宋代山水画

宋代的工笔山水画的特点中国工笔画根据内容题材的不同分为工笔花鸟画、工笔人物画、工笔山水画。在历史悠久的中国画坛，它们在漫长的发展过程中，各有昌盛、衰微、复苏和变异，工笔花鸟画的鼎盛时期是在宋代；工笔人物画的鼎盛时期是在唐代；工笔山水画没有兴盛过，最初是作为人物画的背景，魏晋时期，山水画形象由背景变为主体而独立出来。隋代及初唐，工笔青绿山水画由初创逐渐走向成熟。到唐代中晚期王维等山水画家的出现，水墨山水画形成了强大的势头，并一发不可收拾，逐渐占据山水画坛，再加上宋代苏轼等文人画家的推波助澜，“逸笔草草”...

宋代山水画多用绢，细钩，描写严谨，用墨分层渲染，端庄幽静；在风格上，宋代山水继承了五代以来北派的“山川”，进一步发展了峰峦丰腴、气势磅礴的“高远”和气候清朗苍凉的“平原寒林”，以宋初李成、关通、范宽三家山水为代表；逐渐过渡到“干净可爱”的小山水，以贵族画家王诜、赵令当为代表，同时继承了五代董北元(出处)质朴天真的“江南画”的米家山水(米氏父子、蒋观道)；到了南宋，空灵简约的“角”山水以、刘松年、(马角)、四南派为代表。1、宋代的山水画有哪些特点?这幅画描绘了连绵起伏的山峦和湖泊。依山傍水，点缀着渔村野市，...