏技术占有关键性、提前性的地位。没有技术，音乐内容的表现只是一句空话。但钢琴演奏中技术的运用必须服从于音乐作品的风格和思想内容的需要，学习技术是为了更好地表现音乐。

装饰音轻巧一些被装饰音突出一些