素描组合几何体，素描几何体组合构图方法

1，素描几何体组合构图方法

画纸横放可以构三角形，竖放就构S形。如果你是想拉出空间关系的话可以将物体摆放疏密有聚，这样的话你只要将前面的画得深入点，后面的就稍微带一下就可以了

构图在高考时是评分的一个很大的关建！要画好一幅图首先要构好图抓好型！构图有三角型倒梯型C型S型等多种构图不要死板的参照实物而是要动脑子让它们在你的画上更美构图注意空间感和虚实关系！

素描几何体组合构图方法

2，怎样画素描几何体组合

要准确把握各几何体之间的空间对比、形态对比、明暗对比等关系。表现技法上要做到构图前，首先在心中经营好图画再动笔，为了加强空间体积感，可以将背景处理得深一些。还要充分表现被遮挡物体的形体部分，这样能起到分析物体结构的作用，画有些物体要注意透视关系

用笔画

先临摹吧

怎样画素描几何体组合

3，怎样素描画组合立方体

1、构图把握好透视是出正确形体的保证，每一个物体都是处在三维空间中，要想在二维的素描纸上画出空间感、立体感就得运用透视，就有近大远小、近宽远窄、近实远虚等规律。2、轮廓画立方体时很多时候都是三个面。首先要把暗面大概铺一层，认清明暗交界线在哪里，画出来不是粗糙就是软绵绵的。要和背景一起画。不要用太软的笔画了。 3、上明暗调子接著画出投影的位置大小，这个首先要打好形铅笔起稿，调整形体，上调子，调整形体，整体上调子。4、深入刻画在掌握整体黑、白、灰关系的前提下，从正方体各局部进行深入刻画，并绘制出背景的灰调子，使画面的黑白灰层次更丰富，虚实关系更明确，空间感更强。5、调整大的关系从整体的色调关系中，塑造出准确的形体，使黑、白、灰关系明确，色调统一和谐，表现出强烈的体积和空间感。6、最终效果在细致刻画和随时调整明暗大关系的前提下，使画面最终达到色调和谐、造型准确、刻画生动、表现丰富而细腻的效果。

1、首先把大致的正方形画出来。2、然后在正方形的1/3处画一条平行竖直线。3、再在左边的两条线之间画一条相交的斜线，在右边的两条线之间也画一条相交的斜线。4、再分别画出上边四条斜线和边的平行线。5、再用平行线的方式把隐藏在内部的三条线画上，这样就看起来有立体感了。6、最后画出阴影、背光面还有旁边的背景，画阴影时，由深到浅，由浅到深。

为了更好表现物体的立体感,一定要注意明暗交界线! 明暗交界线是整幅画中最重的地方,暗部在重不能比明暗交界线重. 其次就是亮部.暗部也有反光,也就是暗部的亮部,注意暗部的亮部一定不能比直接收光亮面,一个物体是由无数个面组成的,当然每一个面都不一样.亮度也不一样. 当然也不能画的都一样,那样画就显得平了.不是重画明暗.你先排一条明暗线在沿明暗曲线向两边排线延伸! 将亮面跟灰面连接好不然太突然就很做作了! 其实很多人就是明暗的好坏是从两面跟灰面连接看出来的（舒服就好）你画的时候离远看下哪亮了就从明暗排起排到亮的地方!这样才过度得均匀。 1.线条的解放：(安格尔对绘画线条的革新) (1).在古典主义法则笼罩之下，线条本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。 (2).安格尔最大的贡献便是打破将线条仅限于对物象比例描绘的限制，而拓展到图案花纹的形式。 (3).对安格尔而言，人体的比例并不求自『自然』或实证的实现，他运用曲线在画面上探求人体之比例位置与姿势。这种直接运用线条在画面的处理，强调画面的平面性，使事物本身之重要性，附属于形式要求之下。 (4).讲求结构与形式，而不惜更改事物原有比例以配合整体视觉完整，同时并介入了图案花纹式之构图。 2.强调线条本身意义与表达的特质。 3.线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发： (1).一个线条在画面的行进的痕迹，乃接受自创作者内在自发性律动的影响。 (2).德拉克洛瓦将个人感情强烈投射在线之运用，不只将线条的功能远脱离古典传统，并将素描积极推向绘画，使绘画上明显笔触的物质性增强，奠定现代绘画发展的基础。

先从单个几何体开始画，然后练的比较熟后，就可以画组合的。画的时候要注意各个几何体的位置关系，不管是临摹还是写生，如果没有老师在身边，就把画拿得远一点，看看自己是否有错。先确定物体大概的位置，然后确定物体的型之后画明暗交界线，分好大体的明暗之后再画背景，桌面等，然后折好纸张把画面抹一下，稍微轻一点在这之前都用6B的铅笔之后用hb或2b画亮面，笔要尖一点，亮面要画的很细腻哦加油加油~最后可以再用6b画一下暗部和背景的线条，整齐一点，加重一下，这样就会使整个画面更好看啦??

怎样素描画组合立方体