摄影美学，如何理解摄影美学

1，如何理解摄影美学

思想，观念，经历，审美

摄影美学及拍摄对象布局、摄影用光是摄影学三要素。摄影产生于人类对美好未来追求中，它自身不断的发挥着功能，传播着“美好事物”的信息。摄影艺术是光与影的造型艺术，一个成功的摄影家，也就是一个光影学家。一幅幅的优秀摄影佳作，都离不开光的塑造和表现。可见，光在摄影艺术领域中的地位和作用是何等重要。

应该是美学里面的一个部分关于摄影的那一部分美可以来自文字、图画、影像等等，摄影美学专门针对摄影那部分的吧学好了，对摄影有很大帮助

如何理解摄影美学

2，摄影美学的摄影学三要素

摄影美学及拍摄对象布局、摄影用光是摄影学三要素。下面介绍一个案例。相机右边的闪光灯将手机的亮度提高，光圈设定为f/11，相机左边镜头外放置一张纸。接下来要做的事情就简单了，只需把快门速度调低，使荧光灯的影像达到照片亮度的对比度。这样拍出来的照片就有了一定的高科技的味道，完全看不出来原来的样子，而且还用手机挡住了自己的倒影。幸好手机显示屏的色调也在整张照片的色调范围内，否则我就会放弃这种拍摄方法。平时拍摄肖像照也经常使用这个技巧。进行现场光拍摄时，这些利弊并存的荧光灯可以营造酷酷的充满未来感的照片。当你从低角度拍摄有足够亮度的人像时，这个技巧可以把荧光灯灯光调到光线对比度范围内。这并不难，不过需要注意两点：从不同角度考虑普通拍摄素材的使用充分提高拍摄对象的亮度，使以前不常用的元素达到拍照的亮度对比度。

摄影美学的摄影学三要素

3，摄影美学的摄影审美的内容

1、反映自然美的景观美（包括对自然景观美的反映：对完全天然的没有经过人工雕凿痕迹的自然界中的壮观、奇观和幽美的反映；对人文景观美的反映：对自然美经过人工艺术加工后表现出人类文明程度的景观的反映）。2、反映社会生活的艺术形象美（包括：摄影艺术形象的心灵美：艺术形象只要体现了人的心灵美，就会具有审美价值；摄影艺术形象的行为美：摄影艺术必须是借助原型原貌，再现出一个铭刻着摄影人审美个性印记的新形象，摄影人的审美行为实际上是靠“借影还魂”，直接把自己的审美愿望反映在摄影作品中，创作出新的作品；摄影艺术形象的伦理道德美：这是美的内容中相当重要的条件之一，不论摄影人持着什么心态去审美，只要审美态度与社会发展规律相违背，其作品的内容也不会是美的。摄影作品的艺术形象只有在反映了符合社会发展规律的伦理道德时，才会是美的内容）在我们的摄影作品中可以直接表现“美”的事物，来达到欣赏美的境界与享受，也可以通过表现“丑”的瞬间，来唤起人们对美好事物的追求与向往，摒弃那些丑陋的形态或者事物，是从反面来隐喻美，是另外一种形式的表现美。

摄影审美主体先是从自然中，社会中发现美，然后将原型所呈现出美的形态，转换成意象和具象，最后通过摄影的手段及物化的工具并“按照美的规律”，运用摄影家所熟悉的技巧，把自己的审美意识物化成新的摄影艺术美。

自1980 年代以来，“审美主义”就一直是中国学术思想的核心术语之一。的确，无论是在当代生活世界还是在学术领域，没有几个语词能像“审美主义”那样担当了如此繁重的思想任务，并具有不可替代的实践功能。然而，由于对“审美主义”缺乏深入细致的学理性探讨，从而导致了种种误解以及该词使用上的混乱与随意，进而影响到相关学术研究的严谨性，也干扰了人们的生活实践。人们常说我们生活在一个审美主义的时代，然而，有关“审美主义”我们究竟知道多少？这等于问：有关“当代生活的本质”我们知道什么？审美主义源于有关生存与艺术的思考，因此它首先是一种生存论和艺术论；其次，审美主义也是在特定历史境域中突显、建构并获得具体的理论内涵与实践力量，这个历史境域即所谓的“现代”，因此，它又是一种“现代论”。在“生存”、“艺术”与“现代”的三维关联中，考察审美主义的类型是本文的任务。在此，我将审美主义揭示为有关生存与艺术的形而上构想及有关现代的诊断与救治方案，它的表现形态是各种理论论述、艺术实践与生活实践，它的主要类型有感性审美主义、游戏审美主义和神性审美主义。各种审美主义的关联是其精神价值的本源，但这种关联已遭到了致命的破坏。 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.lotus-eater.net%2freadnews.asp%3fnewsid%3d5199%26bigclassname%3d" target="_blank">http://www.lotus-eater.net/readnews.asp?newsid=5199&bigclassname=</a>西风东渐&smallclassname=西方美学这个是网址

摄影美学的摄影审美的内容