伏尔加河上

但这很浪漫，却总少了一点现实。走出记忆回到现实，想起了伏尔加河上的追踪器。《追踪者》的作者是俄罗斯画家列宾。这幅油画是他在1870年创作的。据说他花了三年时间构思和创作这幅画。这幅画相当长。但它充满了细节。无论是画中追踪者的面部表情，还是他们的一些行为，都深刻地反映了当时俄罗斯追踪者的悲惨生活。

伏尔加河墙上的纤夫是伊利亚·埃菲莫维奇·列宾于20世纪80年代初创作的批判现实主义油画杰作。这是画家亲眼目睹的场景，成了挥之不去的记忆。列宾决定画下这个艰苦劳动的场景。狭长的图片显示了跟踪者的团队。烈日炎炎，海滩荒芜。衣衫褴褛的追踪者拖着货船，迈着沉重的步伐前进。有11个追踪器，分为三组，每个图像都来自素描。他们的年龄、性格、经历、体力、精神气质都不一样，这一点画家充分体现出来，统一在主题上。

伏尔加河追踪者是列宾的代表作，也是他的成名作。在这幅画的构图中，列宾利用了海滩的地形和河湾的转弯处，使11个纤夫在一个黄色的、高耸的基座上被塑造成一群雕像，使这幅画具有了宏大而深远的张力。画中所用的背景暗淡而朦胧，空间空旷而陌生，给人一种忧郁、孤独、无助的感觉，实际上深入到了跟踪者的内心，这也是画家的心境。

伏尔加河阳光凉爽，沙滩冷清，近景只点缀着几个埋在沙子里的破筐。风景很落寞。一群衣衫褴褛的纤夫正在拉着货船，脚步沉重得似乎能听到压抑的《伏尔加船夫歌》的回声。所以这幅画的构图、线条、笔触等绘画技法都是相当成功的。在被烧焦的河岸上，一群衣衫不整、衣衫褴褛的纤夫拖着沉重的脚步，在凉爽的阳光下筋疲力尽地向前挣扎。

在这幅画中，列宾画了11个饱经风霜的劳工，他们正在炎热的河边沙滩上奋力拉绳。追踪者有不同的经历和个性。他们生活在社会的最底层，但这是一个通过苦难被训练得坚韧不拔、相互依存的团队。背景的颜色暗淡而朦胧，空间空旷而诡异，给人一种忧郁、孤独、无助的感觉，深入到追踪者的内心。也是画家心境的真实写照，对绘画目的的体现和情感的烘托起着很大的作用。

列宾在这部作品中深刻刻画了11个追踪者的生动形象，是当时社会底层劳动人民生活和命运的真实写照，更是画家对沙皇吃人制度的无声控诉。后人影响了这幅画的创作，当时列宾只有27岁。这幅小尺寸的画不仅揭示了现实中的矛盾，也肯定了社会的积极力量。这位画家以现实主义的方式展现了工人阶级的辛勤劳动，赢得了广泛的国际赞誉。20世纪70年代是批判现实主义艺术的高峰，奠定了19世纪俄罗斯绘画在世界艺术史上的地位。

画中有11个追踪器，大致分为三组。他们蓬头垢面、衣衫褴褛的追踪者拖着沉重的脚步，在凉爽的阳光下筋疲力尽地向前挣扎。他们有些年老，有些年轻，全都衣衫褴褛，面容憔悴。领头的是一个花白胡须的老人，眼神深邃，坚毅的脸上透露着饱经风霜的睿智，但悲伤的表情中依然流露出对艰苦生活的无奈。第一组有四个人，组长名叫Gunning。他的表情温顺，但性格坚韧，有一种与生俱来的意志力。这个人大概四五十岁。

在他的右边是一个身材魁梧、头脑简单的农民，光着脚，头发蓬乱，留着浓密的胡子，似乎在小声地对Gunning说着什么。这个形象起到了衬托Gunning前倾身体的作用。他身后是一个身材修长的瘦子，近40岁，大半个身子都被挡住了。他戴着草帽，叼着土烟斗，头看起来更小。他直起身子，这使得缆绳松弛下来，好像要节省一些力气。在这个瘦子的左边，有一个鞠躬追踪器。他原来是一个名叫希卡尔的水手。

每分钟前进10米。伏尔加河追踪者的速度很慢，每分钟前进10米，《伏尔加船夫之歌》是一首流传很广的俄罗斯民歌，语速缓慢，旋律简单，每分钟前进10米很辛苦很费力。《伏尔加船夫之歌》可以用音乐的术语来反映船夫拖着沉重的脚步拉纤维的劳动场景。