首页 > 广东 > 深圳市 > 黑白摄影,什么是黑白摄影

黑白摄影,什么是黑白摄影

来源:整理 时间:2023-03-12 15:59:13 编辑:好学习 手机版

1,什么是黑白摄影

就是只取被拍摄物体的明暗光影,不取其色彩。这样的照片无色彩冷暖倾向,强化了光影的效果。

什么是黑白摄影

2,黑白摄影的特点是什么

白影像更抽象,彩色影像相对更具象。 黑白影像更具有艺术的特性,彩色影像更具有描写的特性 黑白影像更有利于表现线条,彩色影像相对弱些。 黑白影像的特性与功能 黑白照片有其自身的魅力。把一个原本五颜六色的世界转化为黑白天地这本身就是奇迹。摄影术一开始是以黑白容貌呈现在世人面前的。黑白照片的色彩看似单一,事实则由黑、白、灰三种色阶组成,这三种色阶包容红、绿、蓝和黄、品、青等人眼所能看到甚至看不到的各种颜色,构成浓淡不同的色阶,我们才得以在黑白天地中领略物质世界的质感与层次。与彩色照片比,黑白照片单纯、朴实、含蓄而有想象空间,在视觉传播中有独特优势。 笔者认为,在纸质媒体图像彩色化的今天,有些题材更适合黑白照片表现,其中包括战争、灾难以及煤矿生产等等。由于人对色彩极为敏感,所以每一种色彩都会对人产生不同的心理感受,每一种色彩也都打上感情的烙印。黑、白、灰在新闻摄影报道中有各自独特的情感语言:黑色深沉、浑厚、凝重、肃穆,在新闻摄影过程中,如果有意识利用现场黑色物质成分并让其占领画面大部分空间,则这张照片就呈现出沉重和悲哀气氛。世界新闻摄影比赛中,许多摄影师拍摄战争与灾害题材之所以至今不肯割舍黑白影像的原因,是他们认识黑色的情感特性和表意功能,在他们看来,只有黑色才有助于表达自己对战争的心理感受,才能将镜中的情感信息有效地传达给读者。例如《两伊战争爆发》这张照片拍摄的是战争题材,作者用拍摄现场浓黑的硝烟在画面中营造一种巨大的沉重感,有力地表达作者、当事人以及读者对事物的共同心理感受。作者利用黑白照片展示战争场面,这无疑是控诉战争罪行的一种最佳方式。黑白摄影的灰色具有朴素、平静、寒冷多种感情色彩,它既是某些新闻照片不可缺少的情感语言,也是衔接黑与白生成影像质感、活脱展示事物特征的重要色素。黑白摄影色彩自身的情感语言表达是丰富的,表现事物的冷峻和沉重不是其表意的仅有功能,如果面对轻松美好的新闻场景,有选择地利用白色(明亮的光照空间+白色的物质形象),将画面拍成“高调”照片,不仅能够获得清新别致的画面,而且能获得纯洁、高雅、飘逸而富有想象力的画面境界。 是盲目,还是理性进行黑白摄影 上世纪80年代后彩色胶卷在中国普及,我们才得以在黑白和彩色之间进行比较。时至20世纪90年代,数码相机诞生与普及,彩色图像与生俱来,黑白照片的生存空间被缩小。在这种情势下,黑白摄影者就不能不进行理性思考,真正认识黑白影像的情感特性和对新闻事物的塑造空间,把黑白图像的优势发挥到最佳状态。 要理性地进行黑白摄影,首先要求摄影者在新闻现场对事物的性质进行分析,看是用彩色图像还是用黑白图像最能表达事物的精神趋向、表达新闻照片的主题思想,只有通过比较才能准确无误地选择图像种类,达到预期目的。 理性拍摄黑白照片,减少盲目性,应该在拍摄之前观察现场色彩的浓淡变化情况,预测把现实的彩色场景转化成黑白图像所产生的视觉效果和画面气氛。一个摄影师如果没有色彩的预见性,则很难把握新闻照片的影调,把握新闻照片的新闻情趣。 理性运用黑白摄影的黑、白、灰三种色阶,还应在摁动快门之前分析色彩的分布情况,判断眼前的色彩关系是否有利于用黑白摄影的条件,用黑白照片拍摄是否比彩色照片更具表现力。在新闻现场能动地组合色彩,可以拍出具有个性风格的画面形式,但形式必须与内容和思想主旨有机结合。 有关人与动物的新闻场景多属动态新闻,在色彩如何利用方面也应进行动态观察。同一个动态性的新闻题材,在色彩流动中,有时可能适合用彩色图像表现,有时可能需要黑白图像表达,该用彩色的而使用黑白,则会淡化画面的感情色彩,削弱新闻情景在画面中的表现力;反之亦然。 怎样优化使用黑白照片 优化使用黑白照片,就是根据题材和画面的主导意识及作者的情感表达,选择化学感光的银盐影像,把画面的影调控制在最佳状态,使影像层次、质感得以充分显现,用最丰富的情感语言表述新闻事物,让读者咀嚼出新闻照片的文化韵味。这是一个硬性的专业指标,有一定的操作难度。在彩色图像为主的今天,黑白摄影师必须这样做,否则就难以坚守仅有的黑白阵地。 在谈到新闻照片质量的时候,以往我们总会联想到摄影师,忽视与传播效果相关的其他操作环节。一幅新闻照片从生产到最后进入读者视线,其间还要经过编辑、印刷等环节,一则高素质的视觉信息需要生产者、编发者、印刷者立体合作,任何一个操作环节水准缺失,都无法把黑白照片推向“优化使用”的佳境。 作为生产者(记者或通讯员),要研究黑白影像黑、白、灰的造型语言、情感语言和相互组合所产生的关系语言,研究主体形象的情感特征,研究陪体对整个画面情感趋向的影响,研究环境对画面气氛营造所产生的影响,分析新闻场景中的人生状态、社会根源以及自然环境与事物的直接联系或间接联系。 图片编辑是质量关口的守护神,传达给读者的信息质量高低,与编者也有直接关系。作为媒体编辑,需要用慧眼发现优秀的黑白照片,并辟以适当的版面做到好照片好用。 至于印刷环节,从一幅图像素质优良的照片到印刷品,其中要经过一个质量转换过程,这个过程有制版、印刷两个环节,任何一个环节疏于监控都会损失原图的质感层次,甚至会改变原图的对比反差,那么最终和读者见面的图像清晰度、图像的韵味和感染力也就打了折扣。如今的图像印刷虽已采用电子监控技术,然而,电脑并非万能,它同样需要人的爱心呵护和精心调理,不懂新闻照片的质感层次和文化蕴涵、缺乏敬业精神的技术工人,同样会伤害图像。为此,印刷工人需要与摄影记者、图片编辑合作,对图像制版印刷制订一套具体的、看得见、摸得着的技术标准。 黑白摄影如何面对时效性 时效性是所有色别的新闻照片所必须共同面对的问题。如今,黑白摄影者尤其需要具备时效观念,因为黑白照片与彩色照片的生产存在速度差异:现实专业数码相机的像素量高达1000多万,已经能够满足新闻传播的需要。用数码相机拍摄彩色图像立即就能见到成品,作者还可就地用笔记本电脑编排配文,在10分钟之内通过网络电子邮件把图像信息发送到图片编辑的邮箱;而用黑白胶片拍摄新闻照片,整个冲洗程序最快也需两个小时,如果新闻现场远离暗室,则须花费更多时间,其程序如此烦琐缓慢,在时效上是无法与数码彩色图像比拼的。为此,热衷于黑白摄影的摄影记者可以从下列两个方面提高时效: 其一,黑白底片冲洗之后无须制作照片,通过扫描仪的“底扫”将其转化为数字图像。如此操作既可相对保留银盐图像的特点,还可进入“PHOTOSHOP”图像处理系统,快速准确地调节影调反差,调节暗部和亮部的层次,接着通过电脑在网上向编辑部的邮箱里发送照片。省去制片环节,画面影调比手工放大调整得更精细,也使银盐性质的黑白影像(底片)得以保留,随时应对新闻摄影比赛、新闻摄影展览和个人摄影成就展。 其二,用数码相机的黑白模式拍摄黑白照片。一些先进的数码相机的菜单里备有“黑白”模式,启动这种模式拍摄新闻照片,可保持与彩色图片同样的传输速度,只是眼下数码黑白照片与银盐黑白图像的质感、层次、反差以及黑白韵味有差距,但它可以给“黑白摄影师”提供一种选择、一种应对新闻时效的可行措施

黑白摄影的特点是什么

3,极简长曝黑白摄影技巧

在黎明的时间 用三脚架,找一个有窗户或者再有明显有光的方向性的地方 iso100 快门3秒 光圈2.8 就可以了
没看懂什么意思

极简长曝黑白摄影技巧

4,如何拍摄黑白人像

黑白胶片令那些希望在影象演绎过程中增加选择范围和表现力的师如痴如醉。彩色胶片,即使在表现非常抽象的画面时,也很少给观众留下想象的余地。色彩与情绪有一定的联系,这种联系有内在的也有外在的,比如激烈的红色,赏心悦目的彩粉色、给人冷意的蓝色,等等。因为我们对画面的色彩含量反应非常强烈,所以有时色彩会使我们不能专心观察影象其他重要的方面。影调等级在黑白照片中,影象在色彩含量上变得十分地简洁。没有了色彩的杂乱,而代之以一系列的影调-----人灰到白的不同深浅的黑色调。如果你把照片看作是它所记录的真实场景的抽象化艺术品,那么黑白照片就会使这个真实场景更加抽象化。画面布局:狭窄的空间在雕塑家格林·威廉斯的家里,楼梯的过道十分狭窄,几乎没有余地使用闪光照明灯来补充透过窗户射入的日光。为了设法使自己进入与雕塑人像背景相对应的正确位置,格林站在了一块架在楼梯井上的木板上,临时凑合。黑白或彩色为了使被摄者与其雕塑头像收藏品融为一体,黑白照片的人物设置比彩色照片的人物设置更能发挥作用。  画面布局:被摄者和背景格林、威廉斯在绘画和雕塑两方面的工作,为这幅人像提供了理想的背景和前景基础。画面利用广角镜头对前旷背景物体外观大小的影响所造成的变形效果,获得了一种奇特的透视感。与对页所示的画面布局一样,这里的光照也很简单,采用单只闪光照明灯和反光板补充暗弱的自然光。最重要的部分画面的表现方法应根据影象是彩色的还是黑白的来进行调整和变化。在这幅滑稽的画面中,观众的视线被吸引在近部前中的手形雕塑上,其大小由于使用广角镜头拍摄得到了夸张。虽然在彩色的画面中,被摄者的姿势与黑白画面中的完全相同,但是被摄者衬衫上的彩色格纹一开始就映入观众的眼帘。同样,在彩色画面中,其中景也会吸引观众的注意力。因此,彩色照片的整幅影象缺乏黑白照片所具有的层次和深度。专家忠告:用黑白影象表现鲜明、简洁的形状往往比用彩色影象来得有效果在不考虑会产生偏色的情况下,诸如强烈的日光和室内钨丝灯光之类的混合光照可以使用在同一画面中应该考虑到有些色彩,比如某些绿色调和红色调,在胶片显影后实际上会呈现相同的灰色调。

5,怎么拍出好的黑白照片

不知道你用的是什么相机...如果是专业单反相机的话,一般都可以在相机上预设拍摄效果。如果是一般数码相机的话可能设置不了。当然,你也可以先拍照然后在后期加以处理,用photoshop来说吧!先在软件中打开照片
不知什么时候黑白照片又流行回来,大家纷纷想找回过去的感觉。黑白照片的质感现在可以用单反相机或者滤镜PS来营造。*使用PS软件先用索套工具把你想保留颜色的部分选出来,然后按ctrl+shift+i进行反向选择,然后再ctrl+alt+shift+b或者在菜单栏里选择图像->图像->调整->黑白,弹出对话框之后点确定,把其余部分变成黑白的,再点ctrl+d取消选择就OK了。一、用RAW格式拍摄  很多摄影新手也没有拍摄RAW档的习惯,虽然RAW档体积比较大,但容许后期微调的程度大(如调整曝光、对比、饱和度等),对于拍摄数码黑白相片特别有用,因此建议拍摄时选用RAW或RAW+JPG的格式作储存。二、使用低ISO  数码相片的噪点跟胶片的不一样,要拍出漂亮的数码黑白相片,ISO越低越好,这样相片的质素和黑白的轮廓便会更加突出了。三、拍摄高光调、中间调和低光调的黑白相片*高光调相片是只相片大多是白色的,只有少部份是黑色,这类型的相片能带给读者明快、轻盈、高雅的感觉,适合拍摄秀丽风景、儿童、少女等*中间调中间调的相片是最为普偏的,当相片中黑色、白色和灰色的部份平均分布便是中间调的相片了,这时相片带来的感觉往往取决于相片对比的高低*低光调便是高光调的相反 - 画面中大部份是黑色的,只有少部份突出的白色,这样的相片带给人深沉、神秘、坚强、刚烈的感觉。黑白照片主要是运用光影的调法,光景有层次,效果就会出来,PS软件就可以做成。单反相机用黑白色风格RAW模式低ISO就可以,大家多试几次孰能生巧就好了。
摄影,最早就是开始于黑白摄影。最早的电影也是黑白的。早在18世纪初,德国纽伦堡阿道夫大学的医学教授亨利其舒尔茨就发现硝酸银溶液在光作用下会变黑的现象,由此成为了现代摄影的始祖。无论你喜好与否,黑白照片都能以黑、灰、白三色的绝妙组合,呈现出厚重,耐看的颗粒感和迷人的光影质感,这种具有深刻的传神的视觉魅力,是表达情感和渲染气氛的最好方式之一。当前摄影之所以能出黑白效果,是采取了一些类似于能加滤镜的方式。目前几乎所有的手机和相机几乎都可以拍出黑白照片的“感觉”。1.反差  说到黑白摄影,就必须提及反差,它是影像黑白密度的差异、也可以说是被摄景物明暗的差异。2.颗粒  在彩色照片中,你或许会称之为令人讨厌的噪点,但黑白照片中,我们则可以把它称之为令人愉悦的颗粒。3.暗角  在定义上,暗角也可以称之为失光,就是对着亮度均匀景物拍摄,画面四角有出现变暗的现象。4. 角度  黑白照片中同样不能忽视的重要因素就是拍摄的角度,在你举起相机之前,你就该明白希望拍出什么样的效果,以及如何去表现它。5. 气氛  令人深刻的场景气氛更有助于故事的诉说。适合调整光影,让照片的气氛迎合出深刻的故事情感,也许这就是黑白照片富有的独特魅力。要想拍出优秀的黑白感觉的照片,还需要一定的摄影技巧,加上上文所述的要点,就可以实现啦,大家可以自行回去试试哦。
要拍好黑白重要的是在于光的感觉和处理,不要总想的ps,那么你就是个数码人员,而不是摄影师
1、没有色彩的区分,摄影作品中的多种元素很难脱颖而出。因此,必须加倍注意用光,纹理和构图等基本框架。2、利用光线和阴影来强调黑白摄影作品的主题,这既是考验拍摄者的实力,也是黑白摄影的弱点。在足够的光线条件下,照片或许是完美的。然而,错误的光线会导致成像过暗或拍摄失败。

6,求一些黑白摄影的摄影技巧

我们通常相信,一张好照片就是那些拥有漂亮色彩的照片。不过这里还有其他的照片形式,比如黑白照片、单色照片、红外照片等等。对一张照片来说,除了简单的漂亮色彩外还有很多东西。摄影本身记录的是光,而非颜色。 黑白摄影可以成为一项有难度的任务,因为照片中的主体变得至关重要。通过练习,你可以理解光线、主体及如何组织画面。这就像一场头脑风暴,因为你必须在拍摄前就以黑白形式想象出主体的最终状态。下面我们会解释一些常见的技巧,帮助你做得更好。  你需要理解光线的入射角和方向。密切关注光线如何照射主体及反射。下面是在黑白摄影中最基础的考量。  视角  最需要认真考虑的是视角。在你举起相机之前,就该明白希望拍什么,以及如何去表现它。此时你还需要考虑一下拍摄角度的问题。光量  你需要确定拥有足够的光线来捕捉细节。记住我们无法通过颜色差异来表现细节,只能利用光线。在黑白照片中漂亮的蓝色天空也会是灰色的。  光源  理解光源很重要,因为不同的光源需要不同的拍摄方法和设置。问问自己光从哪里过来。光线来自太阳等主光源还是闪光灯?光线是否经过其他物体表面的反射?光线质量  首先考虑你希望的阴影和对比度。直射的光线产生浓重的阴影,柔化的光线产生较平滑的影调。为了得到阴影与光亮区之间剧烈的反差,应该使用直射光线。为了得到灰度影调过渡则使用柔化光线。  光线方向  根据你需要的照片深度、立体感和细节而决定。测光更能体现立体感。从正面直射的光线可以突出质感。来自后面的光线则会降低细节。形状  因为没有颜色的帮助,你需要考虑如何来描述形状。形状可以通过对光线的遮挡和照片中的阴影区来表达。  氛围  你可以通过照片来表达氛围。举例来说,使用浓重阴影的暗调可以描述悲伤或空虚的情绪,而明亮及顺滑的质感传递开放和自由的感觉。  质感  物体表面的质感出现在写实照片中,虚化和柔滑的细节则出现在理想化的照片中。线条  线条可以用来引导观众的注意力到特定的地方,也可以用来表达动感和拉力。  韵律  与音乐一样,照片也可以有自己的节奏。重复的线条和形状可以制造出图案,给照片增加一种节奏。(蔓*妮*新*娘*婚*纱*摄*影)为您整理
一、黄色滤镜   黄色滤镜在黑白摄影中运用最广,它的作用有以下几个方面: 在风景摄影中,能使蓝色天空的影调变暗。 在拍摄远景时,能提高远景的清晰度。 在人像摄影中,能使人的肤色变浅。 在雪景摄影中,能使积雪阴影处的影调加深。 在翻拍中,能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。  二、橙色滤镜   橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜,它的作用如下: 在花卉、广告、风景等摄影中,能减淡黄、橙、红色物体的影调。 在人像摄影中使照片效果更强烈。 在风景摄影中,能起到消除淡雾的作用,从而提高远景清晰度。  三、红色滤镜   红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜,它的作用如下: 在花卉、广告、风景等摄影中,能使红色景物的影调严重变浅,使蓝、绿、紫色景物的影调变深。 能使白天的天空变得最暗,拍出夜景般的效果。 具有强烈的消雾作用。 在翻拍蓝线、蓝字的图表或有红色污染的文字、图表时,或者翻拍红底黑字的平面作品等,使用红色滤镜都能提高反差取得令人满意的画面效果。  四、绿色滤镜   绿色滤镜有如下的作用: 绿色滤镜能使绿色和黄色物体的影调变浅,能使红色和蓝色物体的影调变深。 绿色滤镜的最大作用在于对自然界绿色色调的区分。绿色滤镜能使花叶、树叶和青草等绿色景物的影调更丰富、更鲜明、更细腻地被记录下来。 在阳光下拍摄人像时,绿色滤镜能加深肤色的表现,使被摄者显得黑黝黝的。  五、蓝色滤镜   蓝色滤镜是黑白摄影滤镜中使用较少的一种,它的主要用途是在风景摄影中加强大气中的雾气效果,使远处的景物处于朦胧状态,这是由于远处存在大量散杂的蓝、紫光线大量通过滤镜,使黑白胶片感光所致。   以上,对于黄、橙、红、绿、蓝色滤镜的效果的介绍仅仅是一种例举,在实际的黑白摄影中,每个摄影者还可以摸索出更多的使用效果,来增加黑白摄影作品画面的感染力。
文章TAG:黑白摄影黑白黑白摄影摄影

最近更新