迪奥设计师，dior的设计师现在究竟是谁

本文目录一览

1，dior的设计师现在究竟是谁
2，edda dior是什么牌子
3，DIOR的设计师是谁
4，帮我搜一下迪奥2021年春夏搞定的服装设计师是谁
5，迪奥现任首席设计是谁
6，迪奥品牌介绍
7，迪奥的创始人和现任首席设计师分别是谁
8，整个夏天炸翻热搜这三位优雅不羁的迪奥设计师你pick谁
9，迪奥现任首席设计师是谁
10，从Dior设计师梦之展回顾往昔
11，谁能介绍下Dior hommer历史上的历届设计师有关信息
12，迪奥现任设计师KRIS VAN ASSCHE 的资料

1，dior的设计师现在究竟是谁

迪奥也是法国玩意抵制无极限垃圾代言垃圾东西

dior的设计师现在究竟是谁

2，edda dior是什么牌子

eddadior是法国迪奥集团旗下的针织品系列的名牌，也属于迪奥品牌。迪奥由法国时装设计师克里斯汀·迪奥(ChristianDior)于1946年创于巴黎，品牌设计始终保持高贵优雅的风格品位，演绎时尚魅惑、自信活力。

edda dior是什么牌子

3，DIOR的设计师是谁

约翰·加里亚诺

约翰·加里亚诺是时装界最动人的浪漫传奇-- 从他设计的服装、他色彩丰富的背景到奇迹般地获得名望，这一切都像是最美妙的童话。但是，他也是一位不希望退回到象牙塔的设计师，不希望仅仅被视为服装制造者的设计师。　　

DIOR的设计师是谁

4，帮我搜一下迪奥2021年春夏搞定的服装设计师是谁

MariaGraziaChiuri。2021dior现任设计师MariaGraziaChiuri，是大家俗称的玛利亚阿姨，作为现任的Dior女装总监在时尚圈名气非常大，她设计的经典的Weshouldallbefeminist衬衫吹起了女权主义的急先锋。曾经迪奥的首席设计师是JohnGalliano，他成就了迪奥的黄金时代。服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。服装设计师是负责管理某品牌产品的设计方向，确定初步设计定型，专业需求、功能性和时尚元素为设计实现基础，确保设计满足公司产品市场定位，跟进初版制作完成等工作。

5，迪奥现任首席设计是谁

目前有业内消息称，Givenchy（纪梵希）现任首席设计师，意大利人Riccardo Tisci（里卡多。堤西）已确定接替John Galliano（约翰大叔），成为Dior新任接班人，可能会法国《VOGUE》前主编Carine Roitfeld一起共事。约翰加利亚诺之前官司缠身，近况不得而知。中文名在括号里，希望可以帮到你~

不是已经出了首秀了么？就是Raf Simons（拉夫·西蒙）啊，是现任的Dior首席设计师。10月初已经在时装周上交了他第一份成绩单了。以下是介绍：无可置疑，Raf Simons在时尚圈有着一定的地位，先锋的rafsimons风格受到很多人的关注。现在的加里亚诺可能比较放精力在关注他自己的品牌上吧。

6，迪奥品牌介绍

克里斯汀·迪奥，简称迪奥，是法国著名时尚消费品牌。由时装设计师克里斯汀·迪奥于1947年创立，总部在巴黎。主营女装、男装、首饰、香水、化妆品等高档消费品。克里斯汀·迪奥，简称迪奥，是法国著名时尚消费品牌。由时装设计师克里斯汀·迪奥于1947年创立，总部在巴黎。主营女装、男装、首饰、香水、化妆品等高档消费品。迪奥是什么牌子迪奥(Dior)即克里斯汀·迪奥，是法国著名时尚消费品牌。亦为全球高级时尚品牌控股公司：LVMH酩悦轩尼诗路易威登集团的母公司(Mo?tHennessy-LouisVuitton,LVMHGroup)路威酩轩集团，是一法国酒业与高价奢侈品制造集团。Dior握有LVMHGroup42.38%的普通股及59.3%的表决权。迪奥公司由法国时装设计师克里斯汀·迪奥(ChristianDior，1905年1月21日-1957年10月24日)创立，总部设在巴黎。主要经营女装、男装、首饰、香水、化妆品、童装等高档消费品。其男装品牌现已独立为迪奥男装。迪奥是什么档次迪奥一般来说算是高端一线品牌，在许多奢侈品行业中都有他们的身影。迪奥的产品线非常丰富，在高级定制与成衣业务上水平极高，业界评价也是非常不。，女包经典款式LadyDior因戴安娜王妃的爱用而名声大燥，男包由现任设计师KrisVanAssche设计，在优雅的同时又不失，运动和科技感，设计水平一流。迪奥明星彩妆介绍dior花漾甜心香水MissDior的经典之作，Dior迪奥花漾甜心能把每一位女孩都想象成融合率真女孩气和轻柔女人味的甜美女孩，拥有天真而可贵的梦想。味道淡雅留香时间又长，出门的时候喷在脖子两侧，衣服的领口上能在以后的好几天里，都有花朵的甜香，这个味道会让你爱上自己哦。推荐给青涩、甜蜜，率真女孩气和轻柔女人味相间的甜美女孩。dior迪奥幽蓝魅惑五色眼影颇具神话意味的五色眼影组合，是极为专业的全新版本。五款不同质地的眼影，置于一盒之中，通过逐一上妆，即可幻变出各式眼妆。眼影粉质很细腻，粉压的很实，色泽度持久度惊人，不浮粉不晕妆，是一款非常值得入手的眼影。Dior凝脂高效保湿粉饼很多粉饼用在脸上的妆感太明显，给人的感觉就是擦了很厚的粉，而这个一点也不会这样。这款粉粉质很细腻，妆效薄、透，妆效自然，基本上看看不出脸上擦了粉，但是有提亮和均匀肤色的作用，看起来好皮肤宛若天成，基本上看不出擦了粉;其次，保湿效果非常好，贴合度非常的高。持久效果也很不错，适合户外，还可以用作定妆蜜粉。迪奥香水推荐1.迪奥真我香水这是一款绝对体现女性气质的香水，主打的花果香调。前调是桂花、常春藤叶和柑桔，中调是兰花、紫罗兰和玫瑰，淡淡花香带来浓郁的芬芳，让你我一同沉醉，基调是大马士革梅，黑莓麝香和圭亚那紫木。花香优雅而美丽，吸引着每一个勇敢、知性、美丽而追求独立的女性，这款香水是为他们而打造的。2.迪奥花漾甜心香水除了真我香水还有就是在迪奥香水中人气同样很高的花漾甜心了，光听这名字就知道这款香水的香味是多么的香甜美好。真我香水是优雅性感的，而花漾甜心是浪漫香甜的。花漾甜心的前调是西西里柑橘，带着酸甜的新鲜愉悦感，中调是牡丹和玫瑰花，基调是广藿香和白麝香，温和香味却能持香长久，让你更有娇小女人味。3.迪奥香氛世家在日本，我遇见了令人惊艳的樱花。她细小而脆弱，却散发着令人难以置信的香气，数以千计的樱花组成的画面令人叹为观止。这种微妙又难以抗拒的香味始终萦绕着我。我希望通过Dior迪奥落樱轻舞香水来诠释樱花玫瑰色调下的香气和坚韧，向她致敬。”Dior迪奥首席调香师在谈到Dior迪奥落樱轻舞香水的创作灵感时说道。4.迪奥粉红魅惑香水粉红魅阔迪奥香水，犹如一朵粉色玫瑰，呈现浓郁的花果香调，代表着光芒、温柔与感情，将你舒适地包裹在精致芬芳中。5.迪奥魅惑清新淡香水经典优雅的迪奥香水瓶身轮廓，散发着高级定制时装魅力，轻盈通透的瓶身摩登尽显闪耀芬芳，优雅线条散发悦动活力与迷人魅惑。迪奥作为全球知名奢侈品牌，受到的许多人的欢迎，其近期与NIKEAIRJORDON联名系列鞋款，被称作年度鞋王，二级市场炒价破十万，各大明星争相上脚，线上超过五百万人参与发售，可见其影响力。

7，迪奥的创始人和现任首席设计师分别是谁

品牌传奇迪奥（Christian Dior）风华五十一年提起Christian Dior,在脑海中浮现其著名的黑白千鸟格图案的同时,也会想起出现在每一本服装相关书籍里,那张早已成为经典的黑白照片一名站在塞那河畔人行步道边缘的女子…… 华丽优雅的代名词---迪奥自1947年迪奥的首次发布会以来，每一次新作推出都引起时装界及传媒的关注。迪奥品牌一直是炫丽的高级女装时代（1947年--1957年）的领头羊。品牌人物克里斯汀·迪奥(Christian Dior) 迪奥的名字“Dior”在法语中是“上帝”和“金子”的组合。以他的名字命名的品牌Christian Dior（简称CD），自1947年创始以来，一直是华丽与高雅的代名词。不论是时装、化妆品或是其他产品，CD在时尚殿堂一直雄踞顶端。 Dior Homme新晋设计师 Kris Van Assche

8，整个夏天炸翻热搜这三位优雅不羁的迪奥设计师你pick谁

要论今夏最火的展览，当属正在上海龙美术馆展出的《克里斯汀·迪奥：梦之设计师》。这也是Dior继在巴黎装饰艺术博物馆和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆取得巨大成功后，携展览《克里斯汀·迪奥：梦之设计师》来到了上海龙美术馆。品牌的女装创意总监Maria Grazia Chiuri表示：“Dior的历史来到上海是一件顺理成章的事。”此次展览共设置13个展区，包含275件高订礼服，还展出了限量中国知名艺术家的作品，吸引众多明星前来打卡。 Christian Dior的工作室成立于1946年。当时正值二战结束，遭受两次世界大战重创后的欧洲，衣食全面匮乏，连贵族和世家子弟都要身先士卒上前线，战争的伤痛笼罩着整个欧洲。男人们忙着打仗，女人们只好一并承担起了家务活农活，不仅要过着拮据的日子，时髦、风格这些不切实际的东西更是彻底远离了她们的生活。女性的革命之歌才刚刚响起。Christian Dior就抓住了当时欧洲女性渴望美丽的心理，于1947年推出了New Look。他用收起的腰身凸显出与胸部曲线的对比，长及小腿的裙子采用黑色毛料点以细致的褶皱，再加上修饰精巧的肩线，颠覆了所有人的目光。当模特身着这套服装出现在众人面前时，时装界震惊了。美国时尚编辑Carmel Snow脱口而出： “Its such a New Look.” 这张早已成为经典的黑白照片，一名站在塞纳河畔人行步道边缘的女子，戴着手套的双手摆出好看的Pose，身后看不见尽头的石板路，仿佛喻意着流行的漫漫长路。的确， Dior先生重建了战后女性的美感，树立了整个50年代的高尚优雅品味。亦把Christian Dior的名字深深的烙印在女性的心中及20世纪的时尚史上，至今一直是炫丽的高级女装的代名词。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神。但Dior之所以能成为经典，除了其创新中又带着优雅的设计，亦培育出许多优秀的年轻设计师。他们在Dior先生过世后陆续接手，非凡的设计功力将Dior的声势推向顶点，秉持着精致永恒的设计精神。可以说，Dior一路以来的辉煌与这些设计师们是不可分割的。以下是名大人最爱的三位历任Dior设计师，是否有你心中的最爱呢？ 01 Yves Saint Laurent 反叛的优雅绅士身为男爵后裔的 Yves Saint Laurent（伊夫·圣·洛朗），从小就在一个拥有充足阳光大城堡、整洁仆人服侍、在上流社会纸牌聚会中打发时间、到帆船俱乐部度过夏天的优越环境中长大。他的家境富裕，祖先多从事法律相关事业，也有曾被封为男爵的，父亲从商拥有保险事业及电影制作事业，因此从小在家中就经常可以在晚宴中接触到许多时装服饰。 3岁时，他常常随着母亲去观赏洋娃娃戏剧，这让他开始喜爱那些花花绿绿的服装。4岁时，他已经成为母亲和阿姨的参谋，年轻女人们参加晚宴的服装饰品，都要经过他一一鉴赏建议。 7岁时，他拿起来蜡笔、剪刀、卷尺，为自己的娃娃剧玩偶创造服装。9岁时，他生日的愿望，不是拥有新玩具或者长大继承家业成为一名贵公子，而是：让我的名字出现在香榭大道的霓虹灯上吧。 18岁时，Saint Laurent高中毕业。《Vogue》总编对这个能设计出不对称黑色鸡尾酒服服的年轻人记忆犹新，于是请他来做杂志的美术设计，并送他去巴黎服装工会学校。 19岁，年轻的Saint Laurent进入Christian Dior，成为了Dior先生的得力助手。由于年轻的Saint Laurent完全可以达到Dior的水准，于是在20岁那年，Dior三分之一的时装就已经出自Saint Laurent手下，一时风光无两。 1957年的10月24日，随着Dior先生的去世，21岁的Saint Laurent临危受命，接下即将发表的发布会。他利用黑色毛绸设计出饰有蝴蝶结的及膝时装，因此一炮而红，被称为Christian二世。Saint Laurent因此成为Christian Dior的首席设计师。然而一切都在3年后被改变了。随着阿尔及利亚战争的爆发，当时在时装界已经有一定声望的Saint Laurent被迫入伍。不仅Dior的工作丢了，不善团体生活、性格内向的他表现出来相当紧张和不安。于是Saint Laurent精神崩溃了，被送到巴黎圣宠谷（Val-de-Grace）进行治疗。在两个多月的治疗时间，医院使用了大量镇定剂来阻止Saint Laurent离开。最后Saint Laurent变得体重下降（80磅）且神智不清，不过后来他还是获准出院，但是这辈子再也离不开麻醉药。而因为药瘾问题，使Saint Laurent经历过酗酒、嗑药、自杀的生活。 1961年，伴随秘密和传言，出院的Saint Laurent与Dior分手，并正式启用YSL这个名字成立了同名时装品牌，至此永远地离开了Dior。 02 浪漫不羁的时尚鬼才 John Galliano 这位“无可救药的浪漫主义大师”，他带着Dior走上了最巅峰的黄金时代。Dior的营业额也因此翻了4倍，从此被封神称王，一举奠定时尚圈地位。没错，他就是人送绰号“海盗爷”的 John Galliano（约翰·加利亚诺）。每次出自他手的时尚大秀总能给时尚界带来惊喜，不管是色彩还是质感，即使时隔20多年回头再看，依然惊艳无比、毫不过时。果然真正的经典从不惧时光。 1997年的Dior由于过于古板，缺乏活力无法吸引年轻人的目光，一度陷入发展瓶颈，急需要一个能够带Dior打破僵局的人。此时John Galliano正好出现。 Galliano通过将英式传统和法式浪漫的有效结合，赋予了Dior女性一种革新、自由的观念，在设计中即加入自己的风格又保留了Dior原有精髓。 John Galliano和Dior像个彼此等待多年的默契老友，相得益彰互相成就、大放异彩，让Dior焕然一新。无论是神秘的印第安文化：浪漫的莎士比亚小说：魅惑的维多利亚时期洛可可风：暗黑系哥特风：神秘埃及风：还是浓烈的中国风，Galliano的设计风格跨度之大，浪漫唯美，富于戏剧性，每次都能给人们带来巨大的视觉冲击和想象力。尤其是2007年“蝴蝶夫人”系列更是时尚界一大经典，完美重现了古典东瀛女性的仪态，之前巩俐还曾演绎过。海盗爷人如其名，风格狂野大胆，不去迎合市场和商业价值，不断地标新立异，不断地颠覆陈旧庸俗，不循规蹈矩敢于冲突，纯粹地坚持做艺术。在Galliano执掌的第二年，Dior年销售增长率就达到了40％。即便是2008年受到了金融危机的影响，其销售收入仍然有所增长，2010年的净利润更是大增81％。每场发布会都像一场昂贵又华丽的广告，把Dior推向高潮，走向鼎盛时代。直到2011年，醉酒的海盗爷在一家咖啡厅内被一对情侣误认为是流浪者，双方起了冲突。海盗爷酒后失言说出不当言论，被媒体曝光后引起巨大舆论风波。 Dior为免受牵连，立即宣布解雇海盗爷，多个合作终止。明星们也纷纷站队，那个曾叱咤时尚圈被人争相追捧的设计天才一夕之间成为众矢之的，其大起大落令人唏嘘。对于Dior和海盗爷的“分手”，无数时尚爱好者忍不住感慨： “没有Galliano的Dior还是Dior吗？” 《VOGUE》美国版主编Anna说： “Dior没有Galliano将是个巨大的遗憾。” 但不置可否的是，John Galliano是个真正的艺术家。不是故作高深，而是雅俗共赏，因为人类对美的感知是相同的。好的作品无需多言，就能让人感受到厚重的历史底蕴和设计者诚意。 03 多愁善感的敏感男孩 Raf Simons 时尚从业者或时尚迷们必看的Dior纪录片《Dior and I（迪奥与我）》，是第一部纪录 Raf Simons 入主巴黎老牌时装屋Dior的纪录片。记录了他执掌Dior之后所呈现的第一季时装——2012秋冬高级定制系列的全过程。该片让外界得以窥视一个时装系列诞生的背后，一群热忱、迷人和幽默的协作者之间对工作的真挚投入，是对高级时装屋作坊中的裁缝们的完美致敬。时尚是造梦的行业，但梦想的实现也需要一针一线的坚持。多愁善感、爱哭的Raf Simons在时装秀开场前压力硕大地落泪，结束后又哭了一场，让人们对这个工业设计出身的设计天才有了更多的兴趣。或许是工业设计专业出身的原因，在Raf Simons本人的设计中，都有着凌冽的裁剪，一刀不多。所以无论对于Dior的拥趸还是客户群体来说，要从John Galliano奢华繁复的设计适应Simons的极简确实需要一段时间。一开始虽说不能说百分之百理解、喜欢他的理念，至少开始慢慢接受而且觉得有趣。 Raf Simons始终希望自己的一点点努力能够无愧于Dior这个高贵的品牌，直至最后共同铸就出专属于Dior的独特精神。每个设计师都赋予了自己时代的女性一种前所未有的优雅。不同在于前者定位了优雅的底色，后者则开辟了优雅的未来。 Dior的优雅是经典的，也是与时俱进的，每一个时代都离不开“优雅”精神的存在。部分资料参考：豆瓣电影《迪奥与我 Dior et moi》

9，迪奥现任首席设计师是谁

自从John Galliano因为涉嫌种族歧视等不当言行而受到指控，被Dior集团开除其设计总监职位后，Christian Dior首席设计师的位子就一直处于悬而未决的状态，最经更是传出Alexander Wang可能成为最新的候选人。知情人士透露“现在Dior处于一个进退两难的境地，之前传闻中的几位候选人都不太可能成为Christian Dior新的首席设计师，Haider Ackermann的风格太过于前卫，Marc Jacobs很想来Dior工作，但是LVMH希望他继续留在Louis Vuitton工作，而Riccardo Tisci则一口拒绝，他觉得Givenchy的工作更适合他，所以这几位候选人都不太可能接任。”不过也有评论人员指出，Alexander Wang最近在纽约的发布会上，依然以设计高街以及运动风格的服装为主，似乎这与Christian Dior这种以奢华精致著称的法国服装世家不太搭。

约翰加利亚诺2011年就因为在咖啡厅辱骂一对夫妇而被离职。之后继任的是拉夫西蒙。但2015年十月份他也提出了离开迪奥。目前迪奥还没有首席设计师。

创始人christian dior（克里斯汀·迪奥）现任首席设计师应该是john galliano（约翰·加利亚诺）

10，从Dior设计师梦之展回顾往昔

继巴黎和伦敦之后，DIOR迪奥带着「克里斯汀·迪奥，梦之设计师」展览来到了上海。由 ORIOLE CULLEN 悉心策划，不仅呈现此前众多的杰出作品，更以全新的场景叙事，展现了品牌创立七十余年始终秉承的艺术创造力。 8位中国著名艺术家倾情打造的杰出佳作与 275件高级定制礼服、 Rene Gruau 和 CHRISTIAN BéRARD 所绘的独家设计手稿、珍贵的影片图像收藏共同组成了此次展览。通过展览，可以了解到Christian Dior先生及其继任者们的先锋创意。 01 蒙田大道三十号在展览的入口处，策展人选择将蒙田大道三十号的外立面完美复刻，实景还原。熟知DIOR的人都知道 “蒙田大道三十号” 这几个字意味着什么？这是迪奥先生的首个高订系列发布的地点，也是作为迪奥梦初始的地方。将“蒙田大道三十号”的外立面复刻在展览的入口，对于Dior来说，这既是现代回溯过去，也是向 Christian Dior 先生致敬的一种形式。 02 新风貌穿过“蒙田大道三十号”， “新风貌” 展区映入眼帘，以黑白色调致敬于 1947年品牌首场革命性时装秀上发布的 “NEW LOOK” 系列。采用全新设计演绎女性形象，肩线柔软、束腰，大圆摆展现女性英姿飒爽又精致柔美的体态。二战后物资紧缺的背景下，欧洲女人们仅仅身着简单的短裙和直筒裙，为了体现女性身形的优美线条，Christian Dior先生重拾了女性对美的追求，他几乎用了两倍的面料去制作成衣，让服装赋予女性全新魅力。以宽肩西装搭配伞状长裙显露腰身，彰显臀部，细节处无一不让当时的人们赞叹不已。时至现今，这件套装依旧保存完好。在“新风貌”展区包括中国当代艺术家严培明专门为本次展览创作的六幅新作—— 《迪奥先生后继者》系列肖像作品，展现历任设计总监对迪奥精神的传承与创新。其中覆盖了1947年持续至今的历史，追忆Christian Dior及其后的六位创意总监对Dior做出的不凡创造。 Yves Saint Laurent，Marc Bohan，GianfrancoFerré，John Galliano，Raf Simons，Maria Grazia Chiuri 这些令人兴奋的名字都有一个共同点——他们都曾任职迪奥创意总监，被称作 “设计师梦之队” 。而在迪奥先生之后，每一任创意总监对于BAR套装都有不同的解读。你喜欢哪位的设计呢？伊芙·圣·洛朗（YVES SAINT LAURENT） ▼ 迪奥先生于1957年去世时， Yves Saint Laurent 成为了他的继任者，担任第二任设计师，当时20岁出头的他是世界上最年轻的女装设计师。给品牌的第一季设计中，推出的经典 “秋千裙”（Trapeze）系列让迪奥在金融危机的萧条市场中脱颖而出。 ▼其中最著名的就是这条"Bonne conduite" 连衣裙在1958年至1960年之间，Yves Saint Laurent为迪奥设计了六个系列。他的设计风格与迪奥先生绝不相同。如果说Christian Dior是“出世”的设计师，他则属于“入世”的设计师。 Yves Saint Laurent希望突出女性本身的美，通过时装来体现自然体态，希望将时装推向大众，风格上与街头文化关联，注重年轻人的喜好。马克·博昂 MARC BOHAN ▼ 1960年，YVES SAINT LAURENT受召入伍， Marc Bohan 成为了新任设计师。在这之前，他担任过两年Dior伦敦支线的设计师。现在大家看到的可爱迪奥童装、迷人的男装系列和年轻的成衣线Miss Dior 都是MARC BOHAN在任职期间开辟的。他接任后推出的第一个时装系列名为 “Slim Look” ，灵感来自二十年代的低腰裙和Jacqueline Kennedy。这一系列的反响非常棒，当时的 “玉婆”伊丽莎白·泰勒一次性定了12套，并在之后也一直是迪奥的忠实顾客，并在获得第33届奥斯卡最佳女主角时，穿着Marc Bohan设计的迪奥礼服领取小金人。他还为诸多好莱坞明星，以及皇室设计过服装。瑞典王后Silvia Sommerlath和Grace Kelly的大女儿摩洛哥公主Caroline的婚纱都是他设计的。 Marc Bohan的设计始终是以优雅为主调，这一点相比之前的Yves Saint Laurent先生，更接近迪奥先生偏爱的风格。吉安科罗·费雷 GIANFRANCO FERRE ▼ Gianfranco Ferre 来自意大利，当时LVMH集团的老板决定大胆启用来自不同国家的年轻个性设计师，所以我们才得以在1987年看到了Ferre的处女秀 “Ascot Cecil Beaton” 。最著名的是为戴安娜王妃设计的 LADY DIOR手袋。非常具有标志性的“ cannage” 米字藤格纹绗缝据说来自拿破仑三世的椅子，整个包充满了结构主义的建筑感。 Gianfranco Ferre的设计线条简约，色彩鲜艳明亮，十分吸睛。并且他为迪奥贡献的作品有着意大利的浪漫精神。约翰·加里亚诺 JOHN GALLIANO ▼ John Galliano时期的迪奥，每一场秀都能当做一场戏剧来观赏。他的设计将华丽做到了极致，每件单品都极抓眼球。他为迪奥做的高定秀，会加入自己喜欢的模特、演员、名媛、艺术家等，并以她们为灵感进行创造。比如充满中式风格的 “旗袍秀” ，灵感来自于第一个华裔好莱坞影星黄柳霜。他喜欢的超模能和他彼此成就，例如 Kate Moss ，在GALLIANO任职期间几乎没有缺席过。 karlie kloss ，曾一度是迪奥秀的开场担当。她标志性的扭身台步，当时深深地印入了所有时装爱好者的脑海。 JOHN GALLIANO把许多奇幻、怪诞、复古、民族风的设计融入了迪奥的女装，成为了迪奥设计史上的惊鸿一瞥。拉夫·西蒙 RAF SIMONS ▼ Raf Simons接任时期的迪奥，可以说是由瑰丽变为为极简，但丝毫没有因为简单而低调，反而是用线条和色彩的力量，塑造出强而有力的美感。他的第一个系列是迪奥的高定秀，当时John Galliano走得匆忙，只留了8周时间给Raf Simons准备设计，但出来的作品惊艳奇绝，一时轰动整个时尚圈，当晚几乎所有人都在刷屏他的设计。 Jennifer Lawrence 当年就是穿了Raf Simons的礼服裙去奥斯卡领到了小金人。他的设计干净、高雅，把现代主义的元素和古典优雅结合在一起，并且带起了一波又一波的流行风潮。女裙叠穿裤装、鞋袜一体、运动鞋风潮、非典型高跟、 Slogan装饰等等，都是当时乃至现在都在流行的。玛丽亚·嘉茜娅·寇丽 MARIA GRAZIA CHIURI ▼ Maria是迪奥首位女性设计师，因此也可以看到，现在的迪奥女装中，无处不在强调女性魅力和女权主义，占据外形与精神精神。最具有代表性的是风靡一时的女权Slogan ，现在售卖得许多迪奥女装上依旧可以看到。一句女权Slogan的T恤被明星、时尚博主们哄抢，可谓是一件难求。谁说这不是女权成就了Slogan Dior的街头营销呢？ Maria的理念是: 她需要制作让女性找到自我的服装，借此表达自己、保护自己。在她的作品中，有非常多元化的元素，风格也不统一，唯一一以贯之的就是这个精神理念。无论是在展览现场还是时装秀场上都能明确地感受到这一精神。 03 迪奥花园在 “新风貌” 展区旁，是 “迪奥花园” 的展区，巨大的花朵幕墙栩栩如生，错落的花瓣充斥整个房间，迸发着不竭的想象力。迪奥先生曾在法国诺曼底格兰维尔度过了童年时光，清新的花园、静谧的乡村以及鲜艳的花朵成为他源源不断的灵感之源，花朵始终在历任创意总监的手中以不同的姿态绽放着。 04 迪奥小姐 “香水是所有礼服的点睛之笔。” 在迪奥小姐区域，展出了迪奥多款古董香水，复古意味十足的巴卡拉水晶香水瓶，以迪奥先生的小狗Bobby为原型设计的香水瓶，爱之神殿陈列等等，熠熠之下仿佛看到了时光沉淀下的光泽。风情万千的诱人花香萦绕在艺术家梁远苇的精美画作旁，也为娜塔莉·波特曼曾身着的两件迪奥小姐高级订制礼服裙增添了一抹悠然芳馥。中国当代艺术的引领者之一郑国谷创作了《再锈两千年》，通过真铜再现了Dior的经典香水瓶，原本的玻璃瓶变身成为更加持久坚硬，经得起时光磨洗的材质，以此向品牌表达一种祝愿。 05 迪奥工坊迪奥工坊展区，高高的白墙上挂满了棉质细布制作的样衣，搭配一旁艺术家刘建华和林天苗各自的作品《延伸的空间形式》、《步骤》，重现了迪奥工坊内梦想成形的过程。 06 凡尔赛穿过“迪奥工坊”，眼前瀑布与鸟鸣瞬间将人拉进了恬静浪漫的凡尔赛花园。各式各样的浓郁宫廷风色彩的礼服裙。 07 走向世界的迪奥据说迪奥先生在1947年初，就在其首个系列草图中描绘过一些轮廓精致的模特，表达了他对中国一直以来的向往与迷恋。而这种东方情结，在这次展览中“走向世界的迪奥”展区，也进行了特别的呈现。 1948年，迪奥先生曾经设计过以“中国”、“北京”、“上海”命名的造型。也曾钟情于中国书法的灵性，在1951年亲手设计了一套丝缎鸡尾酒裙，用的是大书法家张旭草书拓本作印花。他的继任者们也不断发挥着自己的先锋创意，和迪奥先生一样，对中国情结有着巨大热情的John Galliano的华美服装也是与中国文化有颇深的联结。 1997年的春夏高级订制系列是他进入Dior第一个系列，就用中国元素引起了巨大轰动，参考了中国传统服装的披肩和旗袍，有夸张穗边和精致刺绣和传统纹饰出现在当季的T台上。 Nicole Kidman当年参加奥斯卡红毯惊艳全场的礼服就是来自这季，这也是第一次女演员穿旗袍参加奥斯卡，自此一战成名。 08 迪奥拉玛在 “迪奥拉玛” 展区，四四方方的空间内，色彩缤纷的帽子、鞋履、手袋和小巧别致的礼服微缩模型充满视野，丰富跳跃的颜色令人眼前一亮。 09 迪奥舞会变幻莫测的室内光源，流光溢彩，陈列其中的礼服璀璨而华丽。在这个展区会看到一众皇室名流、知名影星曾惊艳一刹的经典礼服。 “迪奥舞会” 为这场回顾展增添浓墨重彩的一笔，展示了从迪奥创立之初至今打造的一系列舞会礼服，体现了高级定制时装工坊高超的技艺。在 “迪奥真我” 区域， Charlize Theron（查理兹·塞隆）在拍摄DIOR迪奥真我香水系列广告时穿过的金色礼服都可以在这里找得到，搭配艺术家高伟刚特别设计的金字塔形作品《她》，以镜面反射特征及空间解构呈现出神秘高贵的特质，与迪奥真我香水的优雅魅力相相辉映，华丽异常。展览于2020/10/4落幕地点：上海龙美术馆 END. 更多文章： 1. 极简优雅的Lemaire，背后的爱情或许更让人期待 2. # 时尚在身边# 揭秘！白色衣物那么多了？为什么还总是想买？ 3. # 时尚在身边# 穿得美，可不就是要SHOW出来，对镜自拍攻略来咯 4. 穿鲜艳颜色容易显土显黑怎么办？我给你支4个招 5. 时尚圣经《VOGUE》的百年插画大赏，所谓跨越时代的审美 ▼

11，谁能介绍下Dior hommer历史上的历届设计师有关信息

DIOR HOMME是dior的男装系列品牌。Dior的男装系列在2001年更名为DIOR HOMME，由法国籍设计师Hedi Slimane担纲设计。从未真正修读过任何设计课程的Hedi Slimane，早年在Yves Saint Laurent担任了3年设计师，因风格前卫而崛起。2000年7月，他当上Dior Homme的创意总监以及设计师，技惊四座，引起整个时尚界的关注。他钟情的直脚修身牛仔裤，不是身形奇瘦的男子都难以穿上。现任Dior Homme的设计师是 Kris Van Assche。Kris Van Assche曾经是Hedi Slimane的副手。2007年Kris Van Assche 替代Hedi，成为Dioe Homme成衣和配饰的设计总监。1976年出生于比利时的Kris Van Assche从安特卫普皇家艺术学院一毕业即被招致Hedi的麾下，从YSL到Dior Homme，他一直担任Hedi 的第一助理。自打毕业以后就在Hedi糜下冲锋陷阵的Kris Van Assche多少还是受到了前任的影响，在Dior Homme08年的春夏发布会上我们可以看出Kris Van Assche仍然坚持着Hedi的纤细剪裁。不同的是，他在男装中加入了一些精致的细节，如在衬衫或裤子的上出现一些大褶装饰。但是，这仅仅是开始，今后的Kris Van Assche面临的挑战不仅是如何保持Dior Homme的优雅浪漫和不可湮没的独特个性，更重要的是如何做出属于KVA自己的Dior Homme。毕竟，没有谁希望自己永远墨守成规，而他本人也表示将做出一些与Hedi不同风格的作品.

该品牌的创办者是克里斯汀迪奥，历史上继他之后特别出色的还有站弗兰克费雷之外就是英国时尚的引领者约翰俩里雷诺了再看看别人怎么说的。

目前dior homme 的主设计师为hedi slimane 他比较推崇俭约主义就是他设计的东西没有太多花样但是型上比较特殊非常修身但是一定要很瘦的人才能穿比正常身材还要瘦且衣服都没有大尺码 dior homme没有张扬的图案和logo 除了型以外几乎看不出dior 只有偶尔会出现的小蜜蜂图案但也非常少见记得内裤上有的

12，迪奥现任设计师KRIS VAN ASSCHE 的资料

1976年出生于比利时的Kris Van Assche，在1998年毕业于安特卫普皇家艺术学院 (Antwerp Royal Academy of Fine Arts) 后，便很幸运的进入当时由艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 所任职设计总监的伊夫圣罗兰 (YSL) 实习。接下来的六年，Van Assche一直跟随着Slimane 从YSL 到Dior Homme 担任他的助理，直到他在2005年成立了自己的品牌。自从2007年四月接手了Dior Homme 创意总监一职后，各大媒体对Kris Van Assche 的关注就没有停过。身为Hedi Slimane 的徒弟，又同样先后成为Dior Homme 的设计师，所有众人的焦点都是放在Van Assche 的身上，迫不及待的想看看他究竟会替那些坐拥超级窄管裤和纤细剪裁的Dior 男带来什样的新风貌。所幸，在今年08春夏的发表会上，他并没有令众人失望。Van Assche 试着将许多过去Dior本人为高级定制女装所创作的经典元素带入男装的细节设计里：例如打上九条褶子的长裤，创造出一系列以黑灰白色为基调、线条精简例落、款式优雅中带点复古浪漫的服装。 Kris Van Assche 对Dior品牌的深度了解，以及他在成衣方面的专业技术都是构成他最终被LVMH的总裁Bernard Arnault 所相中的原因。但是从他首次推出自己的品牌创作开始，即不断的饱受部份服装媒体的批评，认为他的风格过于相似 Hedi Slimane。对于这样的评论，他本人在今年08春夏的服装秀上则表示：“我已经渐渐习惯了…这已经是我的第六季发表会，他们还是不断的将我的作品和他做比较，所以我已经不在乎了”。自从接下了Dior Homme 的工作后，他便重新装潢Dior的Headquarter总办公室，把原本深色调墙壁换成明亮的颜色，为的是要让那些即将和他一起工作的员工们，有一种“重新开始”的感觉。对Van Assche来说，同时身为Dior Homme 及自己品牌的设计总监，绝对是一件有趣的挑战：两者都是极具创意的工作，但是在过程中想必会有许多令人意想不到的差异性。他曾表示，在自己的工作室裡，由于没有太多的资金，大部分的时候都是由他自己一个人完成许多工作，他花许多时间在画设计图上并不断地修改线条轮廓，常常要花很长一段时间才能看到最终的成品。但是在Dior Homme 就完全不同了，工作室里有45位专业的打版和打样师父，只要他画出一款裤子，便有人可以提供他七种不同制作的方式。也因此，同样是在Van Assche的领导下，这两个品牌呈现出截然不同的风貌。设计师克里斯·万艾思 (Kris Van Assche) 设计风格： “一个成熟的男人，不是太古典，也不是太过于时髦。”他对于自己品牌形象如此的形容。“让人们看起来更优雅；追求一种充满诗意与原创真实感的新男性特质。”则是他的品牌精神。他曾以约翰尼·德普 (Johnny Depp) 和蒂姆·波顿(Tim Burton) 的电影为创作灵感，并于受访时表示“Finding Neverland”《寻找新乐园》是他最喜爱的电影，“因为每一个成人都应该拥有一点像孩子般的纯洁与精神”。在07春夏的服装系列里，可以看到来自80年代电影“美国舞男”的启发。Kris Van Assche 让电影中Richard Gere所穿的阿玛尼 (Armani) 西装以崭新的面貌重新呈现在伸展台上，同时，他让一对对男女模特儿穿着同样设计的服装，完美的展露极具现代感的精致剪裁。在细节的处理上，则可以看到Van Assche的用心。他利用剪裁接片的方式，让西装领片因布纹方向的不同，而有纹路的光泽变化。 2008 春夏的服装秀 Kris Van Assche以“Souvenirs”为主题，透过德国摄影师August Sander 在20年代所拍摄的人物作品为灵感，创作出一系列以黑、白、不同深浅的灰色调和芥茉黄为主的服装。低调优雅的风格中可以看到许多线条及细节上的变化，即使是点缀用的配件也令人充满惊喜。其中，宽大五分袖的白衬衫，搭配以钮扣固定的芥茉黄领结，有着令人眼睛一亮的新轮廓；合身剪裁的深色剑领外套 ─ 仔细一看，就会发现有着左右不同长度的前片下摆。还有迷你高礼帽，则是将设计师的童心表露的一览无遗