音乐艺术，音乐鉴赏艺术类是不是选错了

本文目录一览

1，音乐鉴赏艺术类是不是选错了
2，关于高考音乐艺术生
3，音乐艺术类高考音乐表演和音乐学的区别
4，介绍音乐艺术形式
5，美术与文学音乐等艺术的主要区别是什么
6，音乐的6种美的特点是什么

1，音乐鉴赏艺术类是不是选错了

卡西勒说，透过色彩叫绘画、透过触摸叫雕塑、透过声音叫音乐。康德说鉴赏力的时候，是指作者的创作，艺术是在创作中诞生的，鉴赏是一种能力，或者一种艺术修养。音乐通过听来呈现、被鉴赏，但创作才是艺术性。并不是所有的音乐都可以称为艺术，就像所有的艺术创作者一样，并不是所有创作者都可以称为艺术家。所以，音乐的鉴赏指的是对音乐的艺术表达达到的判断力。但笼统地讲音乐是听觉的艺术也没有什么问题。

音乐鉴赏艺术类是不是选错了

2，关于高考音乐艺术生

同学你好，我就是学音乐的。艺术加分一共是300分。像你音乐高考的话除了主专业萨克斯占百分之六十的分数180分以外还有试唱练耳乐理和副专业各占百分之十。音乐高考有一种是联考你能考的过最好，考不过也没关系，还可以考外省音乐学院，只要不是太差一所一所的考总有一所你会考得上。只是考外省的话文化成绩有一个抛档线，每年不一样但大概是在320多分左右，如果外省专业考试过了，但是高考的文化没过抛档线就没有大学读了。不过你和二本只差七八十分的话过线应该是没问题的。你要考音乐的话现在应该去参加特训了啊。我是湖南永州的，高三第一个学期是要去长沙参加半年左右的培训然后在那边考联考的，大概高二第二个学期期末考试的前几天就去。你可以试一下，你文化还不错而且专业也学了很久还是比较有希望的。

关于高考音乐艺术生

3，音乐艺术类高考音乐表演和音乐学的区别

我想你的意思是-----在高考的时候，学音乐的能不能加分对吧！我想应该是可以的！第二个问题是很肯定的！我以前也有过你一样的经历~~~不过我的强项是体育

这两个的范围特别广，特别是音乐表演，而且每个音乐学院考试要求有些区别，我大致总结了一下：　　第一，两者区别：　　音乐表演：声乐类（声乐专业，通俗演唱专业，歌剧表演专业，音乐剧表演专业等）；器乐（钢琴，管弦，民乐，现代乐器等）；指挥。　　音乐学：音乐学理论、音乐治疗、音乐新闻与评论　　第二，考什么：　　音乐表演：　　1声乐（美声、民族唱法）：①视唱练耳及乐理；②演唱；　　2通俗演唱专业：①视唱练耳及乐理；②演唱　　3歌剧表演专业：①视唱练耳及乐理；②演唱；③舞蹈片段、朗诵；　　4音乐剧专业：①视唱练耳及乐理；②演唱；③舞蹈片段；④表演；⑤语言；　　5乐队指挥与合唱指挥专业：①视唱练耳②基础乐理与和声知识；③钢琴演奏；④指挥法　　音乐学：　　1音乐学（理论）专业：①视唱练耳及乐理②中外音乐史基础③民族音乐基础④命题作文　　2音乐新闻与评论、音乐治疗、现代音乐文学专业：①视唱练耳及乐理②面试③音乐基础知识④命题作文　　这是我根据经验总结的每年高考大致考试情况，但具体要求像各科分数比例等每个学院也不完全一样，你要去网上查你想考音乐学院的考纲，还有就是找一个水平好的且很有责任心的音乐辅导老师，这方面他会帮你参考的。

1、音乐教育类：声乐和钢琴、视听练耳和音乐知识、以及素质面试等。开设此类专业的高校大多是师范类的院校和综合性的大学，会对考生的文化成绩要求比较高，适合有艺术特长和文化成绩较好的考生报考。2、器乐类：主科（相关器乐择其一）、声乐和视唱练耳、音乐知识和素质面试等。除了钢琴之外，其他乐器则要考生自己携带。 3、表演艺术专业，主要考4门：主科（声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴择其一）、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

音乐艺术类高考音乐表演和音乐学的区别

4，介绍音乐艺术形式

物体规则震动发出的声音称为乐音，由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐（Music）。分为声乐和器乐两大部门。在所有的艺术类型中，比较而言，音乐是最抽象的艺术。乐不以说教方式来传播，而是更多地通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。音乐是什么？音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等，有一定的关联。故高洁的音乐与低价的音乐其对人们的影响是大不相同的。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱或奏或听，都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。为什么音乐能表达人们的感情呢？因为音与音之间联接或重叠，就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等，它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。特别对人的心理，会起着不能用言语所能形容的影响作用。广义的讲，音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议，但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。

音乐的意义就在于她是灵感和创造力的结晶她可以带给你淡淡的悲伤让你沉溺在秋天的落叶中她可以带给你激情让你在轻快的旋律中得到时尚的感受音乐能使人得到精神上的升华和充实如果说我的音乐是什么样的？我会说我的音乐是我自己心里的东西都是我内心的话真实的感受可以说我是在用我的灵魂来做音乐因为只能用你的灵魂来操控音乐和主张时尚其实音乐对我来说就是生活中的一部分是不能缺少的她给我带来的是一种对美的享受累的时候有了她就可以缓解一下所以说音乐不只是一种艺术形式而已其实要说起音乐我是永远说不完的我对音乐的感受是很深的慢慢体会吧

奏鸣曲、音乐会序曲、前奏曲、序曲、歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲等

5，美术与文学音乐等艺术的主要区别是什么

美术与文学是以，笔mo纸张表达的形势，音乐是以乐器的形势表示真善美，形势不同，而目地是一样的。

美术，指的是艺术工作者塑造独特艺术形象，表达自己思想的一种创作形式和创作结果。文学是以语言文字为工具，形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术。音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。文学是人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐、乡村音乐、原生态音乐等。在艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。

美术是直观的艺术，是建立在视觉触觉的基础上，多以绘画、雕塑等为表现形式，具有时空的凝结点特性。文学、音乐等艺术形式多为思维载体方式，音乐为乐音（声乐、乐器等发声）配以旋律、速度、曲式配器等形成的感官意向艺术，可以说是多维时空的艺术；而文字多以地区、地域、民族、种族为基础，使用文字符号等形式载体，完成对思维、认知的反应，映射出人们复杂思维理念的模式。简单说：美术再现型强，音乐延展性强，文字思维表达性强。

6，音乐的6种美的特点是什么

一、优美　　优美是音乐美学中最带普遍性的基本范畴，其特点温柔、平和、纯净、细腻；旋律舒展流畅，节奏平稳有序；速度和力度适中均衡的结构等构成优美的基本表现特征。值得一提的是诗意的美是优美的音乐所追求的最高境界。如：贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》是一首杰出的优美之作。贝多芬的《月光奏鸣曲》等等都属优美的范畴。　　二、壮美　　与优美相对应的音乐美是壮美，或者称为雄壮美。一般美学中并没把壮美作为一个独立的范畴，但从音乐的角度来看，壮美是不可忽视的、普通的范畴。中国传统美学中所讲的阴柔美与阳刚美，就和现在所讲的优美与壮美有类似之处。优美以温柔、平和、纯净、细腻为特征，而壮美则以刚劲、果敢、勇猛、粗犷为特征。如：进行曲与军歌都是壮美的典型表现；著名的《马赛曲》和《义勇军进行曲》等等都属于壮美范畴。　　三、崇高美　　音乐是最适于表现崇高美的艺术形态之一。音乐的崇高美总是和赞美、歌颂、崇拜、敬仰、爱慕等精神内涵密切相关，并且和祖国、英雄、正义、信念等不平凡的对象相联系。表现的方式是多种多样的。如：规模宏大、气势雄伟、格调高昂的颂歌如：贝多芬的《欢乐颂》刘炽的《祖国颂》等等。都出色地表现出音乐的崇高美。　　四、欢乐美　　欢乐美是音乐美学最重要的美学范畴之一。欢乐是人类最基本的一种情感形态，它是人类乐观主义精神的正格表现。音乐的欢乐美是通过欢乐流畅的旋律、活泼跌宕的节奏、明亮的调性轻盈的和声、速度等等手法来加以表现。它大体可以划分为喜悦和欢乐。如冼星海的《二月里来》施光南的《祝酒歌》。还有传统的民间器乐、管弦乐曲等等。欢乐美的音乐还往往与舞蹈相结合，使舞曲成为表现欢乐美的重要体裁。　　五、悲剧美　　悲剧美是美学的主要范畴之一。它是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定。并以深刻的艺术感染力，给人激励和启示引发人们深层次的审美。音乐的悲剧美在音乐中是整个艺术悲剧美的重要、极具光彩的组合，把现实生活中的悲剧从情感体验的角度加以集中、浓缩，以音乐所特有的表情效果，使人们在苍凉悲愤或慷慨激昂的感受中，获得音乐美的体验。悲剧美在音乐中的体现是多种多样的。综合性的音乐体裁，如戏曲、歌剧、舞剧、歌曲等等。如：歌剧〈奥赛罗〉舞剧〈罗密欧与朱丽叶〉等等。　　六、喜剧美　　喜剧美是音乐美中一个独具特色的范畴。在综合性的音乐体裁，特别是喜歌剧的讽刺歌曲中有与一般美学范畴中的喜剧美相类似的特点。如：莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》对贵族的鞭挞，穆索尔斯基的《跳蚤之歌》对皇帝与权贵的讽刺。都显示了音乐的喜剧美的力量。　　值得一提纯音乐中的喜剧美，主要表现为幽默一谐谑等。纯音乐中的幽默与一般喜剧美的不同之处在于它基本属于正面肯定的范畴。音乐中的喜剧美通常采用超常、夸张、变形的表现手法，使人意想不到的惊讶来达到喜剧的效果。　　还有拟人化的手法是音乐喜剧美的重要表现形式之一。许多童话式的戏剧音乐、舞蹈音乐与器乐作品中，作者有意赋予动物以人的性格，表现出一种特别的喜剧效果。如：普罗科菲耶夫的童话音乐剧《彼得与狼》出色地运用了不同的乐器音色，形象性的音调节奏，把拟人化的动物形象描写得生动逼真、惟妙惟肖。　　望采纳，O(∩_∩)O哈哈~

你的问题比较笼统，因为传统音乐也要分派别和时期的。简单的来说， 1、学习和继承传统音乐的陈述结构（1）中国传统音乐在旋律、音阶、音色、节奏等方面与西方音乐存在区别。（2）中国传统音乐的陈述方式具有自己的特征，其中还有一些特定的终止方式；中国民族音乐中体现着中国传统文化的韵味。 2、中国传统音乐与中国传统文学的结构关系文学中有对联，音乐中就有上下句；文学中有“起承转合”四句诗体绝句，音乐中就有类似的四句结构小曲；文学中有八句结构的律诗，音乐中就有与之结构原则极为相似的、并大量存在于器乐曲的“六十八板体”（它也是八句，只是其中有一句内部有扩展，不及律诗规整）；文学中有章回体，音乐中有套曲体；文学中有使用成语的习惯，音乐中也有集曲等使用现成乐思的习惯……；文学中有“枣核诗”等通过数列形态控制的游戏性诗体，音乐中也就有“金橄榄”等结构形态与之对应。《六十八拍》为琵琶曲。 3、中国传统音乐结构和曲式对现代音乐的影响唐大曲和戏曲音乐对现代音乐结构的影响。唐大曲的“散—慢—中—快”的渐变原则和后来的戏曲借助于板式速度结构来组织等线性结构思维，是我国传统音乐结构的最高成就。西方音乐结构的最高成就是奏鸣曲。唐大曲的曲式结构特点是： ①音乐是一种多段体结构。 ②体现着一种从“散起”到“入拍”又经轻歌曼舞而变作“繁音急节”的快速舞蹈（相当于“破”）的部分；收尾时节奏还有“散”（即“曲终长引声”）的渐变速度布局。整个乐曲在开始的时候，每个演奏者就开始调琴，他们预先不调琴，用这种方法将听众的感觉调进来，调进乐曲的感觉中来。 ③用核心音调（而不是主题或曲牌），即兴展衍变形来发展乐思。 ④新的声部控制关系。它是西方现代技术，也与中国传统音乐的写法相同。 ⑤新的演奏法和新音色。如：乐器萧的“冒吹”和重直觉、重音响的现代多声语言等。罗永辉的《千章扫》，符合现代西方音乐中“有控制的偶然”的作曲理念

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