早期的黄梅戏一般认为发源于湖北黄梅县，但是现在的黄梅戏和早期的黄梅戏已经有很大的不同，她由安庆人在原来的基础之上，又吸收了徽调、青阳腔等发展延伸而来，所以我认为把黄梅戏的发源地定为湖北黄梅县和安徽安庆市两地才是标准答案。现在的黄梅戏一些艺人对戏曲的认知非常混乱，拿现代的一些东西和黄梅戏搅和在一起。
1、你们对黄梅戏怎么看？
昔日黄梅戏成为全国十大剧种之一，严凤英功不可没。黄梅戏来源于安徽湖北的黄梅调，最早只是一种秧歌的形式。这种秧歌的形式只是戏曲的初级阶段，还没有摆脱歌舞加唱的这种形式，一直以来，黄梅戏只是他们那一地域里的人喜欢。其他地方根本听也没有听说，也谈不上喜欢，一个小剧种，引不起人们的注意也是理所当然应该的。但是因为黄梅戏的一位重要的名角的出现，使黄梅戏名声大噪，成为全国闻名的剧种，
这位黄梅戏的大师就是严凤英。严凤英的出现，充分体现了任何一个剧种都得有名角儿来支撑，如果没有名教支撑的话，这个剧种也不被人重视和喜欢。严凤英的嗓音非常独特，略带沙哑，并不明亮，特别有韵味儿。人戏称为烟袋锅嗓子，他的艺术精湛，唱念俱佳。只要听过严凤英演唱的人，都会记忆特别深刻。四九年以后，她拍了电影《女驸马》，《牛郎织女》《天仙配》，
由于电影的传播功能，使全国人民都开始认识了黄梅戏，开始认识了黄梅戏的一个大名角严凤英。文革的时候，严凤英被迫害致死，那么，十年动乱以后，黄梅戏虽然被恢复演出，但是再也没有出现过像严凤英那样的大师级演员。现在的黄梅戏一些艺人对戏曲的认知非常混乱，拿现代的一些东西和黄梅戏搅和在一起，弄得玩意儿不伦不类。使黄梅戏更加的没有人看了，
2、黄梅戏的发源地究竟是哪里？
讨论可以，注意团结。早期的黄梅戏一般认为发源于湖北黄梅县，但是现在的黄梅戏和早期的黄梅戏已经有很大的不同，她由安庆人在原来的基础之上，又吸收了徽调、青阳腔等发展延伸而来，所以我认为把黄梅戏的发源地定为湖北黄梅县和安徽安庆市两地才是标准答案，黄梅戏从一个地方小戏，逐渐发展壮大成全国性大戏，依仗的是一代又一代人的努力，希望所有的人珍惜这一来之不易的成果。
3、在广州哪里能看到粤剧？
看粤剧？不如来粤剧艺术博物馆啦！广福台后台，准备上台的粤剧演员正忙着化妆，万千著名博物馆之中，有奇思妙想的新锐设计，有气势恢宏的古典设计，而在广州有一座让人第一眼看到不会和博物馆固有印象联系起来的博物馆——粤剧艺术博物馆。这座曾经拿下中国工程界最高奖项鲁班奖的博物馆，在6月30日迎来了开馆两周年的纪念日，
日前，粤剧艺术博物馆总设计负责人，华南理工大学建筑学院教授郭谦向记者讲述了博物馆的设计建造故事。这座以岭南传统园林为展现形式，为了保护和传承粤剧文化的地道岭南园林式博物馆，圆满地融合了现代造园技术与古典匠心传承，设计理念岭南园林才是粤剧演出的原生状态“梨园歌舞赛繁华，一带红船泊晚沙，但到年年天贶节，万人围住看琼花”。
一曲清代的竹枝词再现了粤剧当年岭南水乡堤岸的表演盛况，2009年，粤剧被联合国教科文组织收录于“人类非物质文化遗产代表作名录”，这是广东省目前为止唯一的世界级非遗。在这样的背景下，建造一座保护和传承粤剧文化的博物馆受到各方关注，最终中标单位为园林式设计的华南理工大学建筑设计研究院和广东省建筑设计研究院，由郭谦教授担任主创设计师，广州药洲遗址修缮改造及南粤先贤馆的设计方案都是他的代表作。
为何用园林作为粤剧博物馆的展现形式？郭谦告诉记者，设计团队沿着时间轴线回溯承载着粤剧诞生及历史发展记忆的种种空间形式，有红船、江畔、村口、戏棚等，当以空间视野回顾粤剧艺术博物馆选址——荔湾涌沿岸周边的历史空间形态时，一个关键词跃然而出——“岭南园林”，项目所在的荔湾区，是粤剧起源地，从南汉时期到现在此地曾有30多个园林，粤剧也曾在私家园林里演唱。
