克劳德·莫奈(18401926)生于1840年，在阿夫雷度过了童年。他没有走画家的通常道路，而是从画漫画开始，在画漫画方面有了一些名气，引起了尤金·尤金·内布丁(Eugè EugèneBoudin，18241898)的注意。布丹曾对莫奈说，“任何在现场画的东西，总有一种日后在画室里得不到的力量、写实和笔触的生动。
1872年，莫奈创作了著名的《印象日出》。这幅油画描绘了透过薄雾在阿法尔港看日出的情景。直戳要点的绘画笔触描绘了晨雾中不清晰的背景，各种色彩赋予了水无限的光彩，但不准确的画法让那些小船依稀可见。它真实地描绘了法国港口城市日出时光线和色彩给画家的视觉印象。因为它突破了传统绘画的束缚，一位评论家用《词画》的书名来嘲讽以莫奈为代表的一批青年画家要求创新创造的印象主义，这个画派也因此而得名。
6、莫奈的 睡莲阿让特伊的丽春花表达了作者什么样的情感表达了作者对睡莲的喜爱。pond睡莲以高超的技法描绘出波光粼粼的水面在垂直面上向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，水是纯绿色的，而花却像暗红色的火焰。看似随意的色彩线条，柔中带柔，仿佛让水动了起来，仿佛一瞬间捕捉到了水面的光影。参观者站在画的旁边，就像站在一个池塘的旁边，其实也能体会到中国古诗“次日荷叶无限蓝，次日荷花颜色各异”的意境。
然而，它的作品系列是中国人最熟悉的。莫奈一生画的睡莲-1/有几十幅，其中很多属于群画。所谓“组画”，是指艺术家在同一位置，面对同一对象，在不同时间、不同光照下所作的若干幅画。区别他们的只是大师对光和色的瞬间捕捉。这是莫奈晚年的一个特点作品。其中，巨幅组画“睡莲”始于74岁，历时12年，直至其86岁去世。
7、莫奈的《 睡莲》是他那一年创作的?这幅画表达的是什么?该如何去赏析...睡莲系列水景画的标题是莫奈1909年在杜兰德的鲁尔画廊展出时选定的作品。从1903年到1908年，这48幅画用莫奈自己的话来说是“一次不寻常的展览”。从1904年开始，在莫奈的画作中，池塘周围的景色逐渐停留在画面顶部的一片狭窄中，最后完全消失，整个画面中只有睡莲。“这些水景总是困扰着我。虽然我是个老人了，但我还是想把我的感受表现出来。
”(1908年8月11日致格夫罗伊的信)“水，睡莲和植物都在宽阔的水面上”在第一次世界大战期间，莫奈有一间为了创作一幅大型装饰画而建造的有光天花板的画室“睡莲”。1918年停战后，莫奈向克里蒙梭提出，他想把两幅画捐给国家庆祝胜利。经过漫长的谈判，1922年4月12日，正式签署了捐赠文件。莫奈将为巴黎杜伊勒里宫画八幅画，挂在橙宫的两个大厅里。
8、评价莫奈的 睡莲莫奈晚年最重要的作品是连载睡莲。这是一部壮丽的史诗，也是他一生中最辉煌的“第九交响曲”。1880年后，莫奈疏远了其他印象派画家。他在吉维尼建了一个小花园，住在里面画画。他喜欢把水、空气和某种意境结合起来，从而产生了组画“睡莲”。沿着水面，美丽的睡莲件向湖的远方铺开。画家利用树木的倒影来衬托花朵的层次，这是一个非常有创意的想法。
在接下来的27年里，他几乎没有再离开过这个话题。巨大睡莲从远处看，都是彩色的，一个人的色觉越好，看到的颜色就越多。莫奈于1926年去世，在此之前，他的视力一直很差，但他坚持画画，仔细观察大自然中变幻莫测的色彩。1906年芝加哥，这幅画藏于1906年的波士顿艺术博物馆，莫奈一生都喜欢花。“我会成为一个画家，也许要感谢花”，从中可以读出花在他生命中的意义。
