钢琴和弦入门，钢琴和弦都有哪些怎么弹旋律上怎么加和弦

来源：整理时间：2022-12-25 14:18:39 编辑：好学习手机版

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1，钢琴和弦都有哪些怎么弹旋律上怎么加和弦
2，钢琴和弦有多少常用的有多少初学钢琴头都被弄晕了
3，钢琴中和弦音程怎么弹
4，谁能给我钢琴基本的和弦名称简写
5，介绍钢琴和弦
6，如何弹奏和弦
7，如何配和弦

1，钢琴和弦都有哪些怎么弹旋律上怎么加和弦

讲是讲不清楚的，平时练习的哈农，翻到后面的，既有音阶又有和弦，或者你直接买一本音阶与琶音的书，和弦如何弹，很清楚的五线谱。

先分手练习，练习时注意抬指，手腕要放松。一段时间之后再和练

首先总结和弦有哪些，一般陪在骨干音或重音上

大三和弦附属和弦色彩和弦至于怎么配和弦是即兴伴奏的内容 ……楼主可以去查或者找老师教也可以

钢琴和弦都有哪些怎么弹旋律上怎么加和弦

2，钢琴和弦有多少常用的有多少初学钢琴头都被弄晕了

初学钢琴,不如先弹好scale (音阶),弹熟了和弦就易明白了. 和弦主是由三个音组成, 当然可以更多音...那些叫7和弦,9和弦... 三和弦,有三个音 (7,9和弦不是有7,9个音) 例如C的大三和弦.( C Major) 就是 C音,E音,G音那就是C 音阶的 1,3,5 音. (所以我建议你先弹熟音阶) 所有大三和弦,第一音(根音)与第二音相距4个半音(s.t),第二音与第三音相距3个半音即是根音 + 4s.t + 3s.t = 大三和弦小三和弦相反, 根音 + 3s.t + 4.st =小三和弦 C的小三和弦的音就是: C Eb G 钢琴的和弦有很多,三和弦应该有48个,不过不是一次就用这麼多...不用怕

钢琴和弦有多少常用的有多少初学钢琴头都被弄晕了

3，钢琴中和弦音程怎么弹

音程就是演奏两个音，而这两个音之间的距离叫做音程度数。三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音，就是和弦。在欧洲古典音乐里，和弦中的相邻音都是三度音程关系。在中国音乐里，和弦不～定都按三度关系构成。欧洲音乐里的和弦，三个音的称三和弦，四个音的称七和弦(最低最高相距七度)，五个音的称九和弦(最低最高音相距九度)，余类推。初学钢琴时经常遇到的，按名称分类有：大三和弦。结构是根音(即和弦最低音)与中间音为大三度，中间音与最高音为小三度，自下而上是大三度+小三度。如do、mi、Sol和弦。小三和弦。根音与中间音是小三度，中间音与最高音为大三度。自下而上为小三度+大三度。如la、do、mi和弦。减三和弦，根音到中间音，中间音到最高音都是小三度，自下而上是小三度+小三度。如si、re、fa和弦。大、小三和弦两端的音构成纯五度音程，减三和弦这两个音则是减五度。属七和弦。在大三和弦上方加一个小三度音，根音与最高音构成小七度音程的，就是属七和弦。如sol、si、re、fa和弦。以上是和弦的原位形式。此外还有和弦的转位、省略音以及和弦的密集排列、开放排列等情形。上面是按名称的分类。如按弹奏技术的分类则有：时值较长的和弦、连奏的和弦、非连奏的和弦、跳音的和弦、爆发力的和弦、持续重复的同一和弦。

看看这个视频吧，刘诗昆教你弹钢琴http://v.youku.com/v_show/id_xmte5nzi5mty4.html 13：20秒后教你如何弹好和弦，他讲得很好！加油！o(∩_∩)o~

钢琴中和弦音程怎么弹

4，谁能给我钢琴基本的和弦名称简写

C-7 就是Cm7 说白了就是C的小七和弦 Cb-7 就是Cbm7 说白了就是降C的小七和弦国内很多教材都把C-7中间的 “-”这个符号认为是“减”，都会把这个和弦叫做C减七和弦，实际上大错特错！实际上“-”这个符号表示的是“m”（Minor）小和弦的意思。真正的减和弦都是用“dim”表示，如C减七就写作“Cdim7”建议你搜索一下和弦字典或和弦手册。

?号和??号在流行音乐和弦中是增减的意思M和m 在流行音乐和弦中是大小的意思我觉得是打字不太明确的问题，C7-5应该是C的七和弦低音在五音，应该是这样：C7/5。写出来应该是C七和弦的第二转位：5 降7 1 3（降7是因为这是个属和弦，属和弦一般不加任何符号

根本没见过楼主所列的这两种表达方式。不知是哪种乐器的？而且看一二层两位说的感觉确实都有问题而且，我也觉得最好是有空自己看乐理书了解一下。推荐一本很正统的：李重光的基本乐理，还有一个比较通俗易懂的，是自学系列的，到音乐书店会有售

楼上说的都有错误！我现在没时间回答了。等回来再给你详细解释！

这个问题可大可小...建议你还是找本乐理教科书仔细琢磨琢磨。这里简单说说... C：C-E-G，以C为根音的大三和弦 Cm：C-bE-G，以C为根音的小三和弦 C7：C-E-G-bB，以C为根音的大小七和弦，简称大七和弦 Cm7：C-bE-G-bB，以C为根音的小小七和弦，简称小七和弦 Cmaj7：C-E-G-B，以C为根音的大大七和弦 Cdim：C-bE-bG，以C为根音的减三和弦 Caug：C-E-#G，以C为根音的增三和弦 Csus2：C-D-G，以C为根音的三和弦挂留二度音 Csus4：C-F-G，以C为根音的三和弦挂留四度音其他还有9和弦，各种转位和增音和弦，都是在上面这些基础和弦上扩展而成的。

5，介绍钢琴和弦

常见的7和弦:C7:1,3,5,降7 Cm7:1,降3,5,降7D7:2,#4,6,1 Dm7:2,4,6,1E7:3,#5,7,2 Em7:3,5,7,2F7:4,6,1,降3 Fm7:4,降6,1,降3G7:5,7,2,4 Gm7:5,降7,2,4A7:6,#1,3,5 Am7:6,1,3,5B7:7,#2,#4,6 Bm7:7,2,#4,6和弦是按照一定的音程关系结合起来的三个或三个以上同时或先后发音，叫做“和弦”。传统和声以三度叠作为和弦构成的原则。通常是同时发音。当你在钢琴上同时按1，3，5时所发的音，是一个以1为根音的大三和弦。和弦的好处是声音丰满动听，富有表现力。大三和弦听起来十分响亮，而小三和弦则委婉动听。

和弦实在是太多了上百千种都有可能但最常用的是以下几种（下面的是以c为根音的和弦，以其他11个音为根音的和弦可以依此类推）c大三和弦135........cc小三和弦1b35........cmc大小七和弦135b7........c7c小七和弦1b35b7........cm7c增和弦13#5........caugc减和弦1b3b5........cdimc挂四和弦154........csus4c六和弦1356........c6c小六和弦1b356........cm6c大七和弦1357........cmaj7c九和弦135b72........c9c小九和弦1b35b72........cm9c七减五和弦13b5b7........c7-5c小七减五和弦1b3b5b7........cm7-5c大九和弦13572........cmaj9c十一和弦135b724........c11c小十一和弦1b35b724........cm11c十三和弦135b7246........c13c七挂四和弦15b74........c7sus4c减七和弦1b3b5bb7........cdim7

6，如何弹奏和弦

和弦的正确弹奏方法以音乐特性,和弦可大体分为以下多种:一、宏伟、辉煌的，如格里格“钢琴协奏曲”二、威武、雄壮的，如舒曼“狂欢节”三、壮严、持重的。如贝多芬“奏鸣曲悲怆作品 13 号”四、热烈、激昂的，如刘诗昆、藩一鸣“青年钢琴协曲”五、宽广、开阔的，如柴可夫斯基“第一钢琴协奏曲”六、密集、持续的，如舒伯特“降A大调即兴曲” 作品 90 之 4七、钢硬、干枯的，如普罗可夫耶夫“进行曲选自三个桔子的恋爱”八、悲壮、沉重的，如肖邦“降B小调第二奏鸣曲”葬礼进行曲第三乐章九、阴沉、冷峻的，如贝多芬“奏鸣曲黎明”作品53十、醇厚、平稳的，如舒伯特“降A大调即兴曲”作品 142 之 2十一、深沉、浑厚的，如贝多芬“热情奏鸣曲作品 57 号”十二、端壮、典雅的，如莫扎特“F大调奏鸣曲” 作品 332十三、灵巧、机敏的，如丁善德“儿童组曲”扑蝴蝶十四、活洛，欢快的，如施特劳斯“兰色多瑙河”十五、抒情、如意的，如柴可夫斯基“第一钢琴协奏曲”十六、轻柔、飘逸的，如万利格“春”和弦音乐特性的种类如细分，多不胜数，且有不少和弦之音乐特性，介于以上二种或多种和弦之间，故无法一一说全。以上所举仅为其中这最典型、多见者。由于和弦音乐特性的种类繁多，和弦的弹奏方法亦多种多样，难于说尽。下面，讲述一些最基本的和弦弹法：一、弹和弦，除要求声音效果虚飘的特定和弦外，手指，特别是指头最前端小关节要挺立，有一定硬度。而手掌、手腕和臂膊要松弛、松软，整个手臂基本形成上软下硬、上轻下重，使弹奏力量充分下达、特别是指尖，沉落于琴键。这样，弹出的音方能充实、丰满。一些人弹和弦手指埸软、松垮，而手掌、手腕、臂膊紧张、僵硬；或手掌、手腕、臂膊均埸软、松垮；或全都紧张、僵硬。弹出的音或虚弱、模糊；或僵木、尖硬，难于入耳。二、弹一般和弦，下弹前，手腕要略微提高，下弹时落下。手掌提高，是为有下落的余地；手腕落下，是为使弹奏力量通过其下落，而充分下达、集中至手指，特别是指尖，奏出充实的声音。这方面，须掌握如下几点：1、手腕提高和下落时，其本身及与之相连的手掌和小臂都要放松，而弹奏的手指要挺立，有硬度。这样，才能使弹奏力量充分下达、集中至手指。有些人弹和弦，手腕虽提高又落下，手腕和手掌、小臂也都放松，然手指也随之松垮，这样弹奏力量，就不能充分下达、集中至手指，而大多随着手腕的下落散耗于空间，弹出的音也自然模糊不清。有人形象地比喻说：“这样弹，力量没多少弹到键盘上，大部分都散落到键盘下面的空间去了“。2、手腕于落下的一瞬间，尤要完全放松，并靠放松而产生的堕落力自然落下，而不要僵紧地硬压下去。这样弹出的音能既充实、又松弛；而且，即使所弹音量较强，手臂了不会很费力。3、要使弹奏力量全部下达、集中至手指，特别是指尖；而不应只部分下达，部分仍留于手掌、手腕或臂膊处。4、弹非强硬或非跳跃的一般和弦，手腕提高或下落时，弹奏的手尖要始终贴靠键面。换弹和弦时，指尖要提前到达并贴上所换和弦的键面再弹下。有些人弹一般和弦，下弹前，手指不贴键，松垮、散软地从琴键上方甩弹下来，不像弹琴，而像拍琴，发出的音模糊纷乱，指头拍击键盘之杂音充斥其中。不定期有些人弹和弦，不弹前手指也不贴键，手指同手掌、手腕、臂膊形成一僵滞整体，一起笨重、迟顿地落下，不像在弹奏，而像在摆放，发出的音，又浅、又弱、又虚。5、手腕下落这瞬间有速缓之分。一般，所弹和弦愈响亮、强烈，手腕下落也迅速。三、弹跳跃性和弦，弹奏方法基本同于八度的弹法，手的起落主要以腕部为动作轴心，弹奏手指要弯曲、挺立，有一定硬度，手掌亦要撑住。四、弹强响、坚硬的和弦，手指、手掌、手腕和小臂可凝为一体，主要以肘部为动作轴心，整体上下起落弹奏。这样弹手指要坚硬、挺立，手掌要撑住，手腕要有刃性、弹性。这种弹法，弹出的音响效果坚实、饱满、宏亮，富有

7，如何配和弦

一、决定调性。一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音开始，也多以15其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。因此，如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。但如果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现135这些音，则可断定为大调；经常出现613这些音，则可断定为小调。二、和弦初配。以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系转换到实际调上来。 1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ，小调为Am。 2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7，小调为Em或 E7。3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。大调为F ，小调为Dm。三、和弦的进行。一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行，而顺行三五七为不良进行。四、再修缮和弦。在初配好的和弦基础上有必要利用音阶上各级和弦的功能寻找代理和弦再度美化和弦。1、一级和弦，即主和弦C ，是唯一具有决定性和控制性的和弦，所以常用于开头和结尾。2、二级和弦Dm、D7、Dm7，由于音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和弦进行地更圆滑。3、三级和弦E 、Em和弦是较弱的一种和弦，它通常在一级和弦所占小节太多时用来作一级和弦的代理和弦。4、四级和弦F建立在音阶第四度音上，它使和弦音色富于变化，被用来联接主和弦及属和弦。5、五级和弦G 、G7有强烈地向主和弦靠拢的性质，故又称之为导和弦。扩展资料：在基础钢琴学习中，使用率较高的是三和弦和属七和弦等。三和弦弹奏的手指基础是良好的双音奏法。弹奏三和弦，要掌握好四个连贯性的触键动作过程。一是良好的手型支架和松通的手腕统治三个手指贴键弹下；二是三个手指平衡同步均匀触键着力，三是弹奏手指的弹奏重量要通畅地下沉至键盘底部；四是和弦弹完后的抬手动作要由大臂带动小臂及手腕完成。这四个连续性弹奏环节，是柱式和弦弹奏的一个完美过程。手臂和手腕放松、手腕富有弹性、手掌支撑、手指贴键和指尖站立的弹奏状态，是弹好和弦的重要保证。弹奏和弦要注意肩部放松和大臂舒展，切忌拍打敲击琴键和小指倒邪虚飘等弊端。和弦弹奏练习，可以结合常用和声序进语言的连接模式进行，如三个正三和弦连接中的主和弦起始分别为五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三种连接模式。要体悟记忆和弦连接模式中的指序规律。还可以做大量地移调练习，以便尽早地熟练与掌握键盘和声位置与“手感”。在和弦弹奏练习中，要用“音乐耳朵”细心听辩和弦的音响效果，体悟其和弦的和声色彩，用强烈感性和深刻理性加以记忆和弦的音响与手感，使和声音响扎根于心灵深处。参考资料：搜狗百科-和弦

以1、3、5其中一个音开始并结束在1音或5音上的是大调，以3或6开头并结束在6音上的是小调。大调歌曲主要配大调和弦；小调歌曲主要配小调和弦。拓展资料：各调自然音阶构成的和弦最常用，以C大调为例说明一下和弦的属性和色彩： C,Dm,Em,F,G,Am,Bm7-5(G7)，对应的级数I-VII各级和弦的属性与色彩：C（1，3，5）大调主和弦，用在歌曲的乐曲开头和结尾，色彩明朗，宽广Dm（2 ，4，6)常用在V7和弦之前色彩柔和Em（3，5，7)，常用在V7和弦之前或V和弦之后，色彩暗淡F（4，6，1)常用在I和弦与V和弦之间，音响坚挺，趋向不稳定，常出现在旋律副歌高潮乐段中G（5，7，2)常用在V7和弦之前或I和弦之前色彩热烈，常用烘托高潮Am（6，1，3)小调主和弦用在小调歌曲开头和结尾色彩暗淡，抑郁G7（5,7,2,4)常用在曲调即将结束处，色彩最暗，最不稳定C7（1,3,5,b7）常用在I和弦和IV和弦之间。有倾向IV和弦的特点，功能近似于I和弦Dm7（2,4,6,1)常用在I和弦与VI7和弦之后，趋向不稳定功能近似于II和弦Em7（3,#5,7,2)常用在I和弦或VI和弦之前，极不稳定，有趋向稳定的强烈要求，功能近似于III和弦Am7(6,#1,3,5)常用在II和弦与II7和弦之前，有倾向II和弦与II7和弦的特点，功能近似于VI和弦Dmaj7(2,#4,6,1)常用在V和弦与V7和弦之前，有倾向V和弦与V7和弦的特点，功能近似于II和弦*想了解更复杂的和弦构成

一、决定调性　　一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音开始，也多以15其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。因此，如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。但如果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现135这些音，则可断定为大调；经常出现613这些音，则可断定为小调。　　二、和弦初配　　以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系转换到实际调上来。　　1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ，小调为Am。　　2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7，小调为Em或 E7。　　3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。大调为F ，小调为Dm。　　三、和弦的进行　　一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行，而顺行三五七为不良进行。　　四、再修缮和弦　　在初配好的和弦基础上有必要利用音阶上各级和弦的功能寻找代理和弦再度美化和弦。　　1、一级和弦，即主和弦C ，是唯一具有决定性和控制性的和弦，所以常用于开头和结尾。　　2、二级和弦Dm、D7、Dm7，由于音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和弦进行地更圆滑。　　3、三级和弦E 、Em和弦是较弱的一种和弦，它通常在一级和弦所占小节太多时用来作一级和弦的代理和弦。　　4、四级和弦F建立在音阶第四度音上，它使和弦音色富于变化，被用来联接主和弦及属和弦。　　5、五级和弦G 、G7有强烈地向主和弦靠拢的性质，故又称之为导和弦。　　6、六级和弦Am和弦的音色介于一级与四级之间，可用来代理这两种和弦或用来连接两者。　　五、和弦其它连接规律　　(1)C ---C7---F (2) F ---Fm---C (3) Em---A7---DmD7 (4) DmAm---Dm7---Dm6 　　(5) Am7---Am6 (6) Cdim---C7 (7) C ---Cmaj---C7 (8) C7---Cdim (9) C ---Cang　　六、歌曲结束式和弦配法　　1、大调式(1)C ---Cmaj7 (2)C ---Fm---C (3)C ---bA---C (4)C ---bE---C 　　2、小调式(1)Am---Dm6 (2)Am---A

这个啊··首先简单点说的就是你要了解和弦是由什么音组成的·举个例子··以C调为例子，C和弦组成音是1 3 5，Dm是2 4 6，Em是 3 5 7，F是4 6 1，G是5 7 2 ，Am是6 1 3·比如你配一首简单的C调的歌··说得白痴点就是看到哪个小节的和弦组成音多就配哪个（这是建议初学者的）·高潮部分一般配属和弦··但是开头和结尾一定要以主和弦为主··当然有时候结尾也会出现属和弦或者属7和弦··当然这个方法是不科学的··因为一首歌比如C调的，它不可能只出现这几个基本和弦··有时候为了和声的效果会加入其他例如7和弦 9和弦之类的去丰富和声效果··

依据四声部的原理1、大调的榜首节和结束用1级和弦，结束前一末节榜首拍或第三拍必定要用5级和弦（或属七和弦）。小调的榜首节和结束通常用6级和弦，结束前一末节榜首拍或第三拍可用3级和弦或5级和弦。2、处理好头和尾，就能够处理中心的语句。也就是说，每首诗篇配和弦，先配榜首个强拍上的音，再配最终一个强拍上的音，然后再将最终强拍之前那末节依照终止式配上和弦，最终再给中心的乐句配和弦。1配1级和弦135。假如后边末节榜首拍是6，1能够配成6级和弦613。2配5级和弦572。假如语句最初和结束是两个2，最初用2级和弦246，结束接5级和弦572。3配1级和弦135。4配4级和弦461。5配5级和弦572，语句榜首个和弦能够用1级和弦135。6配4级和弦461，小调用613。7配5级和弦572。扩展资料：和弦初配以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系转换到实际调上来。1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ，小调为Am。2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7，小调为Em或 E7。3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。大调为F ，小调为Dm。参考资料：搜狗百科：和弦